聆听梵高想要传达给世人却从未能亲口说出的话 走伟大艺术家从未被尘世垮的美好心灵 ★ 150多封精心挑选、全新翻译的私人书信 更准确、更紧凑。 ★ 250多幅高品质再现的罕见画作手稿与草图 更震撼、更赞叹。 ★ 大都会艺术博物馆专家亲笔撰写的分章导读 更全面、更丰富。 ★ 老牌艺术类出版社Black Dog Leventhal授权引，全彩16精装收藏本 ★ 你真的了解梵高吗？他的创作理念是什么？他画画时都在想些什么？本书精选梵高写给亲人及友人的150多封书信里谈创作、构思、理念的内容，辅之以250多幅作品，让读者两相对照，更深地了解梵高眼中的艺术。 ★ 老牌艺术类出版社Black Dog Leventhal授权引，中文版全新首发，全彩16，不能错过梵高的每个细节。原书出版以来，因其新颖的设计和独到的角度，广受读者
◆ 畅销 70 年，一本享誉世界的编剧写作宝典 ◆ 戛纳电影节zui佳编剧奖得主、编剧梅峰推荐 ◆ 国内十位专业电影人万字导读推荐 ◆ 启示伍迪 艾伦三次摘获奥斯卡原创剧本奖 ◆ 美国、英国等世界多国院校影视专业指定教材 ◆好莱坞一线编剧人手一本的案头工具书 ◆连年稳居亚马逊剧本写作类专业书籍TOP前10 ◆电影理论家大卫 波德维尔强烈推荐 ◆适用于电影电视、小说、新闻等多领域的文体写作
1.艺术门经典，改变西方几代人的观看方式。1972年，由约翰伯格主导的电视系列片《观看之道》在英国BBC播出，这个节目改变了西方一整个时代的观看方式，本书即是与之相配套的同名图文书。《观看之道》所普及的观念，是普通读者了解和观看西方艺术的重要手段，本书既是艺术欣赏门经典，同时，它论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等部分的内容，亦是相关领域研究者的文本。 2.收录艺术史经典名作两百余幅，当代*伟大的艺术评论家权威解读。约翰伯格是英国艺术史家、小说家、公共知识分子、画家，从1952年起，就始为New Statesman撰稿，并迅速成为英国当代*有影响力的艺术批评家，本书精选艺术经典名作两百余幅，由约翰伯格权威解读，精装再版，值得收藏。
现代艺术150年：一个未完成的故事一位资深艺术评论人的“单口相声”，现代艺术也可以这样有趣生动
★ 要掌握现代艺术的游戏规则，你需要知道些什么？ 涵括近百位艺术家及其代表作，梳理二十多个现代艺术流派的渊源流变，勾勒现代艺术的发展历程。这一百五十年来艺术究竟发生了什么？为什么到了今天，一件看似五岁小孩也能捣鼓出来的东西，居然会是艺术史上的旷世之作？ ★ 这是艺术吗？这必须是艺术！ 马列维奇的黑色正方形，蒙德里安的彩色格子，杜尚的小便池 艺术不再必须与美有关，它更多地关乎理念。那些光怪陆离、五花八门的艺术流派，在揭开了其中的奥秘之后，实际上简单得惊人，但又绝妙乃至伟大。 ★ 一位资深艺术评论人的 单口相声 ，现代艺术也可以这样有趣生动 没有抽象的概念，没有拗口的术语，用轻松幽默的方式，讲述现代艺术的故事。
〇一 前方预警，艺术界超级大IP顾爷/印象派重磅来袭！ 小顾艺术宇宙 第三部暌违两年，整装出发。仍然是一本正经却笑料不断，依然是抛理论却言之有物，依然是聚焦杰作却颠覆想象，依然是能让你一口气读完的 一本书。 〇二 从神话到文艺复兴，从古典再到印象派。三本书，三部曲，轻松搭建一部简明西洋古典艺术史，现代艺术的大门。时至今日，印象派依然是大众*喜欢的画派。它既不像古典画那么古板，也不像当代艺术那样新潮到让人看不懂。这个世界出现过印象派，对全人类来说都是一种幸运。 〇三 梵高为何自割耳朵？莫奈为何钟情睡莲？德加为何迷恋舞女？这究竟是艺术的沦丧还是审美的扭曲，这一次，跟顾爷一起，走出博物馆，走近印象派。 〇四 希望大家能对印象派有个大概的了解，以后再去印象派画展，除了偷拍和分享朋友圈，还能谈出一些
*选统编语文教材五六年级配套读物；选2015年南京中考阅读题；选澳门小学语文教材 *观察日记 现场图片 观察手稿 虫子小课堂，多元呈现，孩子和大人都适合阅读的虫子书 *200余张摄影作品，真实呈现虫子的微观世界；70余幅生动手绘，细腻描摹虫子的万千形态；80余篇性情散文，由虫子的世界照见我们的日常 *设计精美：裸脊锁线、180度平摊，细节有惊喜。
继《小顾聊绘画1》、《小顾聊绘画2》后，超人气艺术普及作家顾爷*力作！ 当你在美术馆看到人们对着一幅画沉思良久，而你却根本看不懂时，千万不要灰心。其实看不懂很正常，因为很多西方经典艺术品都是根据神话故事创作的，如果不知道作品背后的故事，那也只能看看裸体了。 于是顾爷这次决定，跟大家聊聊这些艺术作品背后的神话故事。只有读懂神话，才能看懂艺术。而且作品背后的故事，远比它们的构图、笔触什么的更有意思。 希腊神话 它是读懂西方古典艺术的初始密码， 它是令无数艺术家灵感迸发的艺术源泉， 它是古代贵族闲暇时的娱乐和消遣。 了解希腊神话，看懂西方古典艺术！ 《小顾聊神话》 艺术装逼小黑书。 裸背锁线奢华装帧，平坦阅读毫无障碍。炫酷裸背搭配黑色书衣，不能更拽的装帧设
像小说一样好看的艺术史！ 河森堡、博物君、狐狸先生等知识类大V热赞的艺术观赏指南 回到艺术诞生之地看艺术 纸书版 有声书版同步上市，作者原声录制，特别收录艺术趣闻彩蛋，扫码试听，先听后 ★ 零门槛的趣味艺术观赏指南：一本书串起古罗马、中世纪、文艺复兴与巴洛克时期，翁昕带领读者 亲临 艺术现场，生动讲述艺术品诞生的时代背景与创作故事，重新认识那些 眼熟 的艺术。 ★ 要看懂艺术，先回到伟大艺术的诞生地：艺术品不再是墙上孤零零的一幅画，它也有故事。了解伟大艺术品背后的故事，才能真正看懂艺术。本书精选罗马、梵蒂冈、那不勒斯、米兰四座古城，由翁昕亲自导览，和读者一起游走于各个博物馆、教堂与名胜古迹，精准定位美术馆中那些ZUI值得一看的名家杰作，揭秘内行才知道的小众博物馆和大师真迹，0距离欣赏名家名作。 ★
1．牛津艺术史 西方当代*权威的艺术史丛书，由英语世界**学者撰著，采用放式的出版理念，已出版三十余种。每种配有百幅以上的全彩精美图版，用前言观与新颖材料阐述艺术史核心问题，被誉为 通向21世纪艺术史的大门 。 2．中文首次引，特邀美术史家易英作为中文版主编。精选了国内艺术史研究界当下*需要的十种专著，侧重于构建出西方艺术史的核心脉络，并兼顾富于当代性的新选题。 3．现代艺术史的书，包罗万象，充满激情，权威性地总结了现代艺术勃兴期间的文化、经济和历史状况。 4．世界一流美术院校学者：理查德?汤姆逊（爱丁堡大学教授）、史蒂芬?埃森曼（美国西北大学教授）、弗朗索瓦?卡钦（法兰西博物馆馆长）等人郑重推荐。 相关推荐： ※《牛津艺术史1 20世纪的设计》（ 牛津艺术史 系列，世界设计史协
★资深艺术评论家分享艺术鉴赏之道 兰斯 埃斯普伦德基于多年的艺术鉴赏经验，对艺术的语言行了深浅出的解读，他引领读者近那些陌生的艺术品，而独立运用欣赏技巧与艺术品展交流，像艺术家那样思考。 ★走近现当代艺术，让艺术真正与你有关 作者通过自身欣赏艺术的经历，引导你建立自身审美体系，同时与艺术建立紧密的联系，形成属于自己的私人体验。对艺术的经验，尽管我们全都可以参与分享，但那归根结底是属于自己的，就像对爱的体验一样。 ★从基本要素到个案分析，深剖析艺术的魅力 书中以对艺术基础要素的分析篇，对于贯穿于艺术史中的深层次审美标准行了阐释，随后，在对于十件当代作品的细致解读中，展示了艺术欣赏的各个角度。由此，读者可以由一般到个别，从理论到实际逐渐深，成长为独立的艺术鉴赏家。 ★业内专家、多家媒体
拓展知识广度与深度，培养批判性思考能力，通识读本 新核心素养 系列重磅推出！ 现代大学的学术分科太过专门，知识被严重割裂，于是通识教育与通识阅读应运而生。本书系目的在于让读者对不同的学科有所认识，能将不同的知识融会贯通，培养独立思考能力，*终成为一个兼备人文素养与科学素养的全面发展的人。 一本书读懂艺术的主要话题和作品 ，艺术门读物* 本书涵盖了艺术的定义、历史、起源、形式、目的和争议几大主要问题，涉及的艺术品包括石器时代的雕像、中世纪的大教堂、17世纪的巴洛克艺术，以及20世纪以来的现代艺术。直艺术的重要主题和作品，是读者艺术学科的绝佳门读物。 通过掌握艺术鉴赏方法，认识自己、历史和我们的文化 艺术与人类的发展密不可分，它揭示了艺术家的情感，更体现了时代的精神。通过鉴赏艺术，
1.约翰伯格经典文集。本书精选约翰伯格讨论摄影、绘画领域的评论文章二十三篇，其中专文论及保罗斯特兰德、米勒、拉图尔、培根、库尔贝、特纳、马格利特、哈尔斯、贾柯梅蒂、罗丹等名家名作，可视为《观看之道》之后的阶读物。 2.视觉文化文本。本书不仅是艺术评论文集，如同约翰伯格的其他作品一样，本书也涉及艺术、文学、社会学、政治学、文化人类学、心理学等多个领域，如同梁文道所说，伯格在几个领域都是不可不读的大家，“他随便写一篇谈动物的文章（及本书中收录的《为何凝视动物》），也被人认为是新兴的文化研究领域‘动物研究’的奠基文献之一”。
这个时代需要这样一位美术史家，而他出现了。 （郑岩《阅读巫鸿》） 芝加哥大学巫鸿教授中国古代美术史研究成果的全面集成 ，编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿，串联四十年学术历程中散落的明珠，透视学者思维发展成熟的脉络。 本书为文集的*卷，收录作者 1979 年至 1987 年关于中国古代美术史的 1 2篇论文和讲稿。 一砖一瓦重建古代美术史的结构，让世界看见中国艺术 ，通过对考古材料的整体解读，拓展中国美术史研究的方法与视野，将美术作品的材质、形态、社会背景和中国文化的特性紧密联结起来，严谨的考究中充满想象力与人文情怀，使作品走出博物馆的玻璃柜，还原了在历史某处曾经扮演的鲜活角色。
古墓里留待灵魂的空座位，壁画中央缺席的主人，棺椁上虚拟的窗棂与覆盖的帛画 著名美术史家巫鸿悉心解读中国古代视觉文化与礼仪传统。祭祀场合中的空位代表着供奉的对象，也意味着供奉者精神集中的焦。有形的座位，隐喻着无形的主体。 巫鸿美术史文集 是芝加哥大学巫鸿教授中国古代美术研究成果的全面集成，编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿，串联四十年学术历程中散落的明珠，透视学者思维发展成熟的脉络。本卷收录巫先生1999 2003年的15篇论文与讲稿，从战国时代的城市形制到明清皇城的钟鼓楼，从敦煌石窟到《女史箴图》，探究艺术品的物质性与历史性，领略中国古代美术的 无形之神 。
艺术大师、 日本毕加索 冈本太郎代表作品初次引 犀利、毒舌、反叛、颠覆常识 艺术没什么大不了 很多专家都是草包 不枯燥，不难读，有见地 时时让人头称是，偶尔捧腹大笑 畅销日本多年 无数艺术 小白 的艺术启蒙书，和年轻艺术家的门书 日本当代艺术家、 东方安迪沃霍尔 横尾忠则作序推荐
这个时代需要这样一位美术史家，而他出现了。 （郑岩《阅读巫鸿》） 芝加哥大学巫鸿教授中国古代美术史研究成果的全面集成 ，编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿，串联四十年学术历程中散落的明珠，透视学者思维发展成熟的脉络。 本书为文集的第二卷，收录作者 1988 年至 1994 年关于中国古代美术史的 15篇论文和讲稿。 一砖一瓦重建古代美术史的结构，让世界看见中国艺术 ，通过对考古材料的整体解读，拓展中国美术史研究的方法与视野，将美术作品的材质、形态、社会背景和中国文化的特性紧密联结起来，严谨的考究中充满想象力与人文情怀，使作品走出博物馆的玻璃柜，还原了在历史某处曾经扮演的鲜活角色。
一部有关艺术、历史及人类文化的巨著，一本带领大家畅游博物馆艺术天地的导游书。 《傅雷家书》推荐的艺术经典。一本影响了中国几代人的文化巨著！深刻影响茅盾、刘强东、靳尚谊、小顾，每一代中国人的书单里都有《艺术哲学》！ 名著名译，传世经典。《艺术哲学》由傅雷精心翻译的艺术史通论，译笔严谨而传神，颇便于读者研读，丹纳的博古通今、傅雷的严谨治学，成就了这本书的不同凡响。 一本充满节奏与美感的艺术史，将艺术推向哲学的高度。这不仅仅是一次纯粹意义上的附庸风雅，跟随着丹纳先生在理论哲学的瀚海中漂流，为这些博大的艺术沉淀而震撼和陶醉。 傅雷谈艺术，我们只做完美版！ -SHOU次收录近50张全彩插图，完美涵盖大部分所述艺术家，精装插图，完美典藏。 -封面由 金衣奖 设计师山川操刀，人
清宫帝王的化装肖像，身份扑朔迷离的 十二美人 ，屏风上绘屏风的 画中画 中国古代美术史上的一串串趣味密码，由著名美术史家巫鸿悉心破解。中国传统艺术注重程式，充满 陈规 ，控制着作者、读者和观众的自我想象与自我表现，然而，相似的图像在不同的语境里可以有完全不同的含义，旧传统和新创造之间时时行着对话。理想化的美人登上深宫的屏风，就成了异域风情与文化权力的象征。
世界美术名作二十讲(插图本)--国民阅读经典(平装) 中华书局出品
★ 白谦慎教授*艺术史研究成果。 ★ 以传统书画修养和现代学术训练，揭示晚清士大夫收藏背后的社会机制。 ★ 用大量书信、日记的细节内容，与流行研究理论做深的对话。
许多人只知道傅雷翻译的小说以及他写给儿子的《傅雷家书》，其实，傅雷在文艺批评上也有很高的造诣。《谈艺录及其他》所收录的文章，充分体现了他对音乐、美术、文学、翻译等各个领域的涉及面之广、钻研之深。他的许多文章即使以今天的眼光来评判，仍然充满深意，耐人寻味。
这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史，又注重突出重点事件、人物和作品，希望能反映当前的学科发展水准，体现*近的研究成果。
这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史，又注重突出重点事件、人物和作品，希望能反映当前的学科发展水准，体现*近的研究成果。
《艺术哲学》一本能够提高艺术修养和鉴赏能力，还能提升个人气质和品位的书。《艺术哲学》对傅雷的思想产生过重要影响，他曾两度翻译此书，旨在借此为中国读者担起艺术启蒙老师的角色。此外，《艺术哲学》大的特点是：随书配套一本精美笔记本，采用四色印刷，将经典名画装在本子里，在观赏精美画作的同时，也可以写下点滴感悟。
傅雷先生不仅是我国著名的翻译家，更是一位成绩斐然的文艺批评家，他在文学、美术、音乐等领域中精深独到的见解，给后学者众多启示。
国际知名策展人与当代艺术大师的持续对话，堪比 行为艺术 的马拉松式访谈。 著名艺术批评家、策展人、伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯 乌尔里希 奥布里斯特，30余年坚持与艺术家对话，积累2000小时录音，留下关于当代艺术的 活档案 。当艺术成为世界的反映，当代艺术的面貌必然丰富而多元。奥布里斯特从中选取*能代表当代艺术界19个来自不同领域的著名艺术家与组合 大卫 霍克尼、弗兰克 盖里、格哈德 里希特、路易丝 布尔乔亚、玛丽娜 阿布拉莫维奇、雷姆 库哈斯、扎哈 哈迪德 近距离触当代艺术界的一流人物，深理解当代艺术的创作逻辑。 19 篇深度对话，勾勒当代艺术的丰富面貌， 揭示当代艺术的 隐秘知识 。 面对奥布里斯特的 穷追猛问 ，艺术家与建筑师无不畅所欲言：大卫 霍克尼为何说 摄影是门糟糕的艺术 ？ 行为艺术教母 玛丽娜 阿布拉
★凝聚一千三百年木构建筑智慧精华 奈良的法隆寺始建于公元7世纪，是日本现存*古老的木结构建筑群，被日本政府指定为国宝，并入选世界遗产。法隆寺得以保存至今，离不开寺庙的专制宫殿木匠，本书的主人公之一西冈常一，即是法隆寺*后一代专职的宫殿大木匠，本书如实记录了西冈常一传承下来的宫殿木匠口诀和他身体力行的工匠精神，完整再现了传统智慧对于建筑和文化的理解。 ★三代宫殿木匠半个世纪的技艺传承 西冈常一的徒弟小川三夫，将师父的技艺发扬光大，创办了 让匠人吃饱饭 的木匠工舍，四十年来完成各种寺庙工程近两百个，被北野武称为 日本的宝 ，本书通过西冈常一、小川三夫及其徒弟们的讲述，记录了三代宫殿木匠在 顺流而下的时代逆流而上 的故事，这不但是一本记录传统智慧的著作，更是一本表现匠人工作方式和处世哲学的
意大利壁画修复 RESTORATION OF WALL PAINTINGS IN ITALY
这是一本写给两个看火车的乡村小孩子的书，它既不是艺术的教科书，也不是有关艺术的专著，而是通过清新、通俗易懂而又个人化的描述，把深奥的东西介绍给那些徘徊于艺术大门之外的人。
1、本书介绍了28位影响力极强，知名度极高的音乐家和美术家的故事。2、本书语言生动活波，可读性极强。3、书配有艺术家作品清晰美图，图文结合，设计精美。4、本书主要面向音乐爱好者，美术爱好者，并且非常适合艺术类院校馆配。
人类艺术几乎与人类文明共生，历史悠久，源远流长。
《清华美术》自2005年面世，已经出版了10卷。
资深艺术家写给大众的门级艺术鉴赏 教科书 ，一本书带你看懂艺术、 聊解 艺术、享受艺术，而真正体会艺术的乐趣。 艺术术语详解，艺术鉴赏标准大揭秘，主要艺术流派全面解读。 名家作品近观解码，约150幅高清大图精讲，纸上美术馆沉浸式看展。 艺术游戏玩转艺术：艺术品的MBTI测试、三步画一幅抽象画、艺术谜题 艺术家索引：从大师到冷门艺术家，挖掘其不为人知的优秀作品，全面拓宽你的艺术视野。 读完本书再逛美术馆、博物馆，告别走马观花式卡，真正行有所获！
【何谓艺术】——艺术可以给我们的生活带来神奇和精彩。它引导我们进入一个超越日常生活的境界。通过这一境界的体验，我们可以更好地了解现实的生活。 【伟大的艺术品】——*出色的艺术作品让死亡不得近身。 【艺术的慰藉】——艺术和生养一个小孩不无相似之处，它们都包含着许多的牺牲，间或令人绝望，但如果加上一点儿运气，你辛勤努力的成果会比你的生命更长久。
艺术史研究应当为希望了解和探寻艺术秘密的人们提供一些答案， 应描述和展现出人类在漫长的历史中不懈的艺术追求轨迹， 但是更重要的还在于把人们引向一个迷人的领域， 展现人类的漫长的历史中的艺术长征历程。
★融贯中西艺术理论的一代美学大师代表作品33篇。 ★听美学大师讲书法、绘画、雕塑、建筑、园林、戏剧、音乐、舞蹈、诗歌，寻找中西艺术之美。 ★一代美学大师告诉你：如何欣赏艺术？如何涵养艺术心灵？如何建立审美的态度，直至形成艺术的人格，将日常生活艺术化、审美化？ ★甄选中西名画二百余幅，唯美全彩印刷，裸脊锁线装帧，直观领略中西艺术精华。
牛津大学荣休院士、中国艺术史权威、 艺术界的马可 波罗 迈克尔 苏立文 毕生心血之作 中国艺术史门，牛津、耶鲁、普林斯顿沿用四十余年 作者生前终修订版，增补书法篆刻、女性艺术家等维度，译文、插图全新升级 班宗华、谢柏轲、巫鸿 诚挚推荐
技术可复制时代的艺术作品(专家伴读版,全新德语直译,所谓的AI毁灭艺术,不过是百年前的老调重弹)(读客三颗钻人类思想文库
◆ 所谓的 AI毁灭艺术 ，不过是百年前的老调重弹！ ◆ 全新德语直译 ， 严谨考证，上佳 权威版本 。 ◆ 定制专家伴读版，专门针对社科书读者 读不明白、看不下去 的困境。 ◆ 本雅明研究者杨俊杰 专业导读 全书伴读 ， 带读者透彻读懂本雅明艺术思想 。 ◆ 全新 本雅明小传 ，还原 欧洲last知识分子 的一生 。 ◆ 翻本书，看艺术如何在技术冲下重获新生！ ◆ 读客三颗钻人类思想文库，本本都有专家伴读， 伴你啃透社科名著 ！
◆抛掉计划，上街去！长销不衰的 路上观察学 门秘笈，CITY WALK界实践指南 ◆徐冰、刘柠、严飞、btr齐声推荐，通社会学、城市研究及艺术实践的绝妙文本 ◆传奇先锋艺术家、芥川文学奖获得者、跨界漫画家赤濑川原平经典作品 ◆以无目的的闲逛，在效率之外，保卫无聊，呼唤不为任何事物所用的自由
这是中国*部关于中国色彩史的著述。本书作者毕生致力于中国色彩的研究，著有多本中国色彩研究的著作，本书就是集众书研究之成果。该书对中国色彩的历史渊源、色彩成因、色彩伦理、颜料工艺技术等，行了全面的梳理和论述，构架了中国色彩艺发展的框架。 本书论述简洁明了，内容丰富翔实，形式图文并茂，装帧精美大方，适合专业读者和大众读者阅读、收藏。
战地新闻摄影黄金时代的珍贵存念 从1961年柏林墙危机，到2012年阿勒颇之战。从近在咫尺的北爱尔兰危机，到千里之外的南苏丹战乱，麦卡林几乎经历了二十世纪下半叶以来世界上的所有战争与重要地区冲突。五十余年来，媒体环境早已沧海桑田，麦卡林却始终以自己的摄影信念对抗着时代的变迁。 一部经典的摄影传记作品，诸多影视作品的创作来源 麦卡林的传奇经历，足以媲美如何一部影视作品。如果没有相机，世界将失去一位《末日独裁》中的战地记者，多一位《猜火车》里的街头青年。 二十五年来首度增订重版，收录麦卡林*作品 新增7篇文章、5万字内容，更新摄影作品40余张。由中国摄影界的 老朋友 ，罗伯特 普雷基（Robert Pledge）作序。 摄影对我这般慷慨，同时也毁掉了我 皇家空军海外服役的经历，身为雇佣兵的同胞兄弟，一
傅雷名作 艺术经典 常读常新 经久不衰 某也至愚，尝以为研究西洋美术，乃借触类旁通之功为创造中国新艺术之准备，而非即创造本身之谓也。 傅雷 20世纪三十年代，上海美术专科学校曾聘请傅雷先生讲授美术史。本书即是傅雷先生在讲稿的基础上修订、补充完成的作品。 傅雷先生介绍了欧洲文艺复兴时期近二十位画坛巨匠及其名作；讲解他们的艺术风格、绘画技巧，并穿插讲述了诸位巨匠的生平，以及时代思潮等内容，深浅出，耐人寻味，对丰富艺术修养颇有助益。
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