轻妙绝伦的素纱襌衣能否代表中国古代丝织技术的*高成就？时下流行的齐胸襦裙是否真的是唐代美眉们的身上衣？看上去厚实保暖的明代服装真的是因 小冰川 而生？《延禧攻略》和《如懿传》里的服饰哪里不符合历史？《琅琊榜》里梅长苏的死因真相究竟为何？以上的这些，是传统的式微，还是知识的匮乏，本书将为您一一解答。无论您感兴趣的是中国古代服装，还是近现代服装；无论是妆容饰品，还是衣料工艺；哪怕您只想了解影视剧中的古装，这本书都能满足您的需求。读不下严肃得仿佛板着脸的服饰史学术论文？又怕 戏说 真真假假容易误导？来看这本书吧，这里既有严谨的知识，又有幽默的语言，一定不会让您失望而归！
本书主要由三大部分组成。*部分用*章对人体测量的基本方法行了较为全面的阐述，内容包括人体各部位的测量方法、服装的号型尺寸规格、制图符号、服装的放松量、缝份加放的基本方法以及服装的分类。第二部分用第二到第四章对服装的制版、裁剪、以及缝制行了较为详细的讲解，内容包括服装各类零部件的制版和缝制，比如衬衫领、海军领、插肩袖、泡泡袖等多种变化款式。第三部分主要针对童装、女装和男装的各个款式从制版到制作行全面的讲解。
1.全面掌握内衣、T 恤衫、衬衣、夹克衫、西装、大衣、半身裙、连衣裙、裤子、连身裤、礼服、卫衣等多种服装的款式图绘制方法和技巧； 2.系统讲解服装设计款式图模板的原理、制作方法、使用方法； 3.由局部到整体，全面展示女装、男装和童装款式图的绘制过程。
《美人罗裳 汉服制作专业教程》是国学十大影响力大 V@顾小思"美人系列"的第三本书。 这本历时一年精心编写的教程，是一本非常实用的工具书，但它又不仅是一本工具书，更是一本带你寻心目中国风真正含义的书。 比起普通的工具书，我们希望这本书为大家带来的是追溯的过程。 追溯什么？追溯汉服的意义！ 汉服不只是一件衣服，它还是每个人心上的朱砂痣。 汉服代表着我们对古人美好生活的向往，寄情于此，我们希望能帮助你找到自己心目中汉服真正的模样。 相信本书的你，一定对汉服有着深切的热爱，希望在我们的共同努力下，带你再一次认真欣赏国风独特的美，从而找到自己心中真正的"白月光"。 承载着中华传统文化的汉服如今正逐渐成为一种流行的文化符号，越来越多的青年人始穿着汉服走上街头。现在人们所穿的汉服既沿袭了古代服装的制式
90后历史博主遍访全国50多家博物馆探秘国家宝藏，带你了解中国人自古的生活方式中汉服怎么穿。从文物和节气文化两条线索探寻汉服文化由来。涵盖汉服制式介绍、造型搭配及制作。 汉服并不是突然火起来的。近两年随着对匠人精神的发掘和对传统文化的宣传，越来越多的年轻人始喜欢上汉服。在罗裳轻透背后我们看到了含蓄的东方美学，重拾自己的文化身份认同。在衫裙款摆间，我们读懂让中国人更美的万千风情 而一系列现象级的古装影视作品更是把汉服之美展现的淋漓尽致。 但是，究竟汉服怎么穿？汉服妆造、汉服发型、汉服配饰怎么做？让我们跟着微博历史博主@Athena颜紫陌古人的衣橱，一览比千里江山更多娇的锦绣华年吧！了解传统服饰衣冠文化，看尽汉服的前世今生。 本书作者颜紫陌历经3年时间，遍阅古代物质文化史料文献，实地走访全国50多
旗袍是中国传统服饰中*雅、知性的服饰典范。本书是旗袍设计、制作、剪裁门实例教学，所讲解的内容包括旗袍发展史、旗袍的样式的变化、纹样变化、面料的选择、量体方法、剪裁技巧、绲边制作、盘扣制作、剪裁和缝制工艺等都行了深讲解。 本书案例丰富、讲解细致、知识全面，每个案例从项目构思到执行都行了非常详细的讲解，注重旗袍制作的实用性。同时本书还涵盖古法旗袍、改良旗袍制作技巧，精讲各款式旗袍剪裁，理论与实践相结合，详解旗袍设计、委托制作全流程。本书可作为服装设计专业相关教材，也适用于培训机构和旗袍爱好者自学和参考。
系统讲解时装画技法；强调人物造型、效果图构图的原则和方法；掌握方法，才能具备举一反三的能力。
11大类服装款式设计；海量案例明晰款式变化规律；全面提升服装款式设计能力。
◆ 184 幅手绘原稿图解中国纹样美的奥秘 ◆ 基于英文首版，专业学者无删节全新译本 ◆ 现代设计理论奠基人欧文 琼斯代表作《装饰的法则》姊妹篇 ◆ 184 幅精美手绘原稿，取自23 类中国瓷器，深度解析中式纹样的创作原理和配色方法 ◆ 19 世纪以来，所有建筑大师和设计大师的之书！
写给设计师的书 系列是目前设计领域非常全面的一套图书，集中探讨了配色设计的基础知识和设计理念。并针对配色设计在不同领域的应用，通过案例详细分析了设计的共性规律和设计技巧。 1.针对性强。针对设计师、专业学生、培训机构等，编写内容始终围绕此类人群。 2.实用性强。注重引导设计师的思维模式、设计理念、创意创新，可以应对设计师日常工作中遇到的问题，及急需补充的知识。 3.版面美观。注重案例及精彩赏析的选择，大量优秀作品让本系列图书更美观大气、更具设计感，采用铜版印刷更精美。 特色： 轻松学习配色法则，知识易懂、案例易学 本系列图书全面讲解了综合色彩、服装、网页、海报招贴、平面广告、展示陈列、商品包装、品牌形象、室内家居、商业广告、APP UI、VI与标志、字体、图形创意、软装饰、书籍装帧、版式、酒店、服装
# 理解时装速写与时装效果图的关系；# 强化时装速写训练，提升时装画表现力；# 解析时装速写秘诀，构造富有创造力的时装画效果。
本书是一本帮助手绘初学者有效掌握时装画的表现技法，提高人物造型表现能力的教学用书。全书采用 基础 示范 实例 的编排方法，通过学习本书，读者可以掌握时装画手绘的基本技法，以及行商业插画创作的能力。本书分为三篇，第１篇为时装画门基础篇，包含第1～3章的内容，该篇介绍了时装画手绘的门基础知识、时装画的表现形式和要求、时装画中人体的结构比例与基本动态表现，以及人物身体局部的表现方法；第2篇为时装画效果图绘制提高篇，包含第4～6章的内容，该篇介绍了时装画中从局部造型到面料质感的表现、女装/男装款式的手绘表现技法；第3篇为时装画效果图实战篇，包含第7章的内容，通过讲解各季节的服装效果图来告诉我们色彩的正确运用。本书选用了大量的图例和作品赏析，语言表述清晰、内容实用，每个示范的图例都取材于时尚服装中的
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人体动态、款式图绘制、效果图手绘和服装设计师助理培训等内容，大量新增案例； 主要讲解服装设计手稿的绘制，是一本理论与实践相结合的图书；服装常见面料的表现技法与服装款式整体搭配上色表现。
◆ 2143 种原始纹样图解世界20 大装饰艺术风格 ◆ 基于英文首版，专业学者无删节全新译本 ◆ 现代设计理论奠基人欧文 琼斯解读装饰艺术的毕生代表作 ◆ 112 帧华美全彩图版，2143 种原稿装饰图样，涵盖20 个历史时期与地域文化的艺术设计精华 ◆ 19 世纪以来，所有设计大师的基本功书！
服装设计创意构思与效果图绘制——彩铅+水彩+马克笔+Procreate+Photoshop(全彩)
让设计理念与效果图绘制完美结合：服装设计创意构思 时尚款型 专业技法解析 主流绘制工具表现； 书中融服装设计企划与效果图绘制内容，从灵感来源、思维展板、色彩趋势分析、面料工艺的选择到设计效果图绘制均有呈现，带领大家快速了解服装设计的工作流程。 书中讲解了对服装设计效果图的基本认识，常用手绘工具与电脑绘图软件的使用方法，以及服装设计效果图中的人体比例、结构和动态，培养读者掌握不同人体动态造型的表达方式。然后详细讲解了服装的结构、面料，以及服装款式图和细节的绘制表现方法，并以彩色铅笔、水彩、马克笔以及Procreate和Photoshop等不同工具的绘制表达方式，解析了服装设计效果图的整体绘制过程和技巧，分析了主流画材的绘画特和绘画技法。在这本书的帮助下，服装设计创作过程不再那么繁重，设计效果图的绘制会变得
《纺织服装行业国际优秀案例集》作为 十三五 部委级规划教材之一，遴选了世界第二大商业案例库--加拿大毅伟商学院案例库中18个纺织服装企业的经典案例，以企业由小到大、由区域到全国、国际的成长轨迹作为主线，内容涵盖了经济学、市场营销学、电子商务与物流管理、企业伦理、创业学、战略管理（商业模式理论）、人力资源管理、品牌管理、创新管理、会计学和财务管理、国际商务等课程的相关内容，深详细地描述了ZARA、巴宝莉、彪马等国际知名品牌和一些后起之秀的成长演变以及所经历的各种重大机遇和挑战，引人深思。本书可以作为各大专院校经济管理类本科生或者研究生的案例教学用书，亦可作为企业内岗位培训的案例教材。欢迎任课教师电邮zxk@dhu.edu.cn联系索取相关案例教学笔记。
1、本书由服装领域权威专家刘瑞璞编著。 2、全书对男士的西装、外套、户外服、裤子、背心和衬衫等主要品类的款式和纸样的系列设计方法行了详细、全面、综合的解析，有助于改善国内“一款一板”的传统板方法，具有全新的技术含量和市场化操作方式，能激发男装设计的主动性和创新性，从而提升男装的内涵和附加值。 3、全书依据国际着装惯例，将男装不同时间、地、场合下的服饰着装原则和细节做了直观的图示，有助于男士迅速造高贵的绅士形象。
附赠综合案例表现部分全教学视频细致分析人体构造、动态与透视；详细讲解时装款式基础、构成与马克笔绘制方法；全面讲解各类面料的纹理和质感的绘制技法，及其完整着装表现；强化马克笔技法综合运用，提升时装画表现力。
男性、女性、儿童、青少年四大类人体动态； 海量案例明晰人体动态变化规律； 全面提供服装人体动态参考。
# 马克笔、彩铅、水彩技法全面讲解；# 从细节刻画到整体服装表现，逐步阶；# 独有的高级定制礼服与影视服饰绘制表现技法，拓展服装手绘应用领域。
市场上关于汉服的书籍多集中在画集、搭配、妆容发型、知识科普等，款式设计方面的书并不多。本书的编写目的是让读者从零基础始学习并掌握如何使用Illustrator设计汉服款式。
1. 北京服装学院、北京服装纺织行业协会培训中心等知名服装设计教育培训机构名师，多年教学经验总结 2. 知识扎实全面 配有详细实操讲演。针对新上手的门级学习者，充分解析人物绘制知识，为学习服装画手绘表现下坚实基础。 3. 循序渐的教学模式，从服装款式结构、质感分析与装画线稿详解等服装设计手绘表现的基础技法讲起，到阶技法，如：21种色彩搭配方案展示 3种绘画工具人物美妆色彩表现 时装画上色表现详解 9种面料质感表现详解 4. 配合全书赠送220分钟超长范画视频，学习参照更加丰富（扫描图书前勒口上的二维码）
从基础技法到高阶渲染； 从细节刻画到整体服装表现； 掌握人体特点，明晰服装与人体的关系； 马克笔+水彩+彩铅，综合技法全解析，探寻时尚插画师的成长之路。
绘画可以陶冶情操、洗涤心灵、倾诉心事，时装画除了秉承了绘画的特，还融了设计的含义。 她 不再那般感性娇弱，而是多了一分理性的思考。画时装画是时装设计师们的技能，也是时装设计课程的必修科目， 她 是表现服装设计意念必需的手段。 她 需要阐述的不仅仅是个人的理念，而且还要将理念与设计融可穿戴的服饰之中，故而也需要结合人体结构特，以及可穿戴性、实用性等问题来综合考虑。本书旨在让读者从基础到阶逐步了解并掌握时装画的绘制方法。从工具的介绍到人体结构、动态， 再到多种面料的画法，以及多种时装及配饰的示范，带领大家领略时装画的魅力及绘制的要领，使大家可以清楚明白地理解如何绘制一幅完整美观的时装画效果图。绘画讲究方法。 附赠综合案例表现部分教学视频
全彩印刷，人体比例、动态绘制技巧，四季着装服饰分类画法细讲。人体 款式 着装的线稿绘制技法，更易门；配色基础 人体上色 款式上色 效果图表现，顺利阶。系列图书推荐时装画精品课 服装设计效果图马克笔手绘技法教程时装画精品课 服装设计效果图速写与表现实用教程时装画精品课 服装设计效果图手绘表现完全攻略
时装效果图是时装设计整个过程中一个重要的环节，是从事时装设计所应具备的专业素质。马克笔作为一种快捷、方便的工具，越来越受到人们的喜爱，同时它也成为一种表达设计理念的手段。本书根据笔者几年来从事时装画教学中的亲身感受，总结出一些简单易学的马克笔手绘时装效果图的方法。书中再配以作画步骤，由浅深，以满足不同读者的需要。
时装画的学习不是一蹴而就的，需要掌握好方法与技巧，然后通过量的积累，才会发生质的变化。水彩对于初学者来说会有一定的难度，需要学习控制水的多少、调色方法、运笔速度等，不同的水分与时间会形成不同的效果。只有努力练习，才会熟能生巧。对工具与技法掌握熟练以后，才能更好地表现不同面料与质感的服装。 本书中的作品画风细腻、唯美，非常适合服装设计爱好者与水彩爱好者学习。也可以作为服装院校和培训机构的教学书。
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女性时尚魅力管理专家郑小薇，汇集多年美学道路心得，更是对幸福生活的感悟。 穿出自我，美出风格，用心学习，用智慧经营。 现代女性完美形象 塑造自身、培养气质、管理家庭，尽情绽放自己
从人体局部到人体动态；从服装结构到服装款式；从着装线稿到整体效果图。海量案例明晰款式变化规律； 全面提升服装款式设计能力。
新贤维思旨在为每个品牌提供独特的创意以及高质量的设计，以不断创新、追求卓越为目标，坚持原创设计，锐意进取，突破设计界限。
本书作为一本服装设计师的指导书，从基本的设计讲起，涉及从供应链了解服装行业、服装设计流程、风格化款式的局部及整体设计、服装设计效果绘制与制版基础，配有大量的图片和实例，便于读者从零开始轻松地学习服装设计。
1. 这是一本汉服制作的基础教程，本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 2. 全书准备了17个案例，详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷的从制版到缝纫的全过程，一步步教授大家如何完成一件汉服成衣的制作。 3. 全书案例中有详细的尺寸图和缝制示意图，讲解清晰，零基础的读者也可以跟着书中的案例操作，制作出属于自己的一套汉服。
随着我国加入WTO和世界经济全球化的发展，时装业正面临着新的机遇和挑战。
1、《TPO品牌化女装设计与制板 》由权威服装专家刘瑞璞教授编著，将积淀30多年的女装设计及纸样设计系统知识倾情奉献。 2、《TPO品牌化女装设计与制板 》重分析女装由标准款式拓展出来的款式系列设计及其一板多款、一款多板、多款多板的纸样系列设计方案，易学实用，是服装从业者的工具书。 3、《TPO品牌化女装设计与制板 》信息量巨大，包含了500多款女装的纸样设计应用。
结合儿童心理、生理特征、体形特点和童装典型款式；系统介绍童装纸样设计原理、变化规律、设计技巧和绘制过程；图文并茂、实用易学、举一反三、融会贯通。 进行童装设计时，应对儿童心理、生理、生活习惯、身体状况、颜色喜好、文化背景等进行全方位研究，同时了解父母的心理，用亲人般的感情去设计、塑造和美化儿童的衣着形象，让服装成为帮助儿童成长发育的保健用品和培养儿童良好生活习惯的伙伴，使儿童获得美的陶冶。 原型是平面裁剪中自内衣至外套大部分服装制图的基础。儿童时期是人一生中生长发育*快的时期，各年龄段儿童所使用的原型有所不同。童装原型分为1～12周岁的儿童服装原型和13～15周岁的少女装原型。 裙装是基本的童装形式之一，童裙设计与成人裙装有相似之处，同时也有独自的特点。进行童裙设计时，应考虑
本书归纳总结出一套原理性强、适用性广、科学准确、易于学习掌握的立体裁剪方法和技巧，能够很好地适应各种服装款式变化的立体裁剪要求，并加了大量经典、时尚服装成品的省缝与衣身裁剪实例，方便读者阅读和参考。
一线服装设计手绘教师南北联合 回顾经典季节潮流趋势 103款时尚手绘服装效果图 30款男女着装效果图表现步骤 58款不同花色类型面料+21款面料绘制细节 57款流行发型+24款真彩造型展示 140款经典款式图展示+详尽绘制步骤 29款袖型+35款裙裤型+28款修饰细节技法
本书较大程度还原了真实的历史细节，用珍贵的图文资料，向国人展示了在近代，外国人眼中的中国到底如何，通过精美的彩色版画，给人带来丰富的视觉享受。
1.作者在北京服装学院教授服装画技法20余年，积累了丰富的一线教学经验，能够让读者短时间内快速掌握服装画技法的表达方法。 2.内容涵盖了不同年龄段常见的人体动态表达、不同服装风格的表达、不同面料质地的表达、不同服装素材灵感的表达、头部及服装细节的表达，便于读者从零始也能轻松地临摹学习服装画表达的关键技法。 3.结合大量服装画绘制实例步骤图，详细展示了服装画表达的线描技法和上色技法。
首饰早已经人们生活，成为不可或缺的一部分，而首饰的设计风格和材质随着人们的审美的变化和需求多样化而丰富多彩。本书紧扣时代潮流，简要介绍各种流行文化的取向，详细介绍了文化对设计的要求，以及设计对潮流的引领。将色彩、材质、文化元素与人紧密结合。 《流行饰品设计》注重可读性和可操作性，深浅出，设计步骤详细，便于参照设计。
1.本书内容涵盖了服装设计、效果图、款式图，到制板、裁剪、缝制，直至成衣的全过程； 2.书中所介绍案例是第43届世界技能大赛中国代表团制服； 3.作者是清华大学美术学院服装设计专业艺术硕士，清华大学美术学院服装艺术设计研究所研究员，北京市工贸技师学院副院长，具有服装制作工考评员、高级考评员资格。
1.附赠2款1:1的洛丽塔实物纸样。 2.附赠书中案例的版型图，可下载后自行印使用。 3.案例为年轻人比较喜欢的汉服和Lolita装束，适合布艺、缝纫、手工爱好者和家庭主妇。 4.本书简单易学，从浅深，适合零基础的缝纫初学者。
# 学习颇具时尚感的绘画风格； # 强调造型能力训练，提升动态造型能力； # 人体部位拆分讲解，掌握细节，把握整体； # 注重时装质感表现和着装表现，塑造时尚人物风格。
1.这是一本汉服制作的基础教程，本书的编写目的是让读者掌握汉服制版和裁剪的技能。 2.15款汉服的基础版图与裁剪图：中衣、马面裙、交领半臂、直领对襟半臂、圆领袍、翻领袍、襕衫、对襟大袖衫、齐胸衫裙、曳撒、直领对襟褙子、斜领对襟褙子、曲裾深衣、改良曲裾深衣和方领比甲。 3.全书案例中有详细的尺寸图和示意图，讲解清晰，零基础的读者也可以跟着书中的案例操作，制作出属于自己的一套汉服。
跨越千年的色彩之旅，走唐朝的美丽与神秘 每种颜色都有独特的含义 每种颜色都有背后的故事 每种颜色都有文化的魅力 48种唐朝传统色相关色 32个纹样含义及配色解读 32种文物解读 144种配色方案
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