指尖下的音乐余下只有噪音弄虚作假的艺术电影时代黑色电影当当自营
¥35.20 - ¥0.35电子书：¥98.00
¥26.10定价：¥58.00 (4.5折)
艺术唤醒乡土——从直岛到濑户内国际艺术节 是特色小镇创建、挖掘保护民艺、升级文旅项目的重要知识读本，用艺术的方式为它们提供案例示范、经验指引，并启迪全社会的积极行动。
近年来，中国政商各界在特色小镇兴建、挖掘保护民艺、升级文化旅游等领域，开展了大量工作，也在实践过程中遇到了很多困难与课题。当各界人士纷纷求索解决方案等时候，由北川富朗先生主持的多个国际乡村艺术项目进入了大家的视野，如何运用文化艺术手段振兴地方的发展。此书的出版，正是将这一国际经验介绍到中国，也必将成为各级地方政府官员、文化产业研究者、特色小镇建设、民间文化复兴、文旅地产项目升级、生活时尚引领和文化艺术传播等领域的重要知识读本。
¥27.50定价：¥55.00 (5折)
视觉文化的基体：与德勒兹探讨电影理论 现实，梦境，虚构，记忆，揭秘电影所隐藏的精神世界
哲学爱好者不能错过的电影盛宴 电影爱好者不能错过的精神空间 看电影的时候我们在看什么？ 一个扣人心弦的故事， 一段荡气回肠的感情， 还是， 终，我们看到了自己？ 本书以摄影机之眼，跨越时间，击穿空间，游走于现实与虚拟之间，揭秘元电影世界的万千可能。 从柏格森、斯宾诺莎到拉康和齐泽克，从希区柯克、毕格罗到贝松和昆汀，本书以德勒兹（和加塔利）的概念为纽带，通过悬疑与科幻、凝视与窥探，追问欲望和极乐的本源，回顾人类次靠近元宇宙的实践尝试。 爱与恨、男性与女性、权力与抗争、同情与愤怒、卑贱与荒诞，作者把冲突置于刀锋之上，直面影像语言的复杂和残忍。在重新理解电影里的时间与空间的过程中，探索人类、影像和世界三者之间的关系，并终揭秘生命与死亡的意义，以及 人 生而为 人 的主体性。
¥39.00定价：¥78.00 (5折)
流行音乐与资本主义（修订版） 流行音乐与流行文化爱好者、研究者、从业者bi读入门书
★流行音乐社会学重磅力作，谈论流行音乐方式的一次革命 ★流行音乐与流行文化爱好者、研究者、从业者必 du入门书 ★ 别再问我什么是嘻哈 系列译者【耳田】倾情翻译 ★班宇 郝舫 小老虎 颜峻 张守望 张晓舟 联袂推荐 ★循着音乐研究中经常缺失的政治、经济视角，自 流行音乐纯粹只是音乐 这样的观点中跳脱出来，从全面包裹着流行音乐的整体社会性脉络出发来对其进行重新思考。 ★ 在当前新自由主义意识形态不断渗透、围绕马克思主义和批判理论的讨论不再像以往那般激烈的背景下，单纯地相信流行音乐就是一种自由的自我表达手段的倾向似乎正在增强。面对这样的情况，我更加认为，对流行音乐和资本主义重新进行思考已经变得极为必要。 ★我们在Apple Music、Spotify、QQ音乐、网易云音乐这几大流媒体平台上创建了本书的播放列表，欢迎各位读者朋友输
¥26.10定价：¥58.00 (4.5折)
作为同类研究中的作品，《图写真形》是对分散在整部《道藏》里的诸多道教图像的一次综合性考察，包括绘画、图形、绘图和版画等不同媒介。不独是书中的海量资料令人瞩目，作者梳理视觉材料时所展现的敏锐分辨力使得本书更为可贵。本书为道教图像研究新领域的展开提供了坚实的基础，毫无疑问，它将成为一部有关道教图像的性质及其运用的作品。 汪悦进（Eugene Wang） 哈佛大学 《图写真形》是对中国宗教研究中的一个非常重要的话题，即道教艺术的性质及其文化融摄的一项具有开创性和综合性的研究。黄士珊的解读水平及其对细节所倾注的一丝不苟的关注，可谓史无前例；她从文化史的角度分析道教艺术作品，并以令人耳目一新的资料，展现出道教艺术异于佛教艺术之处。这本著作不仅仅是对道教视觉艺术的深入研究，也是道教自身的真正历史。
¥134.00定价：¥268.00 (5折)
☆ 台北故宫博物院前副院长、著名美术史学者李霖灿写给大众的中国艺术启蒙书。李霖灿在台北 故宫 工作40多年，终身研究中国艺术，对艺术与人生有着极为独到的见解。 ☆ 当下，我们被焦虑和疲惫淹没，失去了对美的感受力。本书带你从古人的艺术中汲取营养，达到从容自在的人生境界，抚平内心的焦躁与不安。 ☆ 收录300 件珍贵藏品，足不出户就能游览台北故宫博物院，欣赏世界各大博物馆、美术馆之精粹。 ☆ 轻松、好读！李霖灿文笔清新质朴，完美融合艺术欣赏和日常生活之道，读来如听一位智者娓娓道来，即便是零基础也能读懂艺术作品的幽微之处。 ☆ 全新设计典藏本。封面素朴雅致，异形腰封暗藏玄机，裸脊锁线装帧，可180度平摊阅读，无死角欣赏艺术珍品。
¥59.00定价：¥118.00 (5折)
废墟主题，纵横捭阖，探讨中国艺术从古代到当代的实践与经验，领域横跨绘画、建筑、摄影、印刷品和电影，并与西方艺术参照并观，令人眼界大开。《废墟的故事：中国美术和视觉文化中的 在场 与 缺席 》不仅对于中国美术与视觉文化是一次富于雄心的思辨，对于全球语境下的艺术研究同样是一项里程碑式的贡献。
¥69.00定价：¥138.00 (5折)
◆日本殿堂级插画师、设计师原田治作品中文版首次引进 ◆以26个字母追溯 卡哇伊 的诞生，探索风靡半个世纪的可爱秘辛 ◆既是艺术家，也是实业家，将艺术与商业完美平衡，呈现从插画到一切的职业版图 ◆四百四十页足量素材放送，原田治家人特别监修，OSAMU GOODS特别授权，锁线空脊，三百六十度无障碍阅读
¥89.50定价：¥179.00 (5折)
艺术与错觉——图像再现的心理学研究 图画再现的心理学问题及其历史。
本书分别从艺术家和观者的立场探索错觉艺术的来源和造成错觉的条件，幻觉是知觉和心理学前提下双方互动构成的，错觉艺术实为艺术家与观者的解谜游戏。对艺术家和绘画而言重要的是艺术家所学及表现在绘画上的图式，对观看者则是接受艺术家暗示和心理投射的能力。 本书开创性且全方位地探索了图画再现的心理学问题及其历史；提供了从实验科学到理解艺术的诸多研究成果，探索了人类看待世界与创造和看待艺术的关系；再现的问题是艺术史研究基本的问题，而本书是版本。
¥59.00定价：¥118.00 (5折)
回音室 : 1897—1935年跨国的中国画 著名艺术史学者、牛津大学荣休教授柯律格重磅新作，巫鸿、包华石、郭伟其、阮圆诚挚推荐。以全球艺术史的视角重新思考被形塑的“中国画”
知名艺术史学者、牛津大学荣休教授柯律格全新中国艺术专著 ◇ 以考古发掘般的严谨打捞史料中的细节，结合前沿研究方法与成果，呈现艺术史学者多年的思考结晶 跨国界、跨时代、跨语言、跨学科，打破艺术史研究的藩篱，重新认识20世纪初的中国艺术 ◇ 谢赫在加尔各答，康有为在罗马？摒弃泛泛的东西二元论叙事，以全球化的眼光颠覆关于东西方艺术的固有认知 ◇ 以 气韵生动 一词的翻译与流转为线索，揭露思想传播中的 回音室 现象，连通古今与中西，细致入微地讲述 中国艺术 在20世纪的形成 中英双语完整呈现，特别制作阅读折页，追踪 回音室 中的每个声音！ ◇ 完整收录作者英文文稿，方便对照阅读、研究 ◇ 随书附赠折页，辅助理解核心概念的传播路径 巫鸿、包华石、郭伟其、阮圆 知名学者联袂推荐！
¥59.00定价：¥118.00 (5折) 电子书：¥118.00
（当代学术棱镜译丛）艺术史批评术语 耶鲁大学艺术史QUAN威写就的艺术史理论经典。美国大学艺术史课程的重要参考书目及教材，每篇文章均出自相关研究领域的知名学者之手。南京大学郑从容副教授精译呈现。
美国大学艺术史课程的重要参考书目及教材，书中每篇文章均出自相关研究领域的知名学者之手，在西方尤其是美国的艺术史研究界及艺术批评界影响广泛；再版以来，广受国外读者好评。 本书试图建立一种开放、包容、多元的艺术史批评话语，涉及领域广泛，讨论主题丰富，内容不仅涉及艺术史、艺术批评及艺术理论研究，还融哲学、语言学、心理学、社会学、文化学等于其中，亦包含女性主义、后现代主义、电影研究、身体理论等当代潮流话语的思考。无论读者对艺术史有没有深入的了解和研究，都能在此书中找到同时代的共鸣。 以术语为主题展开每篇文章，深入浅出，每一篇风格各异，均可独立阅读，增加了阅读的趣味性，降低了阅读负担。 书中包含大量优美的插图，图文并茂，封面设计精美，为读者带来良好的审美体验。
¥109.20定价：¥168.00 (6.5折)
艺术何为：马克·罗斯科的艺术随笔（1934—1969） 20世纪著名抽象派画家马克·罗斯科的艺术随笔集中整理出版。阐释艺术，呈现观念，书写内心，解开误解。走进这位大师级画家的灵动随想
一位被 误解 诸多的艺术家的艺术独白。 马克 罗斯科是20世纪著名抽象表现主义绘画大师，对国内当代抽象绘画的发展有重要影响。其画作于2015年在纽约佳士得拍卖会中，以约合人民币5.08亿元的价格成交，是很受国外艺术市场重视的一位艺术家。 《艺术何为：马克 罗斯科的艺术随笔（1934-1969）》所收录的罗斯科生前书信、随笔等，系首次集中整理出版，*程度呈现出这位伟大艺术家的艺术思想脉络与艺术观念演变。
¥27.50定价：¥55.00 (5折)
¥24.00 - ¥0.24
关于山本耀司的一切（新版） 时装界独特的存在，山本耀司设计生涯全记录
日本服装设计界**人物山本耀司四十多年设计生涯 完全记录 历年重磅访问 近千幅珍藏摄影作品 首度结集 山本耀司是可以在时装史上名垂千古的人，他给时装带来了全新的东西，我特别喜欢他对于时装的看法与视角。 阿瑟丁 阿拉亚 [Azzedine Alaa] 拥有一贯性、才能和激进的姿态，他对于所有时装设计师来讲都是楷模。 缪西娅 普拉达 [Miuccia Prada] 我把他当作优秀的艺术家来敬慕，在我行进的前方，他总给我全新的呼吸和力量。 皮娜 鲍什 [Pina Bausch] 山本耀司是个诗人。他用服装替代语言，他的创作就是剪刀的语法。 维姆 文德斯 [Wim Wenders]
¥59.00定价：¥118.00 (5折)
明初官窑考（海外中国研究丛书·艺术系列）研究永宣青花的开山之作，深度还原600年前东方技艺之巅峰 从永乐锋芒到成化风雅，再现大明官窑的煊赫与匠心
研究永宣青花的开山之作，首次提出鉴别永宣瓷器的标准 珍贵私人藏品 制瓷工艺实况 百幅高清彩图，深度还原600年前东方技艺之巅峰 从永乐锋芒到成化风雅，再现大明官窑的煊赫与匠心
¥64.50定价：¥129.00 (5折)
¥20.30定价：¥29.00 (7折)
如何看懂当代艺术 “知乎”TOP榜答主邀你接受艺术新观念的挑战、颠覆你对当代艺术的刻板印象，平实语感&专业讲述&图文并茂，迅速GET“当代艺术”精髓
知乎 TOP榜答主邀你接受艺术新观念的挑战、颠覆你对当代艺术的刻板印象 平实语感 专业讲述 图文并茂，迅速GET 当代艺术 精髓 镜面 问号的开放式设计，让你和当代艺术一同 燃 起来
¥44.00定价：¥88.00 (5折)
¥19.00定价：¥38.00 (5折)
艺术的起源,商务印书馆【新华书店总店旗舰店】 新华正版全新 正规发票 多仓就近发货 85%城市次日送达！团购优惠咨询：13284178503
¥20.83定价：¥76.00 (2.75折)
海外中国研究·米芾：风格与中国北宋的书法艺术（艺术系列） 穿越历史，全方位还原一个真实的米芾和他的书法世界
★一部海外中国书法研究著作，一位艺术家的传记，一部宋代书法史 宋代书法以北宋为最佳， 苏、黄、米、蔡 其实代表了整个宋代的书法。 四大家 之一米芾是对后世影响深远的文人艺术家，本书以这位书画大家的生平故事为中心，展示他书法风格发展变化的过程，让人在妙趣横生的阅读中，领会北宋书法艺术 平淡天真自然 的独特风格，一窥古代艺术家的精神世界，既增长了书法知识，又提升了艺术赏鉴力。 ★70余幅精美书画图片，带你领略中国艺术之美 全书包含70余幅精美图片，包括西方唯一的唐摹本王羲之《行穰帖》，三大行书书法帖之一苏轼《黄州寒食诗帖》，黄庭坚行书杰作《赠张大同卷跋尾》，以及米芾的《岁丰帖》《逃暑帖》《珊瑚帖》《吴江舟中诗》等中国书法史上的赫赫名迹，让人在阅读文字的同时，沉浸在方块字的笔画之美中，感悟每件作
¥84.50定价：¥169.00 (5折) 电子书：¥84.50
该成果的学术创新价值在于，从艺术学学科门类宽阔视角对艺术史学问题作了开拓性研究，在梳理前人各艺术门类史研究成果基础上论述了跨越各个艺术门类史的一般艺术史学问题，回答了有关艺术史学的定义、属性、研究对象等基本问题，对艺术史学理论、方法、进路等问题作了全面而深入的论述，还将上述艺术史学原理探索沉落到有关改革开放时代初期现实主义和艺术形式思潮研究的实践之中，实现了艺术史学原理与艺术史学实践的相互贯通，并首次提出艺术史学是文心在世之象的传世之学这一新史学主张。 其社会影响在于，以有关艺术史学基本问题的研究结论可以令人信服地表明，艺术史和艺术史学发展对于艺术学学科门类发展具有显著的基础性价值，可以为艺术理论、艺术批评及各门类艺术学研究提供来自史学界的有力支持。 其社会效益在于，通过分享
¥49.00定价：¥98.00 (5折)
¥33.80定价：¥45.00 (7.52折)
制色：中国人的色彩美学 痴迷自然染色三十余年，复原传统色真实面貌 品味东方审美与色彩命名智慧，梳理中国传统色彩的文化脉络 发现色彩里的中国
★发现浩如烟海的传统色名，品读 东方审美与色彩命名智慧 从药书、史书、诗词、字书等古代典籍中溯源传统色彩的表达，广泛搜集古代汉语色彩词汇，尽可能贴近传统色彩的真实意涵。 ★习得大师级的染色经验，窥见 中国传统色彩真实面貌 以无数次 试误 重回传统染色时代，寻求天然染色材料与传统技法的完美融合，抵御时间对物质的消磨与损坏，真实触摸中国传统色彩之繁复与美。 ★理解传统色的文化意涵与中国人的审美心态，找回色彩文化自信 梳理染色技术与历史、文化及色彩表达之间的关系，在中西方文化交流的视野下，联结古代社会生活、习俗、制度、历史、文化等诸多面向，展现中国传统色彩文化的流变与发展，增强色彩文化自信。 锁线裸 背，全彩印刷
¥48.60定价：¥108.00 (4.5折)
【单本任选】艺术与社会译丛 阅读浪漫小说 划清界限(如何对待失德艺术家的作品) 艺术品如何定价 高雅好莱坞 阿多诺之后：
¥24.80 - ¥0.25
1.艺术全球通，一门干货满满的艺术通识课！ 2.图文并茂，全面梳理解析，一套囊括世界艺术史精华。 3.足不出户游览世界建筑奇迹，品赏世界历史名画，徜徉世界音乐圣殿，开启一场穿越时空的艺术漫游！ 4.有历史有美感，从本质提高审美，理解绘画，解读建筑，鉴赏音乐，积淀高雅品味！ 5.领略各大流派，掌握国际视野，名家名作大合集！ 6.中国科普作家协会工业创作委员会推荐读物。 7.170 240大开本，封面烫金工艺，四色高清印刷，高度还原艺术名作，给你身临其境的震撼！
¥147.00定价：¥294.00 (5折)
¥26.60定价：¥59.00 (4.51折)
《〈夏承碑〉研究》一书梳理了《夏承碑》自宋出土以来的拓本类别、状况、流转过程等信息，并对各个版本进行比对，较为清晰地回应了《夏承碑》的原刻、翻刻、宋拓的相关问题，为读者提供了了解《夏承碑》历史、源流的材料。本书着眼于《夏承碑》的接受史，但不仅限于此，而是在 尽精微 与 致广大 之间寻找平衡，呈现了具有广度与深度的文化视野。
¥39.00定价：¥78.00 (5折)
艺术人类学导论：第二版（艺术人类学经典译丛） （格雷本、墨菲、范丹姆推荐，艺术人类学入门书籍）
本书是艺术人类学领域较为先行的著作，以小型社会的艺术为研究对象，采用功能主义、精神分析、结构主义语言学等方法，描写了艺术人类学的研究现状，处理了 小型社会 与 艺术 的定义问题，艺术的功能问题，艺术、艺术家和文化的关系问题等，并提供了多个小型社会艺术作品的案例分析。原书在艺术人类学领域具有代表性和权威性，具有较高的学术价值。译文较为准确、流畅。全书图文并茂，具有较高的可读性。
¥34.00定价：¥68.00 (5折)
原田治的美术笔记（原田治的可爱教科书，解读原田治可爱背后的秘密） 畅销日本四十年，明星插画师写给年轻人的艺术鉴赏课。
◆日本殿堂级插画师、设计师原田治作品中文版首次引进 ◆畅销日本四十年，明星插画师写给年轻人的艺术鉴赏课，毫无界限、纵横古今，如冒险般邂逅未知的艺术 ◆十五位艺术家，四段日本古典艺术时期，属于流行插画师原田治的另类艺术史 ◆原田治家人特别监修，OSAMU GOODS特比授权，收录于 原田治的可爱教科书 套装
¥37.50定价：¥75.00 (5折)
贡布里希文集：木马沉思录.艺术理论文集 1.贡布里希论文集；2.提出了有关艺术理论基本的问题。3.与《艺术的故事》具有相同的特点和相同的意趣。
《木马沉思录》初版于1963年，是作者多部卓越的论文集中的一部，与作者的另一部著作《艺术的故事》具有相同的特点和相同的意趣，但在这里作者却是以别出心裁且同样有价值的方式发展了这些意趣。
¥54.00定价：¥108.00 (5折)
中国金石史 《金石学》出版85周年纪念版，金石学研究代表之作，金石大家朱剑心的中国简明金石通史
八十五年沉淀的金石之光 这部现代金石学通史的扛鼎之作，既是章太炎学术脉络的传承，亦是朱熹文化基因的延续。作为郁达夫的挚友，朱剑心以深厚的学养与通俗的笔触，将钟鼎彝器的斑驳纹路、碑刻墓志的千年风霜化作可读可感的文化长卷。书中系统梳理金石学发展脉络，从商周青铜器到秦汉碑碣，从魏晋墓志到明清印章，既是考古学、历史学的研究基石，也是大众叩开传统文化之门的钥匙。85 年时光淬炼，这部经典依然焕发着智慧光芒，带领读者在金石之美中触摸中华文明的精神脉络。 金石入门的不二之选 如果你想走进金石学的世界，朱剑心的《中国金石史》堪称最佳向导。作为章太炎的亲传弟子，作者以 通史 为纲，以 简明 为要，将复杂的金石考据转化为生动的文化故事。书中不仅解析金石器物的形制演变，更揭示其背后的历史密码与艺术价值
¥44.10定价：¥98.00 (4.5折)
清宫帝王的化装肖像，身份扑朔迷离的 十二美人 ，屏风上绘屏风的 画中画 中国古代美术史上的一串串趣味密码，由著名美术史家巫鸿悉心破解。中国传统艺术注重程式，充满 陈规 ，控制着作者、读者和观众的自我想象与自我表现，然而，相似的图像在不同的语境里可以有完全不同的含义，旧传统和新创造之间时时进行着对话。理想化的美人登上深宫的屏风，就成了异域风情与文化权力的象征。
¥69.50定价：¥139.00 (5折) 电子书：¥139.00
美是进化的奖励（从孔雀尾巴到蒙娜丽莎） 美不是偶然，是生命进化的必然，一场关于生命、艺术和幸福的深度对话！一部颠覆认知的“审美进化论”，从羽毛的绚丽到心灵的触动，从自然选择到艺术创新。
美不是偶然，是生命进化的必然， 一场关于生命、艺术和幸福的深度对话！ 一部颠覆认知的 审美进化论 从羽毛的绚丽到心灵的触动，从自然选择到艺术创新， 以科学之眼，解码 美 背后的无穷奥秘！ 浙江省博物馆馆长陈水华重磅新作！一部颠覆认知的 审美进化论 ，邀您开启生物学与美学的跨界对话。 美不只是哲学问题，更是一个科学问题。遇到美学问题，也可以求助进化论！用进化之眼，把美学审视一遍！ 跨界思想者的进化美学宣言，前沿交叉学科的知识盛宴！神经美学、进化美学、艺术创作、自我感受 科学解构艺术本质，美学的达尔文革命！ 中国科学院院士周忠和、进化生物学家苗德岁、浙江大学哲学学院教授杨大春、中华美学学会原副会长王杰、浙江大学脑科学与脑医学学院院长胡海岚、中山大学生态学院教授刘阳联袂推荐！ 献给这个时代
¥49.00定价：¥98.00 (5折)
名家 历久弥新的古典名作。 大作 专业严谨的当代大家。 详注 内容全面的详细注释。 全译 字斟句酌的全文翻译。 历代书画名著译注丛书 选取中国历史上有代表性和有重要影响的书画名著，精选底本，加以标点整理。对于原著中出现的重要人物、作品、典章制度、专有名词等，做详细注释，并对原著全文做白话文翻译。 丛书出版说明 中国古代书画艺术源远流长，特征鲜明。千百年来，伴随书画艺术的发展，以书画艺术为核心内容的论述，也呈现出百花齐放、辉煌灿烂的局面。 历代书画名著译注丛书 选取中国历史上有代表性和有重要影响的书画名著，精选底本，加以标点整理。对于原著中出现的重要人物、作品、典章制度、专有名词等，做详细注释，并对原著全文做白话文翻译。每篇论著之前，皆有概述，介绍作者、时代背景和学术价值。 这
¥21.00定价：¥42.00 (5折)
◇荣获2013年*多书业大奖：光明书榜年度十大好书第3名；出版商务周报年度风云图书艺术类第3名。新周刊、南方周末、东方卫视、天津卫视、新京报、东方早报、新浪、搜狐等百余家媒体联合推荐 ◇迈克尔 苏立文，牛津大学传奇院士，中国艺术史国际权威，荣获2013鲁迅文化奖年度致敬人物，被誉为 艺术界的马可 波罗 ◇**权威和影响力的20世纪中国艺术通史，国际艺术史名家贡布里希、方闻、谢柏轲、巫鸿、范迪安、安雅兰、张颂仁共同推荐。 ◇361幅精美插图 近900位中国艺术家小传，视觉盛宴般的阅读享受，讲述*亲切的现代中国艺术故事 相关推荐： ※《中国艺术》（西方当代*权威的艺术史丛书 牛津艺术史 系列） ※《废墟的故事:中国美术和视觉文化中的"在场"与"缺席"》（美术史家巫鸿**学术专著力作，中文版与英文版同年面世）
¥59.00定价：¥118.00 (5折)
贡布里希文集：秩序感--装饰艺术的心理学研究 《艺术的故事》作者贡布里希重要三部艺术理论图书之一。很难想象还有哪一本书比《秩序感》对装饰的自然历史论述得更具有智慧了。
《贡布里希文集：秩序感 装饰艺术的心理学研究》是贡布里希的艺术史三联画方案中的一联，也是继李格尔的《风格问题》之后又一部研究装饰艺术的伟大著作。从初版至今整整三十五年，译成的他国文字至少也有西班牙文、德文、意大利文、中文和日文五种。可有趣的是，真正的反响不是来自本领域，而是来自科学界。
¥74.00定价：¥148.00 (5折)
贡布里希文集.规范与形式 《艺术的故事》坐着贡布里希教授关于文艺复兴研究的*卷。
本书是贡布里希教授极具影响力的文艺复兴研究系列文集的*卷。以作者一贯深厚的学识和清晰的思路，探讨了关于风格、赞助人、趣味、研究方法和艺术理论等*根本的问
¥59.00定价：¥118.00 (5折)
令人惊叹的珍宝：大航海时代的自然历史艺术 “世界自然纪录片之父”大卫·爱登堡领衔执笔，160幅稀世珍品，悉数250年来的博物学发展脉络
1.生物学家、英国广播公司电视节目主持人及制作人， 世界自然纪录片之父 大卫 爱登堡作品，温莎城堡艺术品收藏室的前管理员和策展人珍 罗伯兹作序，收录了160余幅包括莱奥纳多 达 芬奇在内的多位重量级艺术家的杰作，带领您进入生动的古生物学、自然演化史等知识领域。 2.《令人惊叹的珍宝：大航海时代的自然历史艺术》以简明文字搭配精美绘图，以图片式阅读逐章介绍各大洲博物学特有的发展历程、探险家的足迹以及艺术家的画作，每一页都是博物学、地理发现和绘画演进历程中的重要一页。 3.历史，科学，艺术这三个元素彼此激荡，会碰撞出什么样的火花？在没有数码相机的时代，艺术家所留下的绘图都是直指真实的观察经验。《令人惊叹的珍宝：大航海时代的自然历史艺术》选用130克纯质纸印刷，完美还原作品色彩，带您领略博物之美。
¥64.00定价：¥128.00 (5折)
艺术临界（文艺研究小丛书）（第一辑）（彭锋，解读安迪·沃霍尔、徐冰、丹托） 带你走近艺术哲学的小书，当代艺术的打开方式，阿瑟·丹托与蜻蜓之眼在理论场上的邂逅，禅与布里洛盒子制作艺术
艺术何为？ 《艺术临界》的开篇就致力于回答这样一个立足点颇高的问题。当代艺术的代表性难题，在《艺术临界》中得到了不同视角的答复。例如丹托的 艺术终结论 ，作者在本书中创新性地指出，丹托的艺术终结论直接的理论来源非黑格尔的学说，而是禅宗的思想。在理论的溯源和梳理工作之外，作者还关注当代的艺术批评。作者对徐冰《蜻蜓之眼》的评析，就为当代的批评实践提供了一个极佳的范本，不仅其研究对象具有前沿性，其理论话语更是具有现实意义。在批评的地位日益受到挑战的今日，作者探索出一套得当的思考与评论当下艺术现象的批评话语。
¥18.90定价：¥42.00 (4.5折)
1.美国著名艺术批评家格林伯格批评文集，收录《前卫与庸俗》《文化的处境》等 37 篇重要理论文章。 在书中，我们能看到格林伯格对前卫艺术、抽象表现主义、现代主义、巴黎画派、纽约画派及其代表画家独特而精彩的艺术批评，充满激情而又客观精准的分析，一窥其艺术立场与艺术观念。 2.艺术史书写的是结果，艺术批评讲述的才是原因。 格林伯格是美国现代艺术的参与者和推动者，更是个支持纽约画派的抽象艺术家的人，也是其中颇为坚决的一位。他以持续不断的雄辩文章，推动美国艺术偏离当时诸多流派，走向抽象，让波洛克、德 库宁、罗斯科等现代画家登上了世界舞台。通过此书，我们能看到美国现代艺术崛起的深层逻辑。 3.格林伯格的主要观点代表了现代主义艺术理论的法典化，成为现代主义与后现代主义的分水岭。 他为20世纪的艺术讨论引
¥34.50定价：¥69.00 (5折)
虢国夫人游春图：大唐丽人的生命瞬间（国宝名画《虢国夫人游春图》超细读，带您重回中国艺术巅峰时刻） 中央美术学院教授黄小峰十年潜心之作，与虢国夫人同行，见证大唐女性高光时刻，品味传世名画永恒魅力。
1.《虢国夫人游春图》是传为唐代画家张萱所作的一幅仕女卷轴画，卷首有瘦金书 天水摹张萱虢国夫人游春图 题名。虢国夫人是谁？画中哪位是虢国夫人？画作名为游春却为何没有春日的景象？ 画作裹挟着层层迷雾，留给后世诸多谜团。本书以辽宁省博物馆藏《虢国夫人游春图》为研究对象，重返艺术创作的现场，回归历史发生的语境，从艺术与历史双重视角，为读者抽丝剥茧，深入解读这件超越时代的国宝名画。 2.该书是一部具有学术普及意义的通俗艺术史读物。全书分为十个章节，共四万余字，图文紧密结合，趣味盎然、洞察幽微，深入探讨多个与《虢国夫人游春图》相关的主题，不放过画面每一处细节，生动还原了大唐丽人的游春瞬间。作者语言平实，逻辑清晰，真正实现了深入浅出讲述传世名画，是学习与研究这幅图像，进而了解我国唐宋时代中国
¥66.00定价：¥88.00 (7.5折)
★ 一部 具有里程碑意义的文章 ， 预示了女性主义艺术史的开端： 20世纪60年代，女性研究几乎进入所有学科，50年前，诺克林在这篇文章中一针见血：不管女艺术家多么天才，多么勤奋，在现有的制度构成和社会分工条件下，女艺术家始终无法获得和男性同行类似的艺术成就。这篇文章是女性主义首次在艺术史中发起的挑战，并探讨缺少伟大女性艺术家的深层原因 性权力关系、社会结构。 ★ 从艺术史的角度延伸出去， 带给你更多思考 女性主义的 多元视角 ： 如果达 芬奇有个与之才华比肩的妹妹，会发生什么？如果是莎士比亚呢？英国作家伍尔夫就曾在其著作《一间自己的屋子》里畅想了莎士比亚如果有个才华横溢的妹妹，她的人生大抵会经历 无法上学、年少逃婚、做演员被拒、遇人不淑、意外怀孕，终死于街头的故事。事实上，沿着诺克林在
¥19.50定价：¥39.00 (5折)
世界插画艺术史 从岩壁到云端，从图腾到算法。《世界插画艺术史》不仅是书，更是一把打开世界插画文明基因库的密钥，一部重构视觉认知的史诗巨著。
全球视野下的插画通鉴，数字时代下的创意宝典。 从岩壁到云端，从图腾到算法，《世界插画艺术史》不仅是书，更是一把打开插画文明基因库的密钥，一部重构视觉认知的史诗巨著。
¥171.00定价：¥380.00 (4.5折)
¥43.10 - ¥0.43
¥79.00定价：¥158.00 (5折)
成为艺术：探索跨文化范畴（艺术人类学经典译丛）9 （艺术人类学经典译丛，澳大利亚人类学家墨菲经典著作，美学与艺术的新视角，原住民艺术）
本书作者霍华德 墨菲为著名的人类学家，在国内外有较高的知名度。霍华德 墨菲致力于雍古艺术研究30余年，学识渊博。雍古艺术的生产与阐释一直处于不断变迁的社会文化语境之中，《成为艺术：探索跨文化范畴》一书对此进行了深入探讨。墨菲综合运用艺术史、艺术理论和人类学等跨学科方法，提出了一套跨文化艺术理论，可谓精彩纷呈。墨菲以清晰易懂的笔触，阐述了如此复杂多端的主题，读来兴味盎然，让人尤感深刻。他对雍古文化与艺术见解精深，书中提供了多个案例，展示了雍古人如何看待并评价他们的艺术品与全球观众的联系，皆难能可贵。 本书具有极高的专业性、学术性、可读性。从艺术学、人类学学科来说，从艺术人类学学科发展来说，此书都是极具学术价值的经典性读本，而对任何对艺术与人怀有好奇、疑惑的人来说，这也是一本极佳的读
¥34.00定价：¥68.00 (5折)
艺术史向导（当代学术棱镜译丛） 来自艺术史学发源地——意大利的艺术史经典工具书；提纲挈领的全盘解说，丰富的一手资料，艺术史研究不可错过的文献。
来自艺术史学发源地 意大利的艺术史经典工具书；提纲挈领的全盘解说，丰富的一手资料，艺术史研究不可错过的文献。 本书1974年出版，之后畅销意大利与西欧，成为历史艺术文献领域中不可或缺的经典工具书。书稿上篇对于全盘了解艺术史学有很重要的意义，下篇 书目导读 中提到的许多原始文献至今还没有英译本或中译本，至今尚具很强的前瞻性。
¥24.70定价：¥38.00 (6.5折)
艺术的本真，抑或人的真实：迈克尔·弗雷德的艺术批评与艺术史研究 （中央美院青年学者系统梳理美国当代艺术史学者迈克尔?弗雷德的系列研究）
¥49.00定价：¥98.00 (5折)
佛罗伦萨圣母百花大教堂博物馆 （意大利原版引进 精评馆藏名作 点亮艺术之眼）
一座博物馆，见证了一座大教堂的艺术嬗变 佛罗伦萨圣母百花大教堂博物馆 完整了解文艺复兴时期佛罗伦萨造型艺术发展变迁的优秀教材 圣母百花大教堂是世界五大教堂之一，是文艺复兴时期**个标志性建筑。博物馆主要用于收藏古老的圣雷帕拉塔教堂和当今的圣母百花大教堂、圣洗堂、乔托钟楼的雕刻作品，以及一些重要的建筑构件。 伟大的博物馆丛书中不乏在意大利雕刻史上具有里程碑意义的作品，如多那太罗和卢卡 德拉 罗比亚著名的唱诗班唱台等，*有名气的当数米开朗琪罗一生中创作的第二件《哀悼基督》。 伟大的博物馆丛书中的藏品成为完整了解文艺复兴时期佛罗伦萨造型艺术发展变迁的优秀教材。 伟大的博物馆丛书图文并茂，细节展现，评析精准且颇具人文气息，从中能一瞥大师们强烈的创作个性。 伟大的博物馆丛书对提升国内大众的建筑和
¥31.10定价：¥69.00 (4.51折)
夏皮罗 学贯古今的艺术史大师 印象派 艺术市场的 硬通货 文字与图画媲美的讲述 全面而深刻的娓娓道来 印象派研究的权威之作 艺术史大师的经典作品
¥84.60定价：¥188.00 (4.5折)
心理学、艺术与政治——恩斯特·克里斯、E.H.贡布里希与漫画研究 奠定了贡布里希对图像认识心理学研究的基础
20世纪30年代，维也纳艺术史家与心理分析学家恩斯特 克里斯邀请他的朋友E.H.贡布里希参与一项研究，这项研究涉及心理学与神经科学，对二战盟军的获胜做出了贡献。他们的研究主题是：漫画的心理学及其在宣传中的滥用。虽然他们的合著终没有完成，但他们的合作却是连接自然科学、人文科学和政治意识卓有远见的早期尝试。他们的合作激发了贡布里希对知觉、图像制作和创造性等问题的思考。 在这部精彩的传记性学术研究中，路易斯 罗斯探讨了克里斯和贡布里希的这一研究，并以历史为序向读者展示了为什么漫画表达了共和政权在文化和政治上的分歧。借助丰富详实的记录性材料，罗斯细致入微地重建了乱世之中公共生活和个人生活的轨道，揭示了希特勒广泛的破坏性以及弗洛伊德持久的影响力。
¥49.00定价：¥98.00 (5折)
米歇尔的“图像理论三部曲”《图像何求？》是其中“极具原创性的一部”。 W.J.T.米歇尔是学术界公认的图像学理论的领军人物，并且是美国《批评探索》主编，芝加哥大学艺术史系和英语语言文学系的加洛德﹒唐奈利著名服务教授。 米歇尔继罗蒂的“语言学转向”之后，提出了著名的“图像转向”。他在20世纪维特根斯坦语言哲学中的图像研究以及其他人文科学与文化公共领域对图像的下意识抵制中把握到“图像转向”的症候，并在潘诺夫斯基的基础上重构图像学。他的图像学研究在世界范围内影响深广。
¥34.00定价：¥68.00 (5折)
非主流艺术史 那些你不可不知的小众艺术家，那些有趣而冷门的艺术史知识。 这句话 替换为 那些你鲜为人知又不可不知的、脑洞大开让人惊掉下巴的艺术家以及他们的作品
☆艺术普及类书籍越来越多，但往往绕不开那几个大师和那些副名画。《非主流艺术史》针对这一现象，绕开了 主流艺术史 ，从艺术家的视角出发，对西方艺术进行了充满个性的解读。 ☆打破传统艺术史叙述的直接的时间线索，从充满个性的人物入手，为读者展开介绍这些 非主流 画家的生平和作品赏析，让人对这些艺术家本身和其生活的时代充满好奇与向往，以及了解一些绘画作品的时代背景以及隐藏在绘画作品中的各种难以发现的细节，同时又能清晰地搭建起必要的历史框架，串连出一幅别开生面的西方艺术史画卷。 ☆ 一谈起艺术大师是不是只知道凡 高、毕加索、达 芬奇? 一聊起艺术史是不是只能想到文艺复兴时期? 一讲起艺术风格是不是只知道学院派、印象派? 其实艺术远非如此。《非主流艺术史》详细介绍了23位大众不熟悉却又十分重要的艺术家，以
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¥34.00定价：¥68.00 (5折)
词语、题铭与图画：视觉语言的符号学(何香凝美术馆·艺术史名著译丛) 本书收录了迈耶·夏皮罗教授论述文本与图像之间关系的两篇重要、富有挑战性的作品。
迈耶 夏皮罗是美国艺术史学科中卓越的人物之一，本书的内容由他在1969至1976年间于哥伦比亚大学担任教授时的两篇演讲稿组成，也是其在讨论文本与图像之间复杂又激烈的关系方面的两篇重要的文章。在通过研究中世纪手抄本插图艺术探讨文本与图像的关系的同时，夏皮罗也质疑了 读解 一件艺术作品的本质。虽然夏皮罗研究的重点是中世纪的案例，但他也通过分析戈雅、毕加索、霍默和马奈作品中的题铭，将其研究延伸至了现代艺术作品中。
¥42.60定价：¥59.00 (7.23折)
本书关注视觉艺术，介绍和重构了巴迪欧的作品。书中表达了这样的观点：艺术不是哲学的研究对象，艺术不是完全为哲学服务的，也不完全从属于哲学，而是其基本条件之一。虽然哲学无疑对艺术（特别是对于像创作、主体性和真理等 构成本书的核心概念）非常有用，但这并不是必要的。另一方面，哲学需要艺术。确实，没有艺术，哲学就不会（不能）存在。究竟为什么会这样，本书中予以了探讨。尽管艺术品常常（但并不总是）在这里扮演着诠释的角色，但事实上，艺术（真正的艺术）总是出现在哲学之前，仿佛是在教导它，它可以是什么，它可能变成什么一样。巴迪欧哲学的伟大之处在于，它告诉我们，我们不必满足于这样一个世界。我们所要做的就是开始独立思考。
¥24.00定价：¥48.00 (5折)
海德格尔关于 艺术是什么 的思考密切相关，也使得今天的我们得到了他的相关性线索，因为这样的拷问也是当代艺术和艺术理论的核心问题。在现代主义自信中诞生的运动里，现代主义艺术家可以声称 这是艺术 ，而后现代主义的不确定性，后现代主义艺术家抛出这样的问题： 这是艺术吗？ ，一切不再具有确定性。只有一个问题尚且存在，这个问题追随、浸染着海德格尔的精神，致力于 艺术是什么 的不断拷问。追随海德格尔，本书向读者提出的问题是：艺术仍然是我们理解自身所处世界的基本和必需的方式吗？还是艺术已经丧失了这种能力？本书无意提供答案，因为这与海德格尔的哲学精神相违背。海德格尔提出的问题，以及本书中所采纳的，为我们提供了一个出发点，让我们思考我们自身的作品和创作实践，并推及思考当代世界中艺术的地位问题。
¥24.00定价：¥48.00 (5折)
¥99.00定价：¥198.00 (5折)
中国绘画原理 西方早期中国艺术史研究译丛 丛书主编 李凇 彭锋
¥33.00定价：¥66.00 (5折)
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