
傅雷完成这部《世界美术名作二十讲》时,年仅二十六岁,让人不得不佩服他的博学与早慧。 书中所列举的艺术家和艺术作品对今天的我们而言也许已经耳熟能详,但是傅雷对于这些艺术家和艺术作品的评论,仍然值得我们仔细体会。


世界美术名作二十讲如果去博物馆只能带一本书,那么就带这一本。
◎ 如果去博物馆只能带一本书,那么就带这一本。 ◎有人通过这本书欣赏世界,有人通过这本书寻找本心。 ◎品鉴美术作品的门之作:典雅易懂,极尽绚丽,用情感而非技术来解读世界名作,能深切感受到作品里细微的情绪色彩,是一本你艺术之眼的门之作。 ◎一本艺术经典之作:傅雷先生站在中西文化之间,深深不屑于浮论,以他极富个人情趣的艺术领悟,没有断裂和沟痕地一以贯之,授人以美慧而无虚浮之心。每一名作得以与哲学、文学、音乐、历史以及社会、政治、经济融会贯通,以这个高度分析作品,讲得引人人胜。这也是《世界美术名作二十讲》经久不衰,畅销三十年的原因,是影响了一代又一代的传世经典之作。 ◎全新修订,彩色典藏版: A 丰富的画作图片数量 市面上画作比较全面的版本,艺术书都是图文对照,这样便于结合画作看讲解

小顾聊绘画 真诚推荐; 300余幅全彩高清图片帮助阅读; 《世界美术名作二十讲》的文字写于二十世纪三十年代,书中所列,*久远的,如乔托多那太罗们,也已辞世七百年有余。凭借雕塑、油画等载体,这些人类文明的珍宝得以在时间长河里流转,直至今日。也得益于自乔尔乔瓦萨里作为艺术史家的首次工作,包括本书作者傅雷先生,融汇历史、哲学、社会、音乐等方面的精彩讲述,使今人能够窥探到艺术的一角。 作为本书编辑,在编辑过程中,一直在尽力寻找高质量的图片以求展现书中所述作品。但客观事实是,再高质量的图片也无法替代亲眼一见名画真迹的过程。 对于普通个体,很难说清读艺术对于自己的现世生活有何种实质的影响。如神秘深邃的腰乐队所唱:艺术仍然是国家里,*普遍的那一种便秘。但亲爱的朋友,读一读艺术吧,艺术并非高高在上被自

用日常经验品赏绘画,让如许名作重返日常。作者将那些百多年前、貌似高高在上的名画放在生活中讲述,我们于是发现画中的雨雪阴晴或柴米油盐,桩桩件件都是带着体温的、贴着地面的,亲切而寻常。 用温柔又内行的方式解读名画与艺术家。作者既有宛温的性情与笔触,也因做过多年记者而懂得体贴读者,又有艺术史的专业背景,所以她的讲述方式真切而可靠。 引领读者发现日常之美。作者不仅仅讲述画面的风景与艺术家的故事,更试图带领读者去体会画家在作画的彼时彼刻所感受到的美的感召,进而让读者认识到,绘画之美的源泉还是日常生活。 六十余幅稀有杰作的超大彩图,让你与绘画之美零距离。特别取得毕加索《镜中少女》、夏加尔《生日》、米罗《加泰罗尼亚风景》等现代杰作的授权,大画幅让你过瘾又安心。

★近百幅艺术大作全彩呈现,享受视觉艺术的饕餮盛宴。 ★名家评名画,傅雷书写给大众的艺术欣赏指南,专业视野、精致笔触、深入浅出。 ★ 20位艺术巨匠分章节梳理,品艺术之美,读懂名画背后的故事。 ★ 作为一本重要的艺术普及读物,本书通俗而高雅,渊博而激情,常读常新。

在艺术家的眼中,每个城市都有其独特的风土人情和艺术风格。本书26位艺术家使用铅笔、水彩等工具和材料创作出了不同风格的城市手绘作品。他们将所居住和去过的城市中美好的景象在纸上呈现出来,描绘了不同城市的建筑和景观,使大家情不自禁地沉浸在他们的旅途之中,让大家在体验不同地方的文化和迷人景色之余,更能欣赏到这些艺术家所捕捉到的精彩瞬间。

在这本书里,你会发现艺术没有那么高不可攀,它也有王权的斗争,爱情的故事,人生的苦难,或许会因为它,让你从此爱上艺术。 同类图书推荐: 《在生命的尽头,他们画了什么(全彩)》 《从莫奈到梵 高,印象派里有什么(全彩)》 《卢浮宫名画为何如此有趣(全彩)》 《印象派名画为何如此有趣(全彩)》 《名画中的彩蛋(全彩)》


导语_点评_推荐词

教你从零开始学画画(画什么,怎么画+让画画变轻松)套装共2册



《诗画刺锅子》用漫画和油诗的形式来做时评,针砭时弊,评说热,这种诗画形式的时评,是新闻,也是艺术,它严格遵循新闻规律,既有真实新闻背景,又有讽刺幽默评说,漫画形象,诗歌泼辣,自成风格,独树一帜。 “刺锅子”是大连方言对海胆的称谓。《诗画刺锅子》,顾名思义,有诗有画,有刺有味。该书味道鲜美,颇有营养,不妨尝尝。

艺术的诞生与发展,是人类勤劳与智慧的结晶。

——绘画已死?光怪陆离的当代艺术中,绘画是否仍有一席之地?今天的绘画,其当代性寄寓于何处?艺术史家巫鸿剖析“行动中的绘画”。 ——提起画笔,我想些什么?首次完全收录中国领军画家刘小东1998—2014创作日记与心路历程文本。 巫鸿 相关推荐: ※《荣荣的东村》(艺术史家巫鸿新作,中国实验艺术的神话现场。荣荣、张洹、左小祖咒、马六明。焦虑与自卑,梦想与野心。) ※《物尽其用:老百姓的当代艺术》(中国老百姓默默收集与保存着爱的哲学,一本必须奉献给你的母亲父亲的书) ※《废墟的故事:中国美术和视觉文化中的"在场"与"缺席"》(美术史家巫鸿专著力作,一次打通中国古今美术与视觉文化的富于雄心的思辩)

艺术的诞生与发展,是人类勤劳与智慧的结晶。

当代*富盛名的书画收藏家、鉴赏家王季迁 数十年秉持求真探索精神的艺术史学者徐小虎 七年访谈,三十年口传心授,为中国文人画的笔墨做一次大总结。


作者选取了一个“言之者众,释之者鲜”的论题,以绘画境界为研究核心,结合“古今一也”的生成观进行旁征博引,从画境含义、衍化变迁、创生依据、孕生方式、美感显露、图式别构和意蕴标示等方面,全方位地开展了系统的论述和独到的诠释。

国于世界,一国应有一国之文字。

中西绘画是两个相对独立的系统,二者体异而性通。

本书系统地研究了构成中国画形态的艺术精神、审美观念、形式语言、物质媒介等层面所包含的广泛庞博的内容、充实多样的元素、明确特定的个性,以及中国画自魏晋以来形态生成与流变中所呈现的情形与状况、逻辑与线索。

“真”是中国传统画论中的一个重要艺术范畴,历代都有画家、论者从不同角度论及“真”。

在人类缓缓的历史进程中,人类辉煌的往昔,是祖先智慧的创造,更是永垂不朽的传奇。

源远流长的中国艺术殿堂多姿多彩,无不体现着中国艺术的无穷魅力。

本套书定位为普及性的大众基础读物,很注重每一个艺术种类的历史发展介绍,在历史分期叙述的大框架下,力求不但要把人文背景、艺术思潮、流派演变交代清楚,而且对代表人物、代表作品给予了重点介绍和分析。


本书以极其方便的查阅形式,将你快速引入中国画“化境”之中,信手翻来,在透纸的典雅清香中,几千年的中国绘画尽览无余。


一部囊括艺术种类齐全、文字通俗生动、内容详略得当、知识性和趣味性兼备的艺术史读物,相信能引领读者畅游于人类艺术历史的浩瀚海洋中,帮助人们实现卓越的英国艺术史家贡布里希向往的以“**程度的精神满足来度过自己一生”的美好愿望。

本书采用图文对照的形式、通俗易懂的语言,将世界历史上的重大事件、重要人物以及科技文化方面的突出成就,按照历史演进的顺序,进行了生动、真实、客观、全面的反映。

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北京大学艺术学院丁宁教授,带您跨越时空,畅游西方艺术世界。

历史对于整个人类,就像记忆对于我们每个人一样,它说明我们现在做的是什么,为什么我们这样做,以及我们过去是怎样做的。

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本教材共分三册,每学年一册。


中国传统绘画的上古时期,是指从充满神话传说、所有事实都飘乎不可证实的原始社会,历经夏、商、周三代,再从战国到秦汉。

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一部囊括艺术种类齐全、文字通俗生动、内容详略得当、知识性和趣味性兼备的艺术史读物,相信能引领读者畅游于人类艺术历史的浩瀚海洋中,帮助人们实现卓越的英国艺术史家贡布里希向往的以“**程度的精神满足来度过自己一生”的美好愿望。

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林泉高致:山水画高度成熟后的理论总结(国学网原版点注,崔自默审定)

艺术是人类与身俱来的天性,因此,欣赏艺术就成为每一个人的天赋权利,房龙这个只有短短3万字的美术简史是在写过很厚很大的《艺术》之后写下的是长久的思考与写作之后思想精华的沉淀。

本书收录了98位装饰艺术运动大师的经典之作,他们的作品将为我们讲述装饰艺术运动走过的灿烂历程,并引领我们踏入工业文明之前纯艺术的*后一片圣地。

风行于19世纪末20世纪初的新艺术运动,是西方艺术由古典主义进入现代主义的承前启后的转折点,它发轫于英国,在短短的30年内行欧洲、波及美国,留下了大量有着自然优美曲线造型的艺术杰作。

中华民族是世界上*古老的民族,中华文明是世界上*悠久的文明之一。

《水彩技法100例一本就够》是一本水彩基础门技法书,展示了植物、水果与蔬菜、Zakka杂货、下午茶等经典案例,并配有详细绘画步骤,方便读者临摹与练习;同时教读者制作明信片、小书签及绢扇,将水彩画应用在生活的方方面面。本书案例简单易学,清新自然,适合零基础水彩爱好者使用。

1、艺术在意眼界,观看不讲道理。局部自成景别,洞见应要眼。《局部:我的大学》截取美术馆层叠时空中的一个个片段,讲述东西方艺术史上规范与偏离的人物、显要与次要的杰作,面对绘画,*要紧的不是懂得,而是惊喜 惊喜不讲道理,用不上道理。 2、 美术馆是我的大学,我至今尚未毕业。 纽约大都会艺术博物馆,是陈丹青 平生*次收藏世界艺术经典的美术馆。 他的境遇、经历与经验,在这里交织、串联。《局部:我的大学》是一部特别的、独家的美术馆导览。 3、流量时代的 小众 节目,却凝聚起 一小撮 的非凡力量 《局部》首集节目上线10小时,量就超过100万次,目前三季节目的观看次数累计1.5亿,截止目前三季节目豆瓣评分都达到9.5分以上。 4、陈丹青精心修订三季节目讲稿及视频内容,补充文字近万,甄选艺术史上百余幅 局部 ,采用超感艺术纸

《士夫画——黄宾虹画学核心》论证指出黄宾虹绘画核心理念是“士夫画”,并提出一系列创新性观点:归纳出黄宾虹士夫画的艺术理路,创造性阐发黄宾虹绘画的缺憾及其内在原因等。

您是否有这样的困惑: 写了成千上万个字,可依然写不好? 孩子练习书法多时,却依然得不到要领? 时间和精力碎片化,有心无力? 面对 高大上 的书法,是我修为尚浅,无缘? ...... 这一本破常规的毛笔书法知识解决方案,解锁难题!破魔咒,写一手漂亮的毛笔字将不再是难题! 一、技巧干货多:书中所用范字多大500个,知识多达280个。 二、使用范围广:大众、学生、教师、书法爱好者以及自学,不分老幼均适应。 三、理念很新颖:书法与美好生活结合,全新体验认知。 四、类型很奇特:裸脊平铺设计,作者38年书法实践破常规教学。 五、口诀心法独:独特的书法诗歌心法口诀,趣味横生容易记忆。 六、详细且精炼:如庖丁解牛般详细精炼,从笔画细节到笔锋力度走势,不放过每个细微之处。 七、全面且严谨:内容全面系统,知识实事求是,从写字姿势、


本书简明易学,讲解清楚、透彻,便于临摹。在案例的选择上会更贴近这两年高考的内容,非常适合美术爱好者及准备跨艺术院校的学生学习。

1、艺术在意眼界,观看累积经验。局部自成景别,发现有待洗眼。《局部:伟大的工匠》聚焦意大利文艺复兴湿壁画,以及创作他们的杰出工匠。怎样谈论湿壁画,关乎怎样谈论一面墙,实则如何观看艺术。 2、国内首次系统全面引介、评论意大利湿壁画的图书,陈丹青七游意大利,遍览十余城,探寻百余座教堂与宫殿,重访文艺复兴。宏大的图像,必须仰望,只能仰望。《局部:伟大的工匠》将湿壁画本身因距离而隔的视线拉近,*次,他们的全部微妙、神奇、雄辩,尽收眼底。 3、流量时代的 小众 节目,却凝聚起 一小撮 的非凡力量 《局部》首集节目上线10小时,量就超过100万次,目前三季节目的观看次数累计1.5亿,截止目前三季节目豆瓣评分都达到9.5分以上。 4、陈丹青精心修订三季节目讲稿及视频内容,补充文字近万,甄选艺术史上百余幅 局部 ,采用超


