
这本书由两部分组成,前面两章是理念篇,分享了一路走来作者个人对摄影的感悟和心路历程。后面4章是技术篇,着重于各种常用的前期和后期技巧,每个专题都结合了作者多年的经验通过实例行详细讲解。

1.航拍已走近大众,越来越多人想了解航拍、玩转航拍。本书正式通过*容易让大众受的方式,把读者*渴求的航拍知识呈现出来。 2.书中贯穿了一种 敞大门欢迎零基础航拍小白 的态度,航拍固然高大上,但正因其高大上,让很多小白敬而远之,本书专门针对零基础群体,把复杂的技巧简单化,让你轻轻松松学会航拍。 3.书中特别加具体的拍摄实例、成功与失败案例的对比、拍摄背后的故事等环节,为读者带来趣味感和现场感。

苏老师出身书香门第,良好的家庭熏陶成就了他极好的艺术悟性,在短短的时间内,就在古建筑摄影领域内取得了不俗的成绩。此外更是用其勤奋著成此书,将其这几年的实践心得在书中详述。在众多摄影领域中,古建筑并不算是特别大众的类别,但苏老师对此却情有独钟,并沉迷于此,也才有了如今我们所见的这诸多高质量作品,和这本沉甸甸的著作。我想,苏老师的这份执著,应该能给热爱古建筑摄影的你,提供一启发。

苏十一的作品乍看不十分惊艳,但仔细看会觉得非常耐看,有一种时间沉淀之后美感。学习人像摄影,基础的拍摄技术很重要,但思路和意识更重要,体会作者在拍摄当下的环境如何思考,如何应对,对于摄影的步会很有帮助。本书的作者,不仅介绍了基础的拍摄知识,还非常具体地讲解了各个风格在实战拍摄时的思路与方法,好好利用这些实战拍摄知识,才是你真正提高和成长的机会。

星空摄影三部曲 系列图书是由职业星空摄影师阿五在路上历时四年的时间创作的一套星空摄影教程书籍,本书《星空摄影实战后期》是三部曲的*后一部,也是非常诚意满满的一部。 ? 这本书主星空摄影后期处理的教学,但同时也会讲到前期拍摄现场的拍摄要。 ? 通过几十个案例详细解析,一步步教学,让你学会不同场景和类型的星空的后期处理。 ? 另外还加赠同步素材照片,供大家练习使用。 ? 希望通过学习本书,大家都可以让自己的星空摄影作品更加出色!

照片的氛围是什么?其实是辅助内容表达的一种方式。也许你有过这样的经历:被摄物体有完美的形态,却很难将它拍摄好。例如在旅途中会遇到各种漂亮的建筑,却怎么也抓不住它的美;或是遇到有特的某个人物,拍出来却很单薄 这都很可能是因为缺少氛围来烘托主体。


当我们面对服装拍摄任务,如何布光?当我们面对各类不同的产品,应该怎样去控制拍摄成本?当我们面对高要求的商品拍摄任务,该如何构思、怎么去拍摄? 如何在每一次拍摄任务中,协调好现场,控制好光线?如何有效地利用现场因素?如何制定摄影脚本、如何与客户沟通?本书就是要解答这些问题。

本书的内容基本涵盖了数码风光摄影的方方面面,从器材选择到机位探索,从构图要领到色彩表现,从理论常识到实践案例,从基础性的调整工具到系统性的后期技术等。内容的重围绕风光摄影的构图取景、曝光控制,以及图像的明暗、色彩和局部处理等前期与后期技术逐步展。




无论你使用数码单反相机、普通卡片相机,还是高像素的智能手机,只要掌握了足够的摄影技巧与艺术感受,都能拍摄出令人心动的漂亮照片。我们创作本书的目的,便是让读者能够尽快了解、熟悉和掌握摄影基本知识,实现真正的摄影门。 本书将复杂的摄影知识整理为了十堂课:*课介绍喜欢摄影的理由和相机基本知识;第二课带你学会正确拍摄照片,并让你知道学习摄影的正确思路;第三课介绍形易实难的对焦技术和技巧;第四课介绍测光、曝光、M全手动曝光模式;第五课介绍照片动静、虚实、画质及色彩的控制技巧;第六课介绍相机拍摄模式的原理及使用技巧;第七课讲解摄影美学理论,包括构图、用光和色彩方面的知识;第八课介绍各种不同题材的一般拍摄规律,包括风光、人像、花卉和夜景摄影的经验技巧,其中还详细介绍了当前比较流行的星空摄影攻




本书就是讲如何使一张普通的照片,摇身一变成为具有质感、光感及产品诱惑力的照片。

本书由知名平面模特沈梦瑶联合多位摄影师编著而成,15组经典风格人像作品,包含试下流行的各种拍摄风格,一次性包呈现给读者,还有零基础门人像摄影与模特摆姿教程,手把手教会你拍摄唯美人像照片。

一幕幕没有预设的戏剧,一幅幅没有边框的图画,在街头巷尾上演。用敏锐的目光捕捉一闪即逝的瞬间,抽离出光影和色彩巧合的画面,是街头摄影师极大的乐趣。

★本书收录本雅明的佳作名篇《摄影小史》和《机械复制时代的艺术作品》。在这两篇文章中,本雅明着重论述了摄影在19世纪的发明对美学理论、艺术活动,乃至整个现代文明产生的巨大影响。在他看来,以摄影为代表的机械复制技术 能够运用在一切旧有的艺术作品之上 ,并 以极为深的方式改造其影响模式 。 ★在《摄影小史》一书中,瓦尔特 本雅明对诸如 灵光 、 机械复制/灵光消逝 、 政治的美学化/美学的政治化 等影响深远的文化批评概念做出了澄清。可以说,《摄影小史》是了解本雅明批评思想概貌的一本不可多得的著作。 ★作为对摄影、电影的批评实践中的丰碑,《摄影小史》一书不仅为人们理解这两个媒介提供了一种全新且富于启发的视角,对尼塞福尔 尼埃普斯(Nic phore Ni pce)、欧仁 阿特热(Eug ne Atget)乃至奥古斯特 桑德(August Sander)这样

当代人看到的故宫有两种:一种是游客眼里的故宫,另一种是非放时间的故宫。非放时间的故宫看起来更为整洁、清冷、肃穆,是一种远离人烟的美,但这种美,离我们太远。 苏唐诗拍摄的故宫则不同,他始终以游客身份在拍摄,和你我一样,在常规的时间,走常规的路线,拍摄的,在这样的条件下,拍摄他心中的故宫。 故宫是属于人民的。如单院长在序言中所说, 故宫之所以称为故宫,便是因为它属于历史,属于人民,属于新中国,属于新时代。它不应藏于深宫,不应站在旧时代的高处,眼神冷漠,俯瞰众生。我们让人民丰衣足食,再让紫禁城走人间。在人民的心目中,故宫之大美才能恣意绽放。 苏唐诗拍摄的,正是这样一个故宫:亲切的、熟悉的,但又与你日常所见略有不同。 愿你会喜欢这样的故宫。

本书通过 野生摄影师 与 学院派 的 构图斗法 ,全面详解了视角、透视、空间、平面构成规则,再将其一一破,这本 双味 摄影书,将带给读者通俗易懂的构图知识,以及前所未有的阅读体验。

本书结合作者多年美食摄影的工作经验,用大量的作品和实际案例,由浅及深地向读者描绘了一条美食摄影的阶之路。 全书内容包含摄影前的准备、摄影器材的选择、摄影基础知识和构图知识、美食摄影技法、烘焙甜品和食材拍摄的专题讲解,以及商业实战案例的全方位解析,囊括了美食摄影的方方面面。其中,作者将自身在美食摄影中的切身体会总结成朗朗上口的 马也语录 ,帮助读者在实战中更快地应用相关的知识和技法。 本书兼具实用和欣赏价值,美食摄影技法和实例的讲解全面且细致,同时,书中精致的美食摄影作品也让人垂涎欲滴,不仅适合广大美食摄影师和摄影爱好者阅读,也适合美食爱好者们从中找寻记录美食、记录生活的乐趣。

1.全程多媒体教学视频。 2.对复杂的构图和用光技巧行了总结和概括,整理为十堂课。 3.脱离了一板一眼的填鸭式教学,用更为直白、简单的语言,结合具体案例讲解,读者更容易受。 4.内容系统、全面,从摄影基础到美学理论,再到实拍经验,还包含后期知识。 决定照片成败的真正因素,在于摄影美学。相机与人眼是不同的,它只会忠实记录下眼前的场景,而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素,只将注意力关注到精彩的部分,即人眼具有提炼的功能,具有天生的构图能力。 我们这本书,就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。

这是一本轻松易懂的美食摄影教程书,你不需要懂得晦涩的摄影理论,只需要有一部相机,甚至只有一个手机,就可以根据书上的步骤,拍摄出好看的照片。 学会这本书,你也可以把美食摄影拍得垂涎欲滴!

一分钟秘笈:美图秀秀照片处理(光盘内容另行下载,地址见书封底)

大家说摄影的门槛很低,但懂得了使用相机,离真正能拍出好作品,还有很远的距离。在摄影的学习过程中,精心的策划、巧妙的色彩搭配、灵活的光线运用、和谐的构图、增色的后期修图和个人审美的积累,这些环节没有一个是可以快的。这本书里,作者会给读者详细分析这些环节,告诉大家那些既好看又鲜活的照片是怎么拍出来的。


黑镜头 : 人类这100年②(普利策新闻奖、世界新闻摄影大奖(荷赛) 夺冠作品)
用100余幅大师级照片述说人类这100年★【知识之书】一本历史书——影像历史,增长知识大量文字说明,百幅经典照片,真实、鲜活的现代历史故事,让人身临其境,获得参与感、现场感和即视感。★【审美之书】一本摄影集——经典照片,提高审美百幅摄影大师的经典摄影作品,每一张能给人带来视觉和心灵的震撼,看这本书就是在享受一场视觉盛宴。★【见识之书】一本博物志——纵观世界,扩展见识通过这本书,能直接了解和感知世界,见识百年人类沧桑,让人拥有更宏大的人类视角,增长人的见识。★【反思之书】一本沉思录——心灵力量,人性慈悲这些照片能让人了解人性的善与恶、人类的罪与罚,能反思历史的得失、瞻望人类未来,提升人的内在修为。◎普利策新闻奖、世界新闻摄影大奖(荷赛奖)夺冠作品,玛格南图片社70年影像精华。◎罗伯特·卡

一部私人的艺术评论,一本沉思地、死亡、艺术、爱和离别的情书。从对卡拉瓦乔作品的抒情描写,到瞥见窗台上的一枝丁香,再到对死亡和移民的深探索,无不展现了伯格对我们这个世界美丽又私密的回应。就像我们对约翰 伯格的期待一样,令人惊叹又让人轻松。 触及约翰 伯格所有作品背后的主题,展现了他作为小说家、诗人、艺术评论家和社会历史学家的多面思考。如果说《观看之道》提供了欣赏艺术的 工具箱 ,那么《简洁如照片》就像一个百宝箱,容纳了伯格对故事、诗歌、战争、死亡、移民、艺术、爱和分离等的一系列阐释,在平淡的叙述中抵达深刻。 独特的写作方式,散文式艺术评论,穿插约翰 伯格本人的诗文,图画与诗歌、理性与抒情、历史与想象、永恒与短暂交织。特别收录约翰 伯格诗句英文原文,再现伯格的诗性语言。


中文版Photoshop CS4影楼数码照片后期设计(含光盘1张)
本书采用理论与实践相结合,通过大量精彩案例的设计与制作,介绍了当今商业影楼中*流行的数码后期技术,包括了影楼后期设计的理念、创作思路、方法与工作流程等,非常有针对性。



与*版相比,第二版提供了更多的视频与音频内容。


畅销书《 手机摄影大全 轻松拍出大片味儿 》的姊妹篇 好学、好用、好玩,更接地气,更专业、实用 中国手机摄影协会力荐,100多位摄影达人授业解惑 1、作品更精美。本书通过网络征集并筛选了数百张优秀的手机摄影作品,张张经典,个个精彩,是您不可多得的拍摄参考。 2、内容差异化。本书从APP用法、摄影技巧、专题实战、时尚玩法等方面入手,内容更加实用、接地气。 3、专业性更强:本书囊括了100多位摄影达人的经验技巧和600多张经典的摄影参考,手把手指导,让您尽享拍出大片儿的乐趣。

喜欢生活化的写真,除了不会回避身体上的不足、真实记录生活状态以外,重要的是有着充满情绪的脸。心的大笑、不掩饰地露出不完美神情,所有生活里存在的都可以真实、生动地呈现出来。画面一下子就生动、鲜活起来,变得有生气和有灵魂。 这本书,就是告诉摄影师和被拍摄的人,如何让你的画面, 活 起来。

李少白老师早有名望,在我学习摄影的初期,触到李老师的 看不见的故宫 系列作品,颇受影响。 这本书是李老师创作理念的集中梳理,经由撰稿人 米朗 的生花妙笔,将李老师的经验与思考,生动地展示在读者面前。精心安排的 习作评 环节,也能在学习过程中,给人以更多借鉴与参照。 摄影学习是一条漫长的道路,没有哪一个人、哪一本书可以带你到终,但我们希望,这本书能陪你走过一段路途。

一直以来,关于风光摄影定位的争论从未停歇。特别有一些人针对风光的尖锐言论层出不穷。如糖水片、空洞、重复等词,不断出现在各种各样的场合里。当然,风光摄影的评论可不仅仅是这些尖锐的反面言论而已,相反,这种言论只占了极少数。风光摄影自出现以来对这个世界做出的贡献,举不胜举。我没有想过对那些尖锐而片面的言论去争辩什么,在我心中一直认为风光摄影的魅力在于它可以凝固美的瞬间,去记录那些不可能再复制的画面。本书作者寒藤,是一位新近崛起的风光摄影师,他常挂在嘴边的一句话是: 风光摄影,一个人与自然的对话,感受它,融入它,记录它。








这是颜长江的三峡,是他收近万幅胶片和六十万字日记随笔中的三峡;这也是所有中国人的三峡,是藏在历史沟壑中为无数文人骚客咏叹的三峡。虽然,现在,这一切都在水底了,但没去过的人,后世的人,通过这本书却可以想象水底下曾有如何的活的世界、好的故事,想象屈原当初顺着这条溪谷走出家乡的情景 愿,山高水长,江流有声。


约翰·詹布鲁恩镜头下的北京 1910 — 1929(试读本)
他是一位 遗失 的民国摄影大家,1910-1929年在华期间,当过溥仪的 御用 摄影师,拍过迄今中国影像史上并不多见的壬子兵变、袁世凯祭天祭孔、内阁会议、袁世凯葬礼等这些发生在民国北京的重大历史事件。不仅如此,他更拍摄了大量的北京城风景建筑和民风民俗,改造中的正阳门、颐和园玉带桥、从热气球上俯拍的北京城,所有这些不但丰富着广大受众的民国北京想象,更以不同尺寸、不同格式显示着这位摄影师摄影技法的多样性。总之这是一本具有知识性和一定观赏性的摄影书,而且从内容到形式都具备丰富性。特别推荐随书附赠的北京城全景拉页,它将尽显100年前的北京城繁华景观。

如果您对特写摄影不是很了解,却又感兴趣,相信在读过这本书后,您会收获关于构图、用光等专业知识,更重要的是,它会带给您摄影创意上的启发。

■ 一众大家为他站台call:张大千、胡适、蔡元培、鲁迅、梁思成、袁同礼、古物学者罗振玉、鉴藏家完颜衡永、著名西洋文学研究者杨周翰等 ■ 痴爱中国文化的* 驴友 :寻访中国大江南北,踏足数千公里,捕捉20世纪初近代中国风貌,留下珍贵影像资料 ■ 所有著作中涉及范围ZUI广、摄录题材ZUI丰富的著述;首次根据丹麦语完整翻译,原版几无留存,中文版首度单独成册面市 ■ 护封折叠设计,裸背线装,外封烫金 印金 印银,内封印银,内文版式舒朗,古朴怀旧 ■ 随书附赠手绘建筑画片,四种款式随机发


这个世界上,总有一些好风景,让人感叹造物主的神工。

资深美食摄影师倾力打造,本书*揭秘商业美食摄影核心技巧,从食材选择到后期制作,助你提升专业技能,成就美食摄影大师之路!




《人人都是影像生活家》是一部摄影书,也是一场 当代摄影学习的革命 读本,它包含了层次丰富的学习结构: 一、此书是 人人都是影像生活家 社会公共课题的篇,作者小米老师融汇了东西方美学与文化知识,通过绘摄影课堂 三感 (影像感、陌生感、画面感),解析了当代摄影学习的核心。 二、书中,小米老师抛弃了纯粹的时间顺序,从档案记录、美学发展、艺术变迁中,重新梳理了摄影小史,带领大家快速了解摄影发展到当下的历程,思考当代摄影的阶段性特,由此突破摄影学习的瓶颈。 三、此书将给平淡的摄影生活来一场 洗脑 式的改变,可说是中央美院精品课程的简本。书中不仅出了小米老师六年来在央美、鲁美等课堂中的精品课学习案例,而且引用了丰富的工作坊学习案例,给大家提供了个性化的摄影学习方案。同时,引经据典,多维度地提出用心、

本书是与《至少还有摄影》《徘徊在摄影之中》《手机摄影笔记》同系列的摄影随笔,凝结了资深摄影人陈仲元半生摄影实践的深切体悟。没有故作惊人之语,只有娓娓道来的真知灼见。无论您是初学摄影,对技术技法如饥似渴,抑或您已沉迷其中,不时因创作瓶颈感到困惑,都能在作者生动妙趣的文字中寻得答案。随性却不失精心,我们深信,这样的作品才耐人寻味,才直抵人心,值得反复咀嚼,陪伴您的摄影之路。