1.艺术门经典，改变西方几代人的观看方式。1972年，由约翰伯格主导的电视系列片《观看之道》在英国BBC播出，这个节目改变了西方一整个时代的观看方式，本书即是与之相配套的同名图文书。《观看之道》所普及的观念，是普通读者了解和观看西方艺术的重要手段，本书既是艺术欣赏门经典，同时，它论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等部分的内容，亦是相关领域研究者的文本。 2.收录艺术史经典名作两百余幅，当代*伟大的艺术评论家权威解读。约翰伯格是英国艺术史家、小说家、公共知识分子、画家，从1952年起，就始为New Statesman撰稿，并迅速成为英国当代*有影响力的艺术批评家，本书精选艺术经典名作两百余幅，由约翰伯格权威解读，精装再版，值得收藏。
*选统编语文教材五六年级配套读物；选2015年南京中考阅读题；选澳门小学语文教材 *观察日记 现场图片 观察手稿 虫子小课堂，多元呈现，孩子和大人都适合阅读的虫子书 *200余张摄影作品，真实呈现虫子的微观世界；70余幅生动手绘，细腻描摹虫子的万千形态；80余篇性情散文，由虫子的世界照见我们的日常 *设计精美：裸脊锁线、180度平摊，细节有惊喜。
1．牛津艺术史 西方当代*权威的艺术史丛书，由英语世界**学者撰著，采用放式的出版理念，已出版三十余种。每种配有百幅以上的全彩精美图版，用前言观与新颖材料阐述艺术史核心问题，被誉为 通向21世纪艺术史的大门 。 2．中文首次引，特邀美术史家易英作为中文版主编。精选了国内艺术史研究界当下*需要的十种专著，侧重于构建出西方艺术史的核心脉络，并兼顾富于当代性的新选题。 3．现代艺术史的书，包罗万象，充满激情，权威性地总结了现代艺术勃兴期间的文化、经济和历史状况。 4．世界一流美术院校学者：理查德?汤姆逊（爱丁堡大学教授）、史蒂芬?埃森曼（美国西北大学教授）、弗朗索瓦?卡钦（法兰西博物馆馆长）等人郑重推荐。 相关推荐： ※《牛津艺术史1 20世纪的设计》（ 牛津艺术史 系列，世界设计史协
古墓里留待灵魂的空座位，壁画中央缺席的主人，棺椁上虚拟的窗棂与覆盖的帛画 著名美术史家巫鸿悉心解读中国古代视觉文化与礼仪传统。祭祀场合中的空位代表着供奉的对象，也意味着供奉者精神集中的焦。有形的座位，隐喻着无形的主体。 巫鸿美术史文集 是芝加哥大学巫鸿教授中国古代美术研究成果的全面集成，编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿，串联四十年学术历程中散落的明珠，透视学者思维发展成熟的脉络。本卷收录巫先生1999 2003年的15篇论文与讲稿，从战国时代的城市形制到明清皇城的钟鼓楼，从敦煌石窟到《女史箴图》，探究艺术品的物质性与历史性，领略中国古代美术的 无形之神 。
艺术大师、 日本毕加索 冈本太郎代表作品初次引 犀利、毒舌、反叛、颠覆常识 艺术没什么大不了 很多专家都是草包 不枯燥，不难读，有见地 时时让人头称是，偶尔捧腹大笑 畅销日本多年 无数艺术 小白 的艺术启蒙书，和年轻艺术家的门书 日本当代艺术家、 东方安迪沃霍尔 横尾忠则作序推荐
★日本国宝级刀匠故事首次公！丨刀刃上的沧海桑田与广阔人生 为什么日本刀在世界范围里都赫赫有名？ 为什么日本人对刀情有独钟？ 《菊与刀》《杀死比尔》《银魂》 从学术著作到电影动漫，日本刀的身影无处不在。日本刀映照着日本的灵魂。 本书聚焦刀背后的人，记录了6位日本国宝级刀匠和刀具师，他们之中有高仓健的御用刀匠，有世世代代坚持祖业的研磨师，有为了工作把房子抵押出去的鞘师等等。刀匠群体拥有异于常人的人生经历与看待事物的角度。刀匠年轻时不愿继承锻刀家业而与父亲产生龃龉、漆匠靠 偷师 父亲学习技艺、柄卷师一边在电器行工一边学习柄卷 每个刀匠都有自己的人生故事，但他们穷尽一生都在努力造出好的日本刀。这种人文视角是本书*的特色。 ★盐野米松 6位*刀匠丨宝贵口述实录＋百余幅照片丨深度感受刀与匠人的真实
艺术大师、 日本毕加索 冈本太郎代表作品初次引 犀利、毒舌、反叛、颠覆常识 传统不是奈良的佛像、神秘的能乐、侘寂的茶道 不枯燥，不难读，有见地 时时让人头称是，偶尔捧腹大笑 图文并茂，作者亲自从艺术品评角度拍摄并讲解，内容翔实
1. 约翰·伯格随笔代表作 。约翰·伯格因为他的小说、艺术批评而享有盛名，但在他的创作生涯中，约翰·伯格还是一个非常活跃的随笔作家，本书所展现的正是他写作的这个特殊方面。 2. 本雅明、苏珊·桑塔格之后**魅力的艺术评论。 约翰·伯格以其细腻独到的文字成为当代*重要的艺术批评家，就囊括的时间跨度、写作类型、所关注的问题而言，本书则是约翰·伯格*为详尽的作品，通过这本文集，我们得以管窥他写作思想的发展，理解他其他形式和体裁的作品背后的灵光一现。爱情和激情、死亡、力量、劳作、时间的经验以及我们当下历史的本性，这些贯穿本文集的主题，不但是约翰·伯格作品的中心，而且也是当代的紧迫议题。
本雅明、苏珊桑塔格之后**魅力的艺术写作。苏珊桑塔格将约翰伯格奉为当代英语作家之翘楚，梁文道亦称约翰伯格在几个领域都是不可不读的大家，本书即是了解约翰伯格*直深的一本文集，约翰伯格诗般语言和深情写作在这里得到了淋漓尽致的表现，能够引起读者**的共鸣，正如约翰伯格在“致读者”中所说，这本文集“唤起了对相会之地的回忆”，读者会情不自禁地说：我以前来过这里。
★凝聚一千三百年木构建筑智慧精华 奈良的法隆寺始建于公元7世纪，是日本现存*古老的木结构建筑群，被日本政府指定为国宝，并入选世界遗产。法隆寺得以保存至今，离不开寺庙的专制宫殿木匠，本书的主人公之一西冈常一，即是法隆寺*后一代专职的宫殿大木匠，本书如实记录了西冈常一传承下来的宫殿木匠口诀和他身体力行的工匠精神，完整再现了传统智慧对于建筑和文化的理解。 ★三代宫殿木匠半个世纪的技艺传承 西冈常一的徒弟小川三夫，将师父的技艺发扬光大，创办了 让匠人吃饱饭 的木匠工舍，四十年来完成各种寺庙工程近两百个，被北野武称为 日本的宝 ，本书通过西冈常一、小川三夫及其徒弟们的讲述，记录了三代宫殿木匠在 顺流而下的时代逆流而上 的故事，这不但是一本记录传统智慧的著作，更是一本表现匠人工作方式和处世哲学的
暂无
（1） 属于京都的 五感 之旅，一种不同寻常的美学路 以设计师敏锐的感官，去体味生活中的日式美学，探寻属于京都的气味。这是放感官的京都之旅，亦是启发个人生活美学的创意之书。 （2）看一座城市的味道，如何凝聚于一瓶香水 设计师的灵感，艺术家的故事，*终装这一瓶香中。它是专属于京都的味道，也是一本书首次有了自己的气味标签。
《艺术与现实的审美关系》 建立唯物主义美学的道光辉。
☆日本 人间国宝 滨田庄司创作全记录，近距离观察一代陶艺巨匠如何赋予陶泥以生命。 他定期为天皇讲授民艺，受邀在白宫演讲，作品被大英博物馆收藏；被授予日本文化勋章，获联合国科教文组织表彰；依古法做陶，但超越传统，以 滨田之道 ，复兴了一座城镇的陶业。 ☆滨田庄司晚年亲授采访式传记，全方位呈现20世纪陶艺界zui 破圈 的艺术家如何平衡工作与生活、传统与现代、创作与商业。 在西方游历，取法于东方哲思；作品被全世界追捧，却过着简朴的乡村生活；将时间和生命献给做陶，却不得不把一半的时间分给创立博物馆、指导馆藏、慷慨地招待每一位到访家中的陌生访客。在滨田庄司的山中院落，生活与创作，传统与生机，西式家具与东方居所，彼此相融为一。 ☆相识20年的老友，4个月的观察、交谈，记录手工制陶的艰辛与浪漫，捕捉滨田庄司
以管窥天，以蠡测海:本书以 扇 为引例，对扇子器物所凝聚的实用性、礼仪性、审美性特征行认知和解析，探寻成器之道，展示造物之理。 拓创新，补苴罅漏:本书结合了时代要求，继承创新，通过全面系统的扇文化将中华优秀传统文化中具有时代价值、世界意义的文化精髓提炼并展示出来，让读者通过小小扇面领略大国风采和文化魅力。 图文并茂，相得益彰：本书语言文字优美，逻辑严谨，资料丰富，论述翔实，配有200多幅古今中外与扇子有关的插图，学术性强，可读性高。 专业力作，权威背书：杨祥民，南京师范大学美术学博士，东南大学艺术学博士后，主要从事美术与设计史论研究。中国人民大学艺术学院教授、博士生导师，中国美术家协会理论委员会副主任陈传席，南京师范大学美术学院原院长，教授、博士生导师，江苏省美术家协会副主席李向伟作
当代图像理论研究泰斗、芝加哥大学教授W. J. T.米切尔三十年研究之精华 破除语言的禁锢，以图像阐释图像，全面解读 元图像 理论的发源和应用 著名学者巫鸿、包华石，著名艺术家安东尼 葛姆雷联袂推荐 中英双语，辑录2018年OCAT研究中心 年度讲座内容及精彩问答
《清华美术》自2005年面世，已经出版了10卷。
由艺臻道——永临书院第一期“书法与国学”研修班学员作品与课程讲义选编
风景画、人物画、抽象画……23件代表作品，两步走带你看懂；印象派、野兽派、立体派……13种艺术风格，三句话为你概括。
从传说中的仓颉造字起，书法就与文字演相辅相成。书法既是文化传播的载体，又承载了人类的深厚情感。书法艺术的起源是什么？名家名作背后又有着怎样特别的故事？本书系统介绍了篆、隶、楷、行、草五大书体的源流与演，带你走说不尽的中国书法，感受穿越时空的不朽情怀。
《源氏物语绘卷》《鸟兽人物戏画》《红白梅图屏风》《神奈川冲浪里》……18幅名画为你揭示日本美学的核心奥秘，印象派、野兽派、立体派……13种艺术风格，三句话为你概括。
◆抛掉计划，上街去！长销不衰的 路上观察学 门秘笈，CITY WALK界实践指南 ◆徐冰、刘柠、严飞、btr齐声推荐，通社会学、城市研究及艺术实践的绝妙文本 ◆传奇先锋艺术家、芥川文学奖获得者、跨界漫画家赤濑川原平经典作品 ◆以无目的的闲逛，在效率之外，保卫无聊，呼唤不为任何事物所用的自由
基础+思维+技巧+实践——人气博主、设计名师精解版式设计基础与实践。
本书对包装设计相关知识行了全面讲解，注重实践应用，整体内容包括包装的策略定位、视觉设计和印刷制作三大部分。内容以模块化的形式行讲解，易懂易学，可快速上手，可复制、实用性强，能帮助设计师朋友走出包装设计无从下手的困境。
1.好玩是本书最大的特，对话式内文大大提高了这本艺术科普书的可读性，帮助读者破除了对 艺术 这一主题的畏难情绪，聊天般平实的语言使得艺术知识不再晦涩难懂，变得极易理解，夹杂在知识中偶尔蹦出的冷笑话、吐槽则奠定了本书轻松、幽默的风格，这是一本你没见过的科普书，让你一路笑，一路随两位作者脑洞，颠覆常识。 2.尽可能地用多种呈现形式输出作者的观，除沉浸式对话外，每个章节后还配有颇具启发性的拓展阅读 三浦先生的只言片语 和漫画栏目，对章节内的知识行补充，带给读者别样的灵感。 3.对话看起来很简单，但是干货满满，内容从讨论艺术的本质出发，讲到艺术的种类和价值、西方艺术简史、当代艺术、艺术的作用，在这一过程中启发艺术思维，带领读者站在艺术的角度看现代社会中的诸多难题。 4.不严肃，但是很专业！这次带领
诗画同源 ，二者也有巨大差异，莱辛为我们详尽剖析了造型艺术与文学之间的异同及相互影响。
恶魔幻影志(豆瓣8.4高分力推!暗黑美学大师涩泽龙彦的恶魔艺术导赏,一个妖异的恶魔学迷宫,一段深长的异端幻梦!)
恐惧是人类所持有的古老、强烈的情感。 恐怖小说作家洛夫克拉夫特如是写道。恐惧心理所滋生的，是人类天马行空的恶魔幻想。 ◎ 诡谲暗黑的恶魔艺术导赏，九个字字珠玑的篇章，构筑一个妖异的恶魔学迷宫，兼具知识性和趣味性。 从埃及和古希腊的众神，到古洞窟壁画中的巫师；从魔王路西法，到犬头人；从德拉克洛瓦的《梅菲斯特》、老勃鲁盖尔的《叛逆天使的堕落》，到博斯的《圣安东尼的诱惑》《后的审判》 步这座恶魔学迷宫，满眼是人类想象力绽放的妖异之花。 ◎ 以旁逸斜出之笔，书写深层心灵渊源，勾勒人类隐秘的心象风景。 从恶魔形象的起源与流变，到 圣安东尼的诱惑 等绘画主题；从冥府与《启示录》中的众多怪兽，到各色龙与死亡之幻象 纵横捭阖间，涩泽龙彦为我们缕析了恶魔艺术的前世今生，同时纳深层心理学、人类学和民俗
★ 安藤忠雄亲自撰文推荐：直岛这三十年就是在诚挚地实践 现代艺术能做什么 的命题。 ★直岛项目负责人首度完整回顾 艺术直岛 的蜕变与新生！ 被炼铜业摧毁的凋敝小岛，如何成为享誉世界的艺术聖地？一线负责人全方回顾直岛往事，讲述亲历者才知晓的尘封细节。 ★ 策展人的专业讲解 幽默平实的通俗语言，从零出发，人人都能读懂现代艺术！ 艺术蕴藏着无限魅力，只给一小撮人享受简直是暴殄天物。 ★ 35岁重启人生，一部热血、解压的职场成长记！ 如何找到热爱的志业、应对领导空降的难题、和个性不同的人交道? 作者的工作给了我很多启发，我想向年轻人推荐这本书。 Bookmeter日本读者评论 ★ 直艺术诞生的现场！艺术家仅有的生命侧写，专业策展人从不外露的创意细节！ 用餐巾纸绘图的【安藤忠雄】、对合照来者不拒的【草间弥生】、
包括图形的想象力、图形的颜色、图形的构图，以及图形的具体应用，并展示了一些平面大师的作品供读者欣赏。帮助读者训练出丰富的想象力、敏锐的观察力和良好的图形语言表达能力。
拓视野 活跃思维 让艺术常识充实向往丰盈的内心 陶冶情操 提升品位 让文化修养滋润渴望美好的灵魂
风景画、人物画、抽象画……两步走带你看懂；印象派、野兽派、立体派……三句话为你概括。
文治堂丛书。《存在主义》（高宣扬）、《结构主义》（高宣扬）、《德国哲学的发展》 （高宣扬），《六千里运河 二十一座城》（刘士林）、《不仅长江滚滚流：中国传统文化十二讲》（凌金铸）、《一日看尽长安花》（程郁缀）、《偏爱学问》（俞可平）
战地新闻摄影黄金时代的珍贵存念 从1961年柏林墙危机，到2012年阿勒颇之战。从近在咫尺的北爱尔兰危机，到千里之外的南苏丹战乱，麦卡林几乎经历了二十世纪下半叶以来世界上的所有战争与重要地区冲突。五十余年来，媒体环境早已沧海桑田，麦卡林却始终以自己的摄影信念对抗着时代的变迁。 一部经典的摄影传记作品，诸多影视作品的创作来源 麦卡林的传奇经历，足以媲美如何一部影视作品。如果没有相机，世界将失去一位《末日独裁》中的战地记者，多一位《猜火车》里的街头青年。 二十五年来首度增订重版，收录麦卡林*作品 新增7篇文章、5万字内容，更新摄影作品40余张。由中国摄影界的 老朋友 ，罗伯特 普雷基（Robert Pledge）作序。 摄影对我这般慷慨，同时也毁掉了我 皇家空军海外服役的经历，身为雇佣兵的同胞兄弟，一
114个主题读懂元宇宙知识谱系，由门到精通，启元宇宙新世界的通行证。 100多幅手绘图解，在轻松幽默中迅速掌握核心要。 丰富的国内外元宇宙案例，启发大家敏锐地捕捉生活中的科技新趋势。 看看我们在元宇宙已经实现了什么？ 美国饶舌巨星Travis Scott在游戏《堡垒之夜》里举办虚拟演唱会，1230万在线玩家成为观众； 中国传媒大学某学院毕业生在《我的世界》举行毕业典礼，同学们在红毯上 飞来飞去 全球AI学术会议ACAI在《动物森友会》一个虚拟小岛上举行研讨会，面朝大海，春暖花； 在西雅图NFT博物馆，墙上的文字和作品显示在高分辨率屏幕上； 香港富豪花500万美元在 沙盒 了一个数字地块； Adidas推出3万件NFT数字商品，每件800美元，很快被一扫而空； 远洲旅业造中国首家元宇宙虚拟酒店，客人通过VR设备，可以乘坐豪华游艇出海游玩
导语_评_推荐词
梵语经典文学理论摘译 外国文艺理论丛书 的选题为上世纪五十年代末由当时的中国科学院文学研究所组织全国外国文学专家数十人共同研究和制定，所选收的作品，上自古希腊、古罗马和古印度，下至二十世纪初，系各历史时期及流派代表性的文艺理论著作，是二十世纪以前文艺理论作品的精华，曾对世界文学的发展产生过重大影响。该丛书曾列国家 七五 八五 出版计划，受到我国文化界的普遍关注和欢迎。 新世纪以来，随着各学科学术研究的深发展，为满足文艺理论界的迫切需求，人民文学出版社决定对这套丛书的选题行调整和充实，并将选收作品的下限移至二十世纪末，予以继续出版。
导语_评_推荐词
导语_评_推荐词
1.徐冰为当代著名艺术家，是中国当代艺术教育的亲历者和参与者，其教学思想和实践对于我们观照今天的艺术教育发展有着重要的参考价值和实际意义。本书力求从个案的角度手，呈现徐冰在艺术教育方面四十年的探索路径，提供一个具有典型意义的参考坐标，补充和拓展中国当代艺术教育创新发展的维度。 2.文本聚焦于徐冰如何处理艺术实践与教学之间的关系，又是如何将创作的思维与主张融教学之中，从多角度呈现一位卓有建树的艺术家在行艺术教学时独特的思考方式和视角，也引申到今天艺术教育到底应该 教什么 和 怎么教 的问题上，对于艺术教育者和学生具有深刻意义。 3.本书一个个真实案例营造出教学课堂生动而又活泼的现场氛围，让当代艺术褪去其在大众想象中的神秘面纱，消解人们对其晦涩、难懂和不易近的刻板偏见，回归她本来应有的美好、
京公网安备11010502037644号|经营许可证编号：合字B2-20160011|互联网药品信息服务资格证
购物车