本书不仅仅是视觉的盛宴，更是带领读者解密如何拍摄性感女神大片！通过阅读与欣赏这本书，读者将从拍摄思路和拍摄技巧上得到提升，充分理解性感大片的拍摄过程，学会在室内、室外、专业影棚等不同场景和不同光线下如何处理和把握画面。
这是一本写给人像摄影爱好者和拍摄者的私房摄影书，在这本书里，你不仅可以学习到关于私房摄影如何拍摄的技巧，同时，你还可以学到，如何为自己记录一组动人的私房摄影。我们希望传达的私房摄影理念，是温暖而柔和的，富有魅力不失优雅，带着一丝丝的复古情怀。希望欣赏这种风格的你，也可以拍出自己喜欢的作品。
全书内容全面，语言简洁流畅，内容由浅深，适合摄影新手从门始，循序渐学习摄影美学知识，培养美学能力；也适合有一定基础的摄影师提高自己的摄影水平；还可以作为摄影培训机构的教材使用。
人文旅行摄影师、索尼签约摄影师＠美图摄影日记-张千里，继《旅行摄影圣经 完美随行版》《旅行摄影圣经2 实战为王》之后全新力作，聚焦摄影小白*关注的构图技法。 首发版赠送精美皮质书签一枚，随机发送。 本书站在审美的高度，超越过去常见的摄影构图教程的 套路 ，结合近400张优秀的摄影作品讲解摄影构图如何超越 常规套路 经典构图法则怎么创新用 增强画面故事性的构图怎么设计 *终让达到将摄影构图灵活运用，不拘泥于传统的构图方式，是一本实战与理论能够完美结合的摄影构图书。
以一个资深摄影旅行者的角度介绍了旅行摄影的理念和拍摄中要注意的事项、值得学习的技法，并以 出发前 交通工具上 景区内 为发展主线，详细地介绍了旅行摄影中有关器材选与携带、不同场景拍摄技巧、照片后期处理方法等内容。
吴俊辰在他朋友圈里写过一段这样的论述： 尽管拍摄人文纪实题材的摄影师倾向于认为唯美人像没有历史意义，但实际上，任何发生并存在于时光长河的东西都自有时代的辉光，想象50年后，人们发现这些照片，回想当时每一个美丽姑娘的穿着、情绪、拍摄的环境以及逝去的故事，他们不可能不感受到穿越时间，沉淀后的感动。 我认同这一观，并且猜想，这种信念也是他能够许多年如一日拍摄唯美人像，日益精，并且文思泉涌，笔耕不缀一大原因。这已经是吴俊辰的第五本人像摄影书。他的书很受欢迎，每一本都有不俗的成绩。这来自于读者的认可，同时也侧面反映出书本身的内容质量。这本书临近创作完成的时候，他跟我说： 这是我目前为止*为成熟的一本书 ，我说： 我能看出来，从图片到文字，都更为稳定和完善了。 愿这本 *为成熟 的作品，能给你新的启发
缪韻是我关注已久的美食摄影师，其人年轻，片子却精炼老道，征服了众多国内一线的品牌客户。 缪韻的成长经历是非科班摄影师的一种典型：在职业生涯的某个阶段发现了自己的真正爱好，并为之投十二分的热情和精力，通过不断的学习、训练，快速成才并在行业占有一席之地。这样的经历和由此得来的宝贵经验，也非常适合于向别人分享。 这本书浓缩了缪韻多年学习、钻研与实战的诸多心得，对于想要自学商业美食摄影的读者来说，不可谓不宝贵。愿大家在阅读中，能有所戚戚，亦能有所得。
这本书通过数个经典商业摄影案例，彻底解决令摄影师头疼的化妆品、液体、透明体、金属等高端产品的拍摄布光与修图难题。
苏老师出身书香门第，良好的家庭熏陶成就了他极好的艺术悟性，在短短的时间内，就在古建筑摄影领域内取得了不俗的成绩。此外更是用其勤奋著成此书，将其这几年的实践心得在书中详述。在众多摄影领域中，古建筑并不算是特别大众的类别，但苏老师对此却情有独钟，并沉迷于此，也才有了如今我们所见的这诸多高质量作品，和这本沉甸甸的著作。我想，苏老师的这份执著，应该能给热爱古建筑摄影的你，提供一启发。
无论你使用数码单反相机、普通卡片相机，还是高像素的智能手机，只要掌握了足够的摄影技巧与艺术感受，都能拍摄出令人心动的漂亮照片。我们创作本书的目的，便是让读者能够尽快了解、熟悉和掌握摄影基本知识，实现真正的摄影门。 本书将复杂的摄影知识整理为了十堂课：*课介绍喜欢摄影的理由和相机基本知识；第二课带你学会正确拍摄照片，并让你知道学习摄影的正确思路；第三课介绍形易实难的对焦技术和技巧；第四课介绍测光、曝光、M全手动曝光模式；第五课介绍照片动静、虚实、画质及色彩的控制技巧；第六课介绍相机拍摄模式的原理及使用技巧；第七课讲解摄影美学理论，包括构图、用光和色彩方面的知识；第八课介绍各种不同题材的一般拍摄规律，包括风光、人像、花卉和夜景摄影的经验技巧，其中还详细介绍了当前比较流行的星空摄影攻
一幕幕没有预设的戏剧，一幅幅没有边框的图画，在街头巷尾上演。用敏锐的目光捕捉一闪即逝的瞬间，抽离出光影和色彩巧合的画面，是街头摄影师极大的乐趣。
★本书收录本雅明的佳作名篇《摄影小史》和《机械复制时代的艺术作品》。在这两篇文章中，本雅明着重论述了摄影在19世纪的发明对美学理论、艺术活动，乃至整个现代文明产生的巨大影响。在他看来，以摄影为代表的机械复制技术 能够运用在一切旧有的艺术作品之上 ，并 以极为深的方式改造其影响模式 。 ★在《摄影小史》一书中，瓦尔特 本雅明对诸如 灵光 、 机械复制／灵光消逝 、 政治的美学化／美学的政治化 等影响深远的文化批评概念做出了澄清。可以说，《摄影小史》是了解本雅明批评思想概貌的一本不可多得的著作。 ★作为对摄影、电影的批评实践中的丰碑，《摄影小史》一书不仅为人们理解这两个媒介提供了一种全新且富于启发的视角，对尼塞福尔 尼埃普斯（Nic phore Ni pce）、欧仁 阿特热（Eug ne Atget）乃至奥古斯特 桑德（August Sander）这样
1.全程多媒体教学视频。 2.对复杂的构图和用光技巧行了总结和概括，整理为十堂课。 3.脱离了一板一眼的填鸭式教学，用更为直白、简单的语言，结合具体案例讲解，读者更容易受。 4.内容系统、全面，从摄影基础到美学理论，再到实拍经验，还包含后期知识。 决定照片成败的真正因素，在于摄影美学。相机与人眼是不同的，它只会忠实记录下眼前的场景，而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素，只将注意力关注到精彩的部分，即人眼具有提炼的功能，具有天生的构图能力。 我们这本书，就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。
喜欢生活化的写真，除了不会回避身体上的不足、真实记录生活状态以外，重要的是有着充满情绪的脸。心的大笑、不掩饰地露出不完美神情，所有生活里存在的都可以真实、生动地呈现出来。画面一下子就生动、鲜活起来，变得有生气和有灵魂。 这本书，就是告诉摄影师和被拍摄的人，如何让你的画面， 活 起来。
以文化的取景器，框取媒介的传统与观看的经验。视野宽广，极富洞见。 只是按下 快门 ，收录作者手机快照若干帧，看图说话，意犹未尽。
热门人像摄影师云浮木首本人像摄影教程书，集结全部精彩作品 全流程技术指导，不可多得的唯美系人像摄影指南。
解海龙/朱宪民/王文澜/梅生/王福春/五位摄影师用相机记录中国社会万象五十年 李树峰/陈小波/那日松/晋永权/黄文五位策展人看中国看世界百年摄影发展更替
这本书带着阿刘一年多的手机摄影心得和故事展现在广大读者面前，阿刘给它的定义是 一本严肃的手机风光摄影指南 。
30节微课扫码直看，150分钟重难视频教学各种拍摄小技巧，实践项目指导，真实场景辅助分析构图+镜头+用光+取景+调度+分镜脚本+微电影拍摄+婚庆拍摄完全应用
摄影镜头与构图：北京电影学院摄影专业系列教材【新版】(全套10册)
【数码艺术创作和教学的权威读本】—— 这本书不是一本由浅入深，循序渐进地介绍数码技术的教科书。它是一本有关数码电影、图像和艺术作品的讨论文集，带有批评、理论和历史的色彩。读者可以从这些长短参差不齐的文章中发现一些非常敏锐和颇具前沿性的观点。他们的论述一定会给读者，不论是学生、教师、艺术家和批评家很多启发。 【揭显人与技术的抗争】—— 数码艺术是受人的意识控制的艺术形式，而非科技至上的艺术。数码艺术发挥着书一样的功能，但比书更有直接的视觉魅力，更能直接地提供对现实再现的视觉效果和感染力。 【何谓数码艺术】—— 数码艺术的叙事可以把不同片断、不同时间和异在空间集合在一起，这不仅仅是电脑程序化的过程，同时，更重要的，是大脑想象的过程。数码艺术*有利的叙事方法就是它的虚拟性。数码或者多
人文拉萨、骑行滇藏、川藏北线、喜马拉雅骑行、珠穆朗玛风景线、阿里南线6条经典拍摄线路完全不同的拍摄视角10余年的艰辛拍摄10万余张照片累积展现给你出乎意料的神秘西藏
跟双囍结缘是一场偶然。我喜欢这个偶然。早在我与她触之前，她的拍摄已颇具名气，风格温婉而独到。摄影师业内经常喜欢讨论一个人是否 名过其实 ，双囍就是被讨论的人之一。能够成为争议，说明她已经走得很远了。这是双囍的第二本书。与上一本书不同，这次她只拍了一个人。她和网络红人 卧蚕儿 的悉心合作造就了这本书。 卧蚕儿 年纪很小，今年方才从学校毕业，但有着极好的镜头感和表现力。 卧蚕儿 千变万化的可塑性，加之双囍的画面掌控力，让一本个人写真集有了无数种幻化。只有一张面孔，但又似乎是许多不同的人：温柔、沉静、热情、张扬 这是 卧蚕儿 ，也是双囍自己。书里文字不多，但有力道。这些文字和图片放在一起，算得上一本完整的书了。这是我很喜欢的书。尽管目前国内的写真集不算好卖，但就这本书而言，我还是愿意试一试。如
荒木经惟带读者深其摄影生涯和传世佳作。 震撼写真与真诚话语，呈现出真实的日本天才摄影家——荒木经惟。
《摄影本质 捕捉平凡中的惊喜（全彩）》跳出了普通摄影图书的固有模式，主要教会大家发现美丽、定格美丽的经验和技法。全书分为器材、时机、视角、光影、独特、色彩、后期等7个章节，每章通过不同的小节介绍发现生活之美的技法，每幅照片都有详细的拍摄说明，并有一句话评。
人类艺术几乎与人类文明共生，历史悠久，源远流长。
不能说的秘密：Lightroom数码摄影后期秘籍(全彩)(含DVD光盘1张)
本书适合零基础、想快速提高图片处理水平的读者阅读；如果你从未触过Lightroom，通过本书的学习，也可以毫无压力地使用Lightroom快速处理图片。
这是一本集作者20多年摄影经验，注重实拍解析的摄影构图之作，作者历时一年有余，精心创作完成。 《完美构图》中精选了作者450余幅作品，针对构图的方方面面进行了深入浅出的解析，与大量泛泛介绍构图概念和知识的书籍不同，本书重点在于通过理解构图，发掘摄影之美，针对作者自身的作品究其成功与失败原因，因此是您提升摄影技艺之路上的案头，仔细研读，必大有脾益。 《完美构图》使用包覆双层封面，128g亚光铜版纸印刷，作者此前出版的几本畅销Canon相像摄影书，已经得到了读者的赞誉，相信这本印刷精美的精品之作，因作者深厚的摄影功力和文字功力，会让您倍感惊喜。
全书内容全面，语言简洁流畅，内容由浅深。适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平；还可以作为摄影培训机构的教材使用。
人类艺术几乎与人类文明共生，历史悠久，源远流长。
重新认识卡片机，让卡片机重新抬起头，让随手摄影理念成形，你要坚信手中的卡片机同样能拍出大片！
更多摄影好书 请关注：电子工业出版社当当自营店 汉服摄影，除了要掌握摄影的基本技术、光影表现技巧、构图体现和色彩的搭配外，更重要的或许在于摄影师对中国古典文化深深的喜爱。汉服文化内涵深厚，身着汉服的举手投足之间，每一个细小的动作和眼神，都有古典的美学在其中。本书作者耘耘众生的古风摄影和风光创作别具一格，网友评价他构图讲究，特别是光影运用得十分优美，可谓是 用光一绝 。对此他回应到： 对于摄影中的光影、色调，我主张对于拍摄前期的准备、感识和设置应该多一用心，尽可能的还原眼睛所看到和心里所希望达到的色调效果。 在这本书中，作者把他所有对于古风汉服人像摄影的经验与感受写了下来，相信会对感兴趣的朋友有非常大的启发和帮助。
陈帆拍下的中国山河，风景动人，诗意唯美，却又不失人情味和烟火气。
显影于纸间的观念之光， 介于施魅与去魅间的摄影物语， 杉本博司借摄影之名， 书写时间与艺术的灵光之作。 当代摄影艺术大师杉本博司 继《直到长出青苔》、《艺术的起源》，完整呈现艺术观念与经典创作的摄影文集
轻松详实的基础讲解，脑洞大的趣味摄影，告别严肃死板的教程；绝不是满天飞的网络文字复制粘贴，全部是配有作品的 实战 干货；用 零基础也能看懂 的 语言，图文并茂，从头手把手教你手机摄影。
清晰的知识脉络 详尽的拍摄流程 多场景的实例演示 各种光影的控制技巧 前后期的紧密结合 让你轻松踏上用光之旅
从主题分类史形式走进静物摄影的前世今生。主题性：本书系“摄影观察丛书”系列之一，是继《风景摄影史》《人像摄影史》《街头摄影史》后又一部主题摄影史。专业性：作者林路是国内知名摄影理论工作者，在摄影史论著作上颇有建树。分类史：本书以分类史的形式对静物摄影的历史发展做了全景式回顾。
十余年来深受专业院校和摄影爱好者欢迎的北电影摄影专业教材。资深专业：由北京电影学院摄影系的资深老师唐东平所著，北京电影学院摄影专业系列教材。适用对象：摄影专业学生、教师，以及广大摄影爱好者通过学习本书，在理解摄影作品及其创作构想方面，可以获得全新的思路与创作理念，并提高摄影鉴赏水平。热点关注：本书针对国内、国外摄影理论及创作之中的相关热点、难点问题进行详细分析，为目前摄影作品思想僵化与创造力枯竭等问题，给出了更多可选择思路与表达方案。个案分析:作者有意结合摄影创作的某些个例，及近年北京电影学院摄影学院入学考试中的“摄影作品分析”试题，向广大读者提供有益的指导。
1，选取中国历史上描写浙江的知名诗歌120首左右，如《梦游天姥吟留别》《钱塘湖春行》等。 2，随文彩插，选取以黄公望、赵孟頫等为代表的书画家作品近百幅，如《富春山居图》《湖州十八景图》等。 3，华中师范大学古代文学教授林岩逐篇解读，带你走如诗如画的浙江山水。 4，随书赠送全书音频，享受诗、画、音一体的诗词阅读感受。
1.摄影是怎么从照相术演变为艺术的？印象派、自然主义、达达与超现实主义在摄影风格上是如何呈现的？景别，光线，构图在实际摄影中又要怎么运用？深了解镜头背后的故事，让你的镜头更会讲故事。 2.全书图文结合，兼具知识性与实操性，让你一本掌握摄影理论知识和实践套路。
?以简洁凝练的笔力写出了当代摄影的多种类型及采访，采访过程流畅通顺，显示出作者良好的知识储备，对当代摄影艺术家的理念有了深入了解。?尽管是访谈录，但影像所提供的呈现方式比纯文本及背后蕴育的文化设定要更加丰富，对作品的理解也以更加可视化的形式展现。同时也是摄影史学的一次顺理。?是读者了解国外的摄影艺术家的一个窗口。囊括了不同经济和社会体制下优秀的艺术家们以及他们对艺术创作、生活、政治及想象之间关系的解读。
于贝尔 达弥施是法国艺术史家和哲学家，同时，他也无可争议地是这个时代为重要的作家之一。 他思辨性的分析和理论学说，构成了法国当代思想真正的锚定。任何一位研究西方艺术、探求现代艺术的跨世界性对话的研究人员及艺术爱好者都无法忽视他的作品。 《落差》是继本雅明《摄影小史》、罗兰 巴特《明室》之后，对摄影作为 实践 和 本质 行思考的又一经典之作。 本书并将研究的眼光紧密地与同时代的艺术实践联系在一起，成为一种具有 肉身 的思想，体现了真正的法国式现象学思维的精髓。 世界文学大师米兰 昆德拉弟子、北京大学法语系主任、傅雷翻译奖组委会主席董强先生精心翻译并做详细导读 在竭尽理解与传递之能的同时，更在导读中为读者提供了相关背景资料以及个人阅读体会，在文中认为铺垫或背景资料不足的情况下，均添
内容丰富：数码摄影、数码摄像、视频拍摄、短视频拍摄技巧全覆盖。 重突出：摄影与摄像必须要理解与掌握的基础理论行了重讲解。 步骤清晰：以大量详细步骤图展示了佳能与尼康相机的操作方法。 售后无忧：有任何技术问题，都可以通过联系作者获得完善的售后服务。
一机一镜同样可以搞定风光、人像、建筑、花卉、动物等所有拍摄题材。
内涵丰富 将摄影知识归类并细分，以简单、轻松、易懂的语言，配合精美、典型的实例，充分阐述每个知识的核心内涵，帮助读者快速、准确地掌握从器材到使用、从理论到实拍的核心知识。 外延广阔 随书附赠4本电子书，《佳能流行镜头全解》、《尼康流行镜头全解》、《数码单反摄影常见问答150例》、《时尚人像摄影摆姿宝典》，共计537页。 学习灵活 通过扫描图书相关位置二维码，可以在移动设备上观看佳能、尼康、索尼等近20款相机的器材使用及摄影理论、摄影后期处理视频，总时长近30小时。 服务完善 可以通过400电话、摄影微信群、微信公众号、微博、万人QQ群获得完善的售后服务，加我们，更有超过30GB摄影资源免费赠送。
从艺术角度浅析如何处理图像作品，使其呈现zui佳效果。图像数字处理因流程简单、软件功能容易掌握、变量能被控制在zui佳范围之内，逐渐成为媒介传播领域工作者及爱好者的通用技术。但如何对画面亮度层次作合理取舍、如何在扩大网点面积时进行层次补偿、如何正确再现画面颜色等依旧是当前技术之外需要面临的问题。随着计算机技术的普及，图像处理软件被普遍应用，信息传递工艺全 方位发展，处理图像应具备艺术意识，从技术层面进入更高级的艺术层面。本书以经典作品为例，从图像的特点、风格、表现手法以及主题思想入手，进一步阐释图像数字处理的操作，使作品的艺术性能得到充分体现。
?当代影像学者、作家傅尔得亲赴世界主要美术馆，经历泰特现代美术馆/纽约现代艺术博物馆/大都会艺术博物馆，探索杉本博司/辛迪·舍曼等摄影展。?探索近年来的重要摄影展，描绘摄影在当下的现状及趋势，呈现各美术馆的馆藏实力、研究重点及价值取向，并从中一窥其背后的文化角力。?高清原图复现各大摄影展作品，图文结合，让读者能够直观欣赏艺术作品，再现各种细节，同时配以文字解读阐释，加深理解，更好地体悟作品内涵。
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