
★ 读者口碑认可的艺术门 《如何看懂艺术》上市之后即获读者广泛好评,得到河森堡、博物君等大V热赞,选豆瓣2018年度读书榜单及 阅读之城 2018年请读书目。《如何看懂艺术2》仍将用生动有趣的语言,为我们讲述艺术品背后的故事。 ★ 回到艺术诞生地看艺术 重新认识艺术名作 如今我们看到的艺术作品多陈列在展馆中,而当我们随着翁昕来到15世纪的佛罗伦萨和威尼斯,走艺术大师们的世界时,会发现曾经似乎熟知的艺术作品,都焕发出了全新的面貌。 ★ 内行人讲给大家的幕后故事 艺术经纪人翁昕对于每件名作的前世今生了然于胸,他在书中不仅将不同人物不同作品交织成故事长卷,还补充了作品的身世资料,帮助读者对一件作品有更全面的理解。 ★ 收录艺术之旅实用信息 翁昕结合多次游历意大利的经验,贴心撰写意大利艺术之旅推荐线路,不管

权威科普专家主编,内容严谨易读涵盖古今中外的绘画、雕塑与建筑知识超过600个人文艺术科普知识点,轻松掌握近1000张插图再现历史情境,让孩子见证中国的起源和发展

从山顶洞人装饰品说起的10000年中国艺术史中国美术史学科创始人王逊代表作 百科全书式的中国艺术入门读本顾恺之、吴道子、赵佶、唐寅等207位重要画家精辟点评莫高窟、龙门石窟、昭陵六骏等99件传世雕像细说身世长城、乾陵、晋祠、赵州桥等44座伟大建筑详解奥秘青铜器、唐三彩、汝窑、缂丝等113件精美器物巧析工艺特别收录 高清彩色插图500幅+关键词索引+中国艺术史年表翻开本书,读懂“中国风元素”的一切来龙去脉!

著名艺术史家巫鸿的里程碑之作,首次系统阐释 空间 概念与方法 ◇ 巫鸿教授作品中极为罕见的理论著作,总结个案分析,提炼研究方法 ◇ 深了解美术史的经典读物,《中国绘画中的 女性空间》与《空间的敦煌》的理论先声 破古今中西的界限,提供理解艺术与历史的新视角 ◇ 抛弃绘画、器物与建筑之间的分类壁垒,以 空间 概念整体理解艺术史 ◇ 在跨文化的对话中,揭示中国艺术独特的 空间 逻辑 层层递,深浅出,造 艺术公课 般的沉浸式阅读体验 ◇丰富的高清彩图与视觉分析图解,将抽象理论化为直观可感的视觉体验 ◇附巫鸿与郑岩、沈语冰、李清泉等知名学者深度讨论,一步激发思考 全新精装升级,学术与美感并重 ◇内外双封设计,模切烫金工艺,阅藏两相宜

是的,这首先是一本关于建筑的书,然而正如初版书名中的那个 不只 所公暗示的那样,建筑只是主线罢了,丰富的副本可能才是作者的用心所在。这一用心在此次再版的书名中更是昭然若揭: 建筑 本身,已经由主语变为了副词。当然,这建筑的主线仍是明显的。远古之洞、埃及之塔、中东之殿、希腊之柱、罗马之拱、印度之窟、中国之庙各自特色何在?为何欧洲建材喜石,中东、北非好砖,华夏则独钟情于木?本书绘声绘色之间为你娓娓道来。多学科的材料作者信手拈来,在保持专业性的同时,仍能不失趣味性。此为本书 物 的层面。然而建筑并非风化或化而成的自然现象,它是文化,它与人类密不可分。每种建筑的背后都有着人类的故事。作者于此用力颇多,因此,无论是遥望金字塔默想永生的埃及法老,还是驻跸悬苑意气风发的亚历山大,是窣堵波旁放下屠

★享誉世界的人文通识系列, BBC 艺术评论员倾情讲 本书为耶鲁大学出版社 小历史 (Little Histories)系列新作,延续了贡布里希《世界小史》视野广阔、简练生动的风格。作者夏洛特 马林斯是艺术史博士、BBC艺术评论员,长期担任艺术奖项评委,深谙艺术史的发展脉络与新动向,以亲和的笔风和敏锐的当代视角,带领读者游历艺术长廊。 ★串联 10 万年全球艺术发展轨迹,萃集 6 大洲文化瑰宝,全面搭建艺术知识框架 本书以时间为轴,上至史前的颜料和动物画,下至近期的考古发现与艺界新趋势,涵盖绘画、版画、雕塑、摄影、摄像、行为艺术等各大艺术领域。40个主题,搭配40张原创版画,跟随夏洛特 马林斯重返创作现场,邂逅数百位举足轻重的艺术大师,一窥创作者的心路历程;认识250余件必须了解的伟大作品,解锁名作背后的奥秘;理解30多个

1. 西方艺术史,复杂又难记?记住几个关键的艺术配方就好!用 模块化思维 ,轻松拆解艺术规律,用 艺术配方 秒懂西方艺术史! 2. 西方艺术史,啥才是重?40年教学经验的《美术》教材编委亲选16个关键时期和流派,从原始艺术到现代艺术! 3. 西方艺术史,前后连不上?用联系、比较和对比的视角,勾勒30000年艺术变迁背后的逻辑。 4. 西方艺术史,作品知多少?精选具有代表性的120 艺术作品,附赠10节西方艺术家音频课程

艺术没有那么高不可攀!《小顾聊绘画》(共2册)顾爷以鲜活有趣接地气的讲述,带领读者游览16位著名艺术家的人生长廊,寻找大师作品中的“烟火气”。一本忍不住一口气读完的艺术故事集,一场酣畅淋漓的艺术“脱口秀”,让你分分钟爱上艺术! 作者的文风幽默诙谐,用非常直白有趣的语言去讲述每个画家的故事,分析每个重要作品,让读者迅速记住画家及作品的特点。

★ “牛津艺术史”系列 西方当代前沿、受欢迎的艺术史丛书 ★ 糅合不同创见,从作品、人物理解摄影题材的发展;一部生动、极具情感的摄影化史 《照片的历史》从1826年**张照片的诞生讲起,选择摄影史上128幅关键作品,梳理风景、城市、肖像、身体、纪实等摄影题材的发展,展现施蒂格利茨、卡蒂埃–布列松、黛安·阿勃丝、马修·布雷迪等摄影大师通过镜头对世界的观看与思考,并吸收罗兰·巴特、苏珊·桑塔格等对摄影的独特创见,为我们贯穿起一部生动、极具情感的摄影化史。 “牛津艺术史”系列图书推荐: ※《古风与古典时期的希腊艺术》(近距离观看古希腊城邦的艺术生活,全面深探索西方艺术传统之源头) ※《艺术史的艺术:批评读本》(艺术史研究优质门读物,以一手资料梳理艺术史发展脉络) ※《欧洲艺术:1700

★ “牛津艺术史”系列 西方当代前沿、权威、受欢迎的艺术史丛书 ★ 近距离观看古希腊城邦的艺术生活,全面深探索西方艺术传统之源头 《古风与古典时期的希腊艺术》广泛涉及了雕塑、日用陶罐、小型艺术品、廉价祭品、昂贵的珠宝首饰,以及大型城邦纪念碑等领域,通过近距离观看这些艺术品制造的语境,以及与宗教、神话、政治、经济的内在联系,作者展现了古希腊艺术既是激烈竞争的希腊城市生活的产物,同时也反过来形塑了城市生活。 “牛津艺术史”系列图书推荐: ※ 《文艺复兴时期的意大利艺术》(随书赠送精美明信片!著名学者破神话,全方位还原文艺复兴辉煌背后的人性真相!附全球相关博物馆、美术馆全面指南) ※ 《艺术史的艺术:批评读本》(艺术史研究优质门读物,以一手资料梳理艺术史发展脉络) ※

★ “牛津艺术史”系列 西方当代前沿、受欢迎的艺术史丛书 ★ 抛陈词滥调的术语,回归历史观看的原,再现城市经济空前增长时代的欧洲艺术全景 18至19世纪的欧洲,经济空前增长,社会激烈变革,城市化程已使得通向财富和权力的社会途径被不断拓宽。这一时期的欧洲艺术也因此产生翻天覆地的变化,文艺复兴艺术的传统土崩瓦解,代之而起的,是彼此之间迥然相异的艺术形式、风格与情感。面对这样一个复杂动荡的时代,仅仅靠“洛可可”、“新古典主义”和“浪漫主义”这些术语,已不足以阐释出这一时期的艺术发展。《欧洲艺术》作者大胆抛陈词滥调的术语,将以往浮于作品表面的目光,拉回到历史观看的原,鲜活展现出在巨大经济与社会变革影响下的欧洲艺术全景。 “牛津艺术史”系列相关图书推荐: ※《文艺复兴时期的意大

少年美育读本探索世界知名博物馆体验大师级艺术启蒙中国美术学院教授 博士生导师中国美术学院艺术博物馆群总馆长全国高校艺术博物馆联盟副理事长杭间 作序艺术给我们插上翅膀,把我们带到很远很远的地方。 ——契诃夫1. 一套为9-15岁少年儿童量身打造的博物馆丛书,精挑细选各大*博物馆中的大师杰作,内容丰富,语言平实易懂,深入浅出,让小读者开拓视野,增长知识。2. 针对目前国内少年儿童审美教育的不足,该书用翔实的背景知识、美术常识,辅以精美的高清图片和细节分析,为青少年“美育”打下基础,帮助小读者们学会如何发现美、欣赏美、感受美,建立优良的审美品位。3. 结合多方资料,详细地介绍了博物馆成立、发展的历史,兼具知识性与历史感,帮助小读者们感受不同时期审美品位和艺术诉求的变迁。同时,让小读者们了解博物馆的功能

★ 牛津艺术史 系列 西方当代前沿、权威、受欢迎的艺术史丛书 ★ 艺术史研究优质门读物,以**手资料梳理艺术史发展脉络。 本书选取了艺术史研究过程中的9个关键议题、35篇极巨影响力的经典文本,让读者直能代表艺术史研究领域的名家名篇,从诸多文本直了解这一领域,避免偏听一家之言。 相关推荐: ※《文艺复兴时期的意大利艺术》( 牛津艺术史 系列5,权威学者破神话,全方位还原文艺复兴辉煌背后的人性真相!附全球相关博物馆、美术馆全面指南) ※《西方当代雕塑》(全景呈现 二战 后西方雕塑的前卫与流变;美术史家易英教授倾力译作;134幅名作插图,随书附赠明信片)

通过中华图像文化史的研究,还原中华民族上万年的生活形态、思想观念和精神历程,启发读者从人类视觉文明的角度来思考图像文化的重要价值。 本书的编著体现了可贵的创见性,在图像的生产场域、自身的构成场域和其社会传播场域所建构的语境中阐释图像的意义,很大程度上弥补了传统史学研究领域的不足,不仅凸显了图像的文化史学价值,更为今后图像学研究辟了具有中华文化特的学术路径。

人类的艺术(人文艺术通识读本,1937年原版完整直译。房龙献给全人类的简明艺术史)
1.百科全书式的历史人文大师,用通俗的语言重现人类艺术历史上的高光时刻。 2.房龙将艺术放到人类的政治、经济、社会活动等活动中加以探讨。 3.把深奥的艺术介绍给徘徊在艺术大门之外的普通人,了解艺术的门读物。美学自我学习指南! 4.1937年首次出版,畅销全球80多年。 5.一部精彩绝伦、通俗易懂的人类艺术史话。 6.睿智阐释艺术,深度剖析人生。 7.一本书浓缩千年人类艺术精华,呈现各地艺术瑰宝,介绍主要艺术大家。 1.建筑、雕塑、绘画、音乐、戏剧、文学、舞蹈、服饰、家具、工艺美术、摄影、歌剧、戏剧、书籍 ★超好看 2.内外双封面,四色印刷,全新设计,装帧精美。 3.版式疏朗,间距科学大气,内文环保胶版纸,轻松阅读不伤眼。 4.赠送精美书签,助力阅读每一步。 ★超好读 1937年原版完整直译,忠于原作。 著名英语译者周亚群倾心之作。

感受日本文化之韵 欣赏日本艺术之美 当我们在聊日本艺术的时候,我们在聊些什么? 东瀛艺术图库系列旨在献上丰富鲜活的日本艺术文化之美 翻这套 东瀛艺术图库 ,日本艺术之美就会从简单的文字里清晰地透露出来,就会从多彩的图片中形象地映现出来。无论是从日本建筑、绘画、工艺美术,还是从日本文学、戏剧,都可以发现在它们的发展历程中,将根深深地扎在岛国的土壤中,在外来的新风吹拂下绽古朴美的花。 ★《日本戏剧》一书由著名翻译家、日本文学研究专家 唐月梅 精心编写。 ★《日本戏剧》以图文形式,全面叙述日本戏剧的历史发展轨迹。 ★《日本戏剧》注重对各个流派来龙去脉的记述,涉及当时的社会环境和审美,歌舞伎、茶社、戏院等各行业的品位、爱好、生活乐趣,鲜活而生动地再现了日本的风土人情。

从16世纪到现代,关于以中国和日本为代表的东方艺术,与以西欧和美国为代表的西方艺术之间相互交流影响的历史,苏立文这本《东西方艺术的交会》无疑是*权威的一部作品,其材料之详尽,论述之清晰,学识之渊博、观察之敏锐,以及思考之深度,举世无出其右者。如同《中国艺术史》和《20世纪中国艺术与艺术家》一样,苏立文提供给我们的从来都不仅仅是知识本身,更多的是融会贯通的文化视野,以及对艺术演脉络的整体梳理和把握。 相关推荐: ※《中国艺术史》(*好的中国艺术史门书,牛津、耶鲁、普林斯顿沿用40年之经典读本,《20世纪中国艺术与艺术家》作者苏立文院士又一重磅力作) ※《20世纪中国艺术与艺术家》(2013光明书榜、中华读书报、出版商务周报年度十大好书;鲁迅文化奖年度致敬,*震撼的现代中国艺术




这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史,又注重突出重点事件、人物和作品,希望能反映当前的学科发展水准,体现*近的研究成果。

这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史,又注重突出重点事件、人物和作品,希望能反映当前的学科发展水准,体现*近的研究成果。

王洪伟编著的这本《民国时期山水画南北宗问题学术史》以民国时期“南北宗”研究过程为线索,针对在当时学术体系中产生的学术观念和方法论展开讨论,尽量客观而公正地评述其阶段性学术史价值。 全书共分五章,具体内容包括:考察民国时期南北宗研究学术史之必要性;滕固文化史学范畴的南北宗研究;童书业文献考证学视野的南北宗研究;傅抱石民族主义画学观念下的南北宗研究;民国学者对南北宗相关问题的学术探索。

文学艺术卷:分为神话传说、历代诗歌、历代词赋、历代小说、历代散文、文学名著、文学名家、民间文学、书法与篆刻艺术、绘画艺术、建筑艺术、雕塑艺术、音乐艺术、舞蹈艺术、戏曲艺术、民间艺术、工艺美术、艺坛典故等36分册来展现中国文学形式的丰富多彩与辉煌成就,描绘古代绚烂多彩的艺术殿堂。

以图文形式串联出艺术家们精彩不凡的一生!写给大众的入门级艺术鉴赏“教科书”,提高你的美学感知力!

如今司空见惯的瓷器,历史上却是连中西世界的强大媒介。《白瓷之路:穿越东西方的朝圣之旅》通过瓷器自中国传欧洲数百年间发展演变的恢弘历史,讲述了独一无二的近代中西文明交流的史诗故事。 *陶瓷艺术家、《纽约时报》畅销作家埃德蒙 德瓦尔是目前*的同时专精瓷器艺术与人文历史的作者,《纽约客》杂志誉之为 *擅长说器物故事的大师 。德瓦尔历时18个月穿越欧亚,寻访几座世界性瓷都,利用传教士书信、中国皇宫收藏清单、欧洲王侯与炼金师传记、地区史等大量史料,生动地呈现了一条浩渺辉煌的白瓷之路,其中的历险、争斗、发明、贸易与财富故事惊心动魄,并且长久地影响了东西方之间的关系。 本书对瓷器的伟大传统及其之于现代世界的意义做了有力的诠释,荣获《柯克斯评论》2015年度*非虚构作品。

秒懂近代艺术(一次通晓近代艺术的变迁,11大艺术流派,75位艺术大师,200余幅高清画作,利用碎片化时间,秒变艺术达人)
★生活美学?提升审美力、艺术修养?***!每个人一生一定要读近代艺术,改变一生,收获更优秀的自己。 ★西方艺术*有趣的100年!持续了400年的西方古典艺术,在19世纪仅用100年将其瓦解 从15 世纪的达?芬奇到19 世纪的安格尔,他们的绘画风格并没有太大的区别。但到了20 世纪初,康定斯基的抽象画与之前的绘画风格相比却有着本质的不同。 ★日本美术评价家山田五郎的近代艺术启蒙课 ★一次通晓近代艺术的变迁!#秒懂近代艺术#:11大艺术流派?75位艺术大师?200余幅高清画作 11大艺术流派 从浪漫主义、印象主义到野兽派、立体派,再到抽象主义、达达主义、超现实主义 一次通晓11个重要流派关键词,完整了解近代艺术风格的流变之路。 75位艺术大师 德拉克洛瓦、米勒、凡?高、莫奈、高更、马蒂斯、毕加索、达利、杜尚 通

1. 全面展现中国当代艺术 本书介绍了数百位优秀当代艺术家,收录了近三百张由艺术家本人提供的高清作品图片,包括绘画、雕塑、影像、行为等各种艺术门类,全面记录了2000年以来的中国当代艺术发展历程。全书四色印刷、锁线精装,陆智昌操刀设计,是记录当代艺术乃至当代社会的**手资料和权威文本,无论从形式还是内容上来说,都是*值得珍藏的中国当代艺术史著作。 2.2011中国当代艺术奖评论奖获奖作品 中国当代艺术奖由瑞士收藏家乌利?希客先生于1997年创办,每两年举办一次,专门授予那些在艺术创作中表现出优异才华的中国艺术家及艺术评论人,以表彰他们杰出的创作和评论。本书作者朱朱凭借《灰色的狂欢节》提案获2011年的评论奖,经过两年多的资料搜集和艰苦写作,本书终告完成,并获得了乌利?希克先生极高的评价:“这本书

权威科普专家主编,内容严谨易读涵盖古今中外的绘画、雕塑与建筑知识超过600个人文艺术科普知识点,轻松掌握近1000张插图再现历史情境,让孩子见证中国的起源和发展

人类艺术几乎与人类文明共生,历史悠久,源远流长。

著名艺术史家巫鸿主编,OCAT研究中心核心出版物。收录艺术史理论及相关领域的前沿性研究课题和译文,报道、评介国际资讯、图书、展览和研究机构。 世界3 是英国哲学家卡尔 波普尔在哲学名著《客观知识》中提出来的概念,它是指由人在历史中创造出来又作用于人的再创造的知识世界。本书书名援引 世界3 这个概念表明了它的学术态度和志趣,即希望放性地研究艺术史的起源、现状、发展和方法。 本书以 艺术史与博物馆 为专题,主要研究学院艺术史与博物馆的关系,以及与其相关的形式主义艺术史学,从理论和实践两方面探讨了学院与博物馆相辅相成的发展脉络,在关注学院与博物馆学术研究的历史性异同的同时,主张加强两者在多个方面的交流。书中收录了与之相关的艺术史理论前沿研究成果和译文,也对图书、展览和研究机构行了报道与评介,精选

艺术之旅,享受美的熏陶!发现美,汇聚美,品赏美!★以图文并茂的方式,通俗易懂的语言,系统地介绍了西方不同时期各具特色兼具代表性的艺术。★浏览这些佳作,我们会大开眼界、激发灵感,提高自己的审美标准和艺术鉴赏能力,也能从中感悟到许多人生哲理。通读介绍西方艺术历史;欣赏大师们的传世之作;回味大师们的艺术人生;开启你我艺术心智大门。


浮世绘里的《三国演义》 1.日式绚烂 中式磅礴,绘画与文学绝妙碰撞 2.囊括近500幅《三国演义》主题浮世绘作品,辅以精彩段落的小说原文,带来身临其境的阅读体验 3.看江户浮世绘大师如何用图画,演绎中国经典文学,一本书领略葛饰北斋、月冈芳年、歌川国芳等浮世绘名家经典绘作 4.以日式绚烂浮世绘画作,展现中国经典文学魅力 5.著名学者王新禧精心选图并导读,以新的视角关照中国文化在日本的传播流变 6.16大本,裸脊锁线,180 展阅读,不错过每一丝精彩 浮世绘里的《西游记》 1.日式奇想 中式浪漫,绘画与文学绝妙碰撞 2.囊括近300幅《西游记》主题浮世绘作品,辅以精彩段落的小说原文,带来身临其境的阅读体验 3.看江户浮世绘大师如何用图画,演绎中国经典文学,一本书领略葛饰北斋、月冈芳年、喜多川歌麿等浮世绘名家经典绘作 4.以日式

权威科普专家主编,内容严谨易读涵盖古今中外的绘画、雕塑与建筑知识超过600个人文艺术科普知识点,轻松掌握近1000张插图再现历史情境,让孩子见证中国的起源和发展

历史对于整个人类,就像记忆对于我们每个人一样,它说明我们现在做的是什么,为什么我们这样做,以及我们过去是怎样做的。



历史对于整个人类,就像记忆对于我们每个人一样,它说明我们现在做的是什么,为什么我们这样做,以及我们过去是怎样做的。

《傅雷谈艺录及其他》内容广泛,美术、音乐、文学、翻译均有涉及。精选数十幅插图,囊括世界知名文豪的手稿,艺术大师的画作等,有助于读者形象地理解内容。全彩四色印刷,装帧精美,工艺考究。


历史对于整个人类,就像记忆对于我们每个人一样,它说明我们现在做的是什么,为什么我们这样做,以及我们过去是怎样做的。

人类艺术几乎与人类文明共生,历史悠久,源远流长。


这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史,又注重突出重点事件、人物和作品,希望能反映当前的学科发展水准,体现*近的研究成果。

文学艺术卷:分为神话传说、历代诗歌、历代词赋、历代小说、历代散文、文学名著、文学名家、民间文学、书法与篆刻艺术、绘画艺术、建筑艺术、雕塑艺术、音乐艺术、舞蹈艺术、戏曲艺术、民间艺术、工艺美术、艺坛典故等36分册来展现中国文学形式的丰富多彩与辉煌成就,描绘古代绚烂多彩的艺术殿堂。


权威科普专家主编,内容严谨易读涵盖古今中外的绘画、雕塑与建筑知识超过600个人文艺术科普知识点,轻松掌握近1000张插图再现历史情境,让孩子见证中国的起源和发展




这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史,又注重突出重点事件、人物和作品,希望能反映当前的学科发展水准,体现*近的研究成果。

◎解码中国人的审美心理,一本了解中国传统文化的精神内核 深刻归纳中国古典美学的十大关键词:天人合一、礼乐传统、大象之美、气韵生动 结合各类艺术实例:陶器、建筑、雕塑、乐舞、山水画、书法 爬梳大量国学典籍:《论语》《庄子》《老子》《周易》《说文解字》 ◎著名艺术史家、 中国政府出版奖 获奖学者 长北解读中国古典美学的普及读物; 内容硬核、干货满满、深浅出,以生动丰富的实例诠释深奥晦涩的美学概念 透过故宫、天坛等古典建筑,剖析古人天人合一的审美情怀 于文人山水画里,追问人生有限、宇宙无穷的深意 在中华传统装饰图案中,寄托对生活美好愿景的祈盼 ◎追溯华夏之美的源头,探寻中国文化的基因;读懂了中国人眼中的美,就读懂了中国人的精神 中华古典艺术不是像西方古典艺术那样指向具体的景框,而是指向

2017年OCAT研究中心年度讲座,当代知名艺术史学者、牛津大学教授作品集结 作为艺术史学界影响力的当代学者之一,埃尔斯纳的研究为西方艺术史学史和理论的批判性反思带来了全新的格局。本书为埃尔斯纳2017年OCAT研究中心演讲及论文合集。 以敏锐视角回溯艺术史发展,重新审视长久存在的欧洲中心主义思维方式 欧洲中心主义是西方艺术史学界的传统思维方式,在这本书中,埃尔斯纳回溯了艺术史的发展,提出了不同于欧洲中心主义的思维方式。 3篇演讲 5篇论文 1篇附录,全面展现当代学者的艺术史思考 从不同角度切,探讨艺术史研究对象、艺术史在欧洲以外其他地区的发展、古代晚期概念的诞生、神话与编年史、图像学等。 援引世界各地古代艺术案例,资料翔实,图文并茂 本书采用中英对照的形式,有很高的学术研究参考价值。

★ BBC 英国科学博物馆跨界合作,资深策展人专业解读 本书脱胎于英国科学博物馆的同名热门展览和BBC Radio 4广播节目。英国科学博物馆是世上首家科学博物馆,有 工业革命博物馆 之称,长期致力于记录和普及科学领域的重大发现。两位作者均为英国资深博物馆从业者,凭借丰富的博物馆管理经验和跨学科背景,提供深而权威的解读。 ★ 回望艺术与科学相遇的 20 个关键时刻 早期的计算机生成音乐是如何诞生的?霍克尼如何用相机重新定义绘画?为什么说晶体学家欠壁纸设计师的钱?艺术与科学的微妙之处在于,两条看似平行的发展路径,却能够相互吸引,擦出火花。艺术对科学的记录与传播至关重要,科学为艺术提供了更好的观看方式和创作技艺。两者的核心同为创造力和想象力。无论是透纳对工业题材的痴迷,还是科妮莉娅 帕克从爱因斯坦的理念

以石与刀的对话雕刻时光,用泥和陶的交流塑造历史。 梁思成说,“艺术之始,雕塑为先”。中国雕塑源远流长,蔚为壮观: 原始器物上的装饰,形象稚拙粗简;商周时期的青铜礼器充满了威严而神秘的美感;秦兵马俑洋溢着崇高阳刚之美,魅力无限;汉将霍去病墓前的“马踏匈奴”写意传神、浑厚干练;魏晋南北朝时诞生了四大石窟,佛像庄严;浮雕“昭陵六骏”,奔腾着大唐帝国的雄伟与强悍;山西晋祠的宋代彩塑,表现了世情百态,人间冷暖;辽代大同下华严寺的菩萨遗像,体态优美、美轮美奂;明清雕塑成为人们休闲的生活缀,寻常百姓庭院…… 《图说中国雕塑艺术》,“以形写神”,解构雕刻时光的意蕴,品味塑造历史的美感!



◇荣获2013年*多书业大奖:中华读书报年度十大好书第1名;光明书榜年度十大好书第3名;出版商务周报年度风云图书艺术类第3名。新周刊、南方周末、东方卫视、天津卫视、新京报、东方早报、新浪、搜狐等百余家媒体联合推荐 ◇迈克尔·苏立文,牛津大学传奇院士,中国艺术史国际权威,荣获2013鲁迅文化奖年度致敬人物,被誉为“艺术界的马可·波罗” ◇**权威和影响力的20世纪中国艺术通史,国际艺术史名家贡布里希、方闻、谢柏轲、巫鸿、范迪安、安雅兰、张颂仁共同推荐。 ◇361幅精美插图 近900位中国艺术家小传,视觉盛宴般的阅读享受,讲述*亲切的现代中国艺术故事 相关推荐: ※《中国艺术》(西方当代*权威的艺术史丛书——“牛津艺术史”系列) ※《废墟的故事:中国美术和视觉文化中的"在场"与"缺席"》(美术史家巫鸿**学术专著力作

少年美育读本探索世界知名博物馆体验大师级艺术启蒙中国美术学院教授 博士生导师中国美术学院艺术博物馆群总馆长全国高校艺术博物馆联盟副理事长杭间 作序艺术给我们插上翅膀,把我们带到很远很远的地方。 ——契诃夫1. 一套为9-15岁少年儿童量身打造的博物馆丛书,精挑细选各大*博物馆中的大师杰作,内容丰富,语言平实易懂,深入浅出,让小读者开拓视野,增长知识。2. 针对目前国内少年儿童审美教育的不足,该书用翔实的背景知识、美术常识,辅以精美的高清图片和细节分析,为青少年“美育”打下基础,帮助小读者们学会如何发现美、欣赏美、感受美,建立优良的审美品位。3. 结合多方资料,详细地介绍了博物馆成立、发展的历史,兼具知识性与历史感,帮助小读者们感受不同时期审美品位和艺术诉求的变迁。同时,让小读者们了解博物馆的功能