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《艺术哲学》一书是由丹纳在巴黎美术学校的美术史讲座汇集而成。他认为,艺术品的产生及艺术家的创作虽然看似偶然,但有其内在规律,本书即从历史、人文、社会、哲学等角度,从种族、环境、时代三个原则出发,分析介绍了意大利文艺复兴期的绘画、尼德兰的绘画、希腊的雕塑等艺术的发展,旨在揭露艺术品的产生及其本质以及内在规律。 本书结构清晰,内容深浅出,行文引经据典、娓娓道来,不但适合艺术专业人员来夯实理论功底、提高审美水平,也适合普通大众作为艺术启蒙读物来了解艺术的浩瀚世界、提高艺术修养。

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平面广告设计作为信息传播的一种方式,以视觉传达设计的艺术表现形式,以形象作为诉求的主导因素,成功地推销商品和劳务,影响目标受众。平面广告设计在非媒体广告中占有重要的位置,也是学习平面设计必须要掌握的一门课程,不论在表现形式上还是在表现内容上都十分宽泛。本书是一本全面介绍平面广告设计的图书,知识易懂、案例易学、动手实践、发散思维。本书适合平面设计师、广告设计师、初级读者学习使用,也可以用作大中专院校艺术设计、平面设计专业以及平面设计培训机构的教材,同时也非常适合喜爱平面设计的读者朋友作为参考用书。


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牛津艺术史 西方当代*权威的艺术史丛书,由英语世界**学者撰著,采用放式的出版理念,已出版三十余种。每种配有百幅以上的全彩精美图版,用前沿观与新颖材料阐述艺术史核心问题,被誉为 通向21世纪艺术史的大门 。 中文首次引,特邀美术史家易英作为中文版主编。精选了国内艺术史研究界当下*需要的十种专著,侧重于构建出西方艺术史的核心脉络,并兼顾富于当代性的新选题。 设计史协会主席伍德姆经典著作,新设计史的代表之作,深剖析20世纪设计的核心问题 国内一流美术院校学者:许平(中央美院)、孙建君(中国艺术研究院)、张夫也(清华美院)、袁熙旸(南京艺术学院)郑重推荐! 相关推荐: ※《牛津艺术史2 中国艺术》( 牛津艺术史 系列,中国美术权威学者经典著作,牛津大学校长 中国美院院长 联袂推荐)

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字体设计是视觉传达设计专业必学课程,也是基础课程。初触这门学科的读者常常表现为思路狭窄,难以展有效的联想和创意,需要给予他们正确的方向指导。字体设计必须具备发散思维的能力,尤其是从日常学习生活中发散思维。 因此,在本书的编著上,我们对字体设计的思维方式、组织方法以及字体设计在商品包装、品牌形象设计、海报招贴、书籍装帧等不同领域的应用都行了针对性分析,并将相对抽象的学科理论知识表现得更加直观、生动、易懂,从而体现出高校教育与实践应用紧密结合得特。

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