一本书学通婚礼设计的方方面面内容涵盖：手绘基础、明暗、线条、透视、构图、色彩、马克笔上色等。案例包括：拱门、纱幔、路引、仪式亭、婚宴座椅、装饰摆件、婚宴甜品、婚礼花艺、婚礼蛋糕、各类卡片、婚礼迎宾区、签到区、仪式区、通道区、宴会区、照片区、舞台背景等。
本书1 章至6 章分别从以下角度展讨论： 1 章是有关 研究背景 及 研究起因 、 基本概念 及 关键词 、 工业设计标准研究线索 、 研究创新和研究方法 等相关内容的探讨与说明； 2 章集中讨论 工业设计标准化理论 ； 3 章集中讨论 工业设计标准战略选择的意义、内涵与属性 ； 4 章集中讨论 构建工业设计标准的理论方法 ； 5 章集中讨论 构建工业设计标准的路径探索 ； 6 章一步提出 工业设计标准实施的政策建议 等。 相关典型案例的比较可以帮助说明工业设计标准对于工业设计产业的价值，以及有效实施工业设计标准的策略和方法；其中尤为重要的是由笔者亲自主持的、我国份工业设计国家标准文件《家用和类似用途电器工业设计评价规则》研究案例的完成，该案例的结项是我国工业设计标准化程的新端；该文件充分肯定了工业设计标准促工业产品有用性提高
近1500张手绘图例详解绘画技法； 99个典型范例，夯实手绘技法基础； 62个景观写生、平面图拉伸、平立面、快题设计和效果图的完整案例，涵盖经典景观设计类型； 从线稿到上色，从基础技法到完整案例表现，全面掌握手绘表现能力。 附赠约470分钟的一线讲师课堂授课实况视频，技法详解 综合案例。
集学习、鉴赏、收藏于一体的传统文化普及书 赠 纹样绘制源文件 （1）可以装口袋的传统文化普及书，64本（约手掌大小），从封面到内文精心设计，随时随地东方美学世界 （2）小小一册，内容丰富，61种敦煌纹样，包括纹样展示、简介和结构介绍。 （3）装帧精美，封面采用特种纸专色印刷，内文采用无光铜全彩印刷，体现国潮风雅，诠释东方之美
1.图文并茂，讲解色彩搭配技巧，轻松门 2.通过丰富的案例和配色方案，教会读者如何通过配色技巧，提升自身插画价值，同时了解国色的前世今生 3.在案例精讲的基础上，融配色原理，学会举一反三，诠释东方国色美学，设计、插画均可参考 4.提供RGB CMYK双色值，直输即可应用 5.赠200余套朝代主题色电子配色方案，感受唐、宋、明、清四大盛朝国色风韵
跨越千年的色彩之旅，走明朝的美丽与神秘 每种颜色都有独特的含义 每种颜色都有背后的故事 每种颜色都有文化的魅力 16种明朝传统色 48种相关色 32个纹样含义及配色解读 32种文物解读 144种配色方案
从富岳三十六景到北斋漫画，一本书带你领略江户时代的日本风情，教你从设计的视角解读葛饰北斋的珍宝，了解影响世界的日本设计之源。
1.可爱漫画，诙谐文字，轻松了解35种中国纹样的前世今生 2.5大类型纹样，逻辑清晰 几何纹、植物纹、动物纹、人物纹、吉祥纹 3.命名、形态、古人如何应用，还有纹样 冷知识 4.国宝上的纹样档案，爱国宝，爱纹样！ 5.重纹样知识拓展图解，亲密触纹样文化 6.精致便携小本，随时随地碎片化阅读
1.22个传统主色 44个拓展色，感受66传统色背后的故事与文化。 2.参阅大量相关文献，以中国传统色来源为脉络，逻辑清晰 3.水墨风漫画，画风萌趣，配色清雅 4.文字内容以颜色为核心，分享颜色的由来、故事、相关的名人故事、制作工艺、文学诗词等文化知识，与生活紧密结合 5.精致便携小本，随时随地碎片化阅读
※ 《设计心理学》作者 唐纳德 A.诺曼 ，90岁设计思想洞见之作！国际影响力设计师的设计人生总结。 本书作者唐纳德 诺曼被美国《商业周刊》评为 全球最具影响力设计师之一 。 作者身兼艺术家、教授、企业高管与顾问、作家等身份，有着工程学与认知心理学的背景，将多种学科的知识引到设计领域，对我们重新理解设计过程中每个环节的作用，精准把握并实践以人为本的设计有着重要的贡献。 ※ 设计理论升维：将设计从 器物层面 提升至 社会系统设计 的高度，从《设计心理学》中 人机交互 理论，到对 人类与地球共生系统 的设计。 回应气候变化、资源浪费等全球性挑战，契合当下读者对环保和社会责任的关注。 设计应回归 以人类为本 ，呼应数字化时代对人文关怀的需求。 ※ 一种全新设计思维方式：设计应从 以人为本 转向 以人类为本 越发
浓缩包豪斯百年历史发展，再现经验世界的艺术传奇。 本书聚焦于包豪斯艺术的100个核心关键词，为读者展示包豪斯不同时期的艺术理念、代表人物、标志性设计作品以及背后的故事。阅读这本堪比包豪斯词典的书，能帮助你快速了解包豪斯的历史、理念和精神。
诺曼被美国《商业周刊》评为全球**影响力设计师之一！ 英文版销售25万册，授权全球15种语言版本！ 被雅虎首席执行官马里萨?迈耶评为 *能改变世界的商业思维书籍 ！ 设计学权威力作，设计师经典！ 柳冠中 周鸿祎 胡晓 联合推荐！ 不要， 冰箱说： 不能再吃蛋了，除非你的血脂下降，体重下降。 你的车子说： 你现在有空档，所以我们不走高速公路，已经设定好去走你非常喜欢的那条景色怡人的盘山路 我知道你会陶醉的，并且，我选了你喜欢的音乐一路相随。 某天清早当你准备出门的时候，你的房子说： 为何急着出门？我已经倒了垃圾，你也 不说声谢谢? 以上三种情形在未来完全可能实现，未来的产品设计,重点在于在人机交互方面的设计。诺曼博士用诙谐的语言和生动的案例，大胆预测了未来产品的发展趋势，并总结了未来产品设计的六大法则。
一本详细讲解Midjourney辅助设计工作流的实战型专业教程。 实战导向：深浅出的案例分析，带你一步步掌握Midjourney的强大功能。 广泛覆盖：从品牌、平面、包装、界面到电商设计，多领域设计应用，满足你的多方位需求。 素材丰富：附赠实战案例素材文件、设计源文件和样机文件，即学即练，有效提升学习效率。
《设计思维工具手册》整理归纳了常用的设计思维工具作为参考，支持设计以及其他学科背景创新者查阅和使用。《设计思维工具手册》引了70种设计思维工具，覆盖的设计领域非常全面，从前期调研到后期结果产出，展现出不同设计阶段的思维特色。《设计思维工具手册》中的工具既能引发参与者的思考，又可以督促实践；既可以发散思维又能够收拢创意。
编辑推荐语： 本书适合展示空间设计从业人员，和刚触展示空间设计的学习者阅读。作者曾经是优秀的一线展示设计师，负责过许多重要的展示设计项目。书中列举了许多典型案例，讲述生活家居、服饰鞋包、零售空间、展会现场等空间的设计要。重解析了会展类设计项目和展馆类设计项目两大类共三个经典案例，由小及大地分析了展示空间设计中的注意事项。 书中精选大量案例图片和工程设计图，不仅能使图书在设计上更加精美，也能让读者更直观、更深地理解展示设计的专业知识，同时还能培养对美的感觉。
在职产品设计总监的设计手稿；笔者代表性上市产品的深度解析；历时多年的实践教学方法论总结；30款经典案例的手绘步骤详解；近160分钟手绘演示教学视频。
景观设计手绘效果图的表现技法和绘制过程 精讲精练：设计思维与手绘表达基础知识 强化技巧：系统总结景观设计效果图手绘技法 视频指导：微课视频解析设计思路和手绘技巧
随着平面设计的发展与审美水平的提高，人们对平面设计的要求越来越高，不仅要求其能传达出要表达的内容，还要求其具有视觉冲力，符合时代审美要求。好的色彩设计往往是创造优秀平面设计的关键，合适的配色可以为设计加分。本书针对平面设计师，解决其在设计时配色困难的问题，通过借鉴名画，将配色、比例等内容一一列出，便于查找。
着人们对美的追求、生活水平的提高和消费观念的变化，珠宝饰品的销售量和市场规模也逐年增加，选择学习珠宝设计的人也越来越多。近些年，新的商业与营销模式不断涌现，在这样的趋势下，对首饰设计师能力与素质的要求越来越全面，不仅要具备设计和制作某件具体产品的能力，同时也要求具有创新性、整体性的思维与系统性的工作方法，以满足不同商业的消费及情境体验的受众需求。很多高校也都设了珠宝首饰设计的课程，一些职业院校也设了首饰设计与工艺专业。本书是一本兼具理论与实践的多功能图书，读者对象较为广泛，可以为首饰设计行业从业人员与广大配饰爱好者提供参考，也可以作为艺术设计教育院校的珠宝首饰设计教学用书。作者还将为全书制作PPT作为课件提供给读者，方便读者和各高校单位教师授课使用。本书是创意服装设计系列第四批
我帮华与华改设计(华与华御用设计师教你如何用超级符号原理判断和修改设计!华杉痛快合作10年的品牌设计高手)
◆华与华御用设计师教你如何用超级符号原理判断和修改设计！ ◆华与华创始人华杉亲自作序推荐： 他每次都能给到我想要的答案 ！ ◆完整呈现海底捞、得到、读客文化、顾家家居等30个知名品牌标志的修改过程！ ◆德国红设计大奖！从业20多年，荣获Good Design Award设计大奖、DFA亚洲影响力设计奖、中国CIS品牌设计金奖等国内外大奖200余项。 ◆从设计背景、修改要、修改评估、修改思考、修改过程、字体设计6个环节系统讲透修改方法！ ◆精心选用口玲珑超白纸，采用裸背锁线工艺。超大本，高清插图，书页服帖！方便设计师180 平摊，无死角欣赏设计杰作 ◆每一个设计师案头必有的设计宝典！图文并茂，简单透彻，改稿时只有流程正确，才能做出好设计！
①系统性教学，6大模块层层递进，从人体结构到角色性格塑造，覆盖游戏动漫角色设计全流程。②通过丰富的实战案例与配套练习，帮助读者在实践中巩固知识，提升设计能力。③全图解标注+细节拓展。多板块图解式案例解析，通过箭头标注、对比图示、步骤拆解，详细破解专业难点。④附赠视频课程，结合书中内容，进一步增强学习效果，让读者在绘画中不断思考和提升。
由国际服务设计联盟SDN（Service Design Network）主办的《Touchpoint》，是目前服务设计领域具国际性的学术刊物，汇集了全球服务设计领域专家、学者前沿的观点和国际知名服务设计企业的宝贵实践结果，所收录的文章代表着国际水准。该刊创办于2009年，是全球第 1个服务设计期刊，本书作为该杂志授权的第 1本中文版特辑，由中国服务设计学术领头人、清华美院副教授王国胜先生从专业角度组织精选、由全球服务设计联盟发起人、主席Mager Brigit、《Touch point》主编、国际服务设计联盟荷兰主席Jesse Grimes担任国际编委。本书的内容汇集美国、德国、英国、瑞典等国家的业界专家和国际企业一线研究员、从业者的经典、前沿的学术观点，服务设计行业内和学术圈里的影响力都将非常显著，内容专业性和独一性。
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递式讲解，分为手绘初期、手绘中期、手绘后期3个阶段，分别对3个阶段所需要掌握的技能行详细的讲解。 结构完整，内容全面，详细的技法讲解，丰富的实例演示。 图文结合，每一个案例均有详细的步骤讲解，并安排大量作品供临摹和提升。 无论是零基础学习手绘的读者，还是有一定手绘基础想要一步提高的读者，都能得到提升。
产品设计手绘的教程；全彩印刷；从产品设计的实际流程出发，结合设计思维，对产品设计手绘的表现技法行了系统的讲解；赠送配有书中案例的教学视频、教师专享PPT课件，以及扩充考研快题、平立面表现等内容电子书；专门设置 练习 板块，方便学生行练习。
在产品的设计过程中，产品手绘效果图是设计师在思维创意过程中一个重要的创意再现，它要求用精准的线条、准确的色彩表现出产品的形体关系和整体特征。学习手绘技能并非一日之功，需要初学者通过长期的学习，进行不断练习，持之以恒，方能见效。
1. 行动学习：解决真实问题、发展个人的领导力以及提升团队的凝聚力。2. 引导技术：灵活运用世界咖啡、团队共创、焦讨论以及头脑风暴技术。3. 混合式学习：将E-learning、面授、行动学习、引导师等引培训项目。4. 游戏化学习：用游戏的思维行培训设计。5. 情境化学习：发身临其境的课程项目，更容易引起学员共鸣。
《可持续设计：数字 多元 安全》适合用户体验、交互设计的从业者阅读，也适合管理者、创业者以及即将投身于这个领域的爱好者、相关专业的学生阅读。
这是与戴老师合作的第2本书，本书《设计调研》出版于2016年，但在出版5年后的2021年一年的销量也达近万册，可见其生命力之旺盛。想起《设计调研》一书海报上，戴老师特意写了一段话： 余谨以至真，于世界面前宣誓：终身至诚，忠贞职守，尽力提高设计之标准，勿为有损之事，勿设计有害之产品；遵从时间有序，关爱生灵，护佑众生平等。谨誓。 至今看来都震人心魄，我想每位设计师有如此担当，有如此细致，有如此学识，我们将生活在何等幸福的世界里。让我们从这本书始吧！因为设计是为人而设计的，首要之事便是了解人，只有学好设计心理学，了解人的认知规律、深层需求、内存动机，才能真正地做好设计。
正如剧情里热血的包子和冷酷的寿司，从敌人变成共同御敌的朋友一般，不同的美食，不同的味道，不同的理念想法，也融洽地包含在一个完整的美食世界中。本书带你了解动画从零到有的精彩幕后历程，见证包强从小人物蜕变成大英雄的冒险之路。同名大电影与官方设定集同步上市！在美食世界，以食会友。
1.章节合理，模块丰富。 2.理论与实践相结合。注重发学生创新思维。 3.教学资源丰富，微课视频。 本书适用于各大院校的各类设计类专业学生教材，也适合作为平面设计类从业人员、平面广告设计爱好者的参考书。
首饰早已经人们生活，成为不可或缺的一部分，而首饰的设计风格和材质随着人们的审美的变化和需求多样化而丰富多彩。本书紧扣时代潮流，简要介绍各种流行文化的取向，详细介绍了文化对设计的要求，以及设计对潮流的引领。将色彩、材质、文化元素与人紧密结合。 《流行饰品设计》注重可读性和可操作性，深浅出，设计步骤详细，便于参照设计。
这是一本关于包装结构的工具书，兼具实战性、实用性和工具性。收录了立方甲设计的已经上市的一些商品包装，大都是纸质包装和塑料软包装，涵盖了常见的盒型、袋型结构。每一款案例都分析了创意思路，同时也标注出了每款包装材质和工艺，便于设计师和品牌方行查阅。
1、本书理论与案例并行，给读者学习增加感性认识和趣味性。案例均为比较新、而有时代性的经典设计。 2、本书旨在为读者搭建完整的知识框架，为门读者以及非专业跨界读者更快地了解该设计领域。 3、设计为商业服务，设计为产品增值。
本套教材顺应专业发展的新趋势，从内容到形式都具有创新性；从课程设计为中心转向以项目设计为主导，具有综合性和跨学科性；强调系统设计、服务设计和界面设计，同时讲求可制造性，是技术+可制造；注重质量和服务，拟建立一个大的数字平台（由网站交流、网站下载、教师邮件支持、教师QQ群交流服务组成），可供工业设计专业学生和老师以及一些工业设计爱好者参考、交流。
日本制造业提出：制造缺少的元素是艺术！《精益制造085:艺术思维：让人心里一动的产品设计》围绕马自达经典案例，阐述了日本制造再次引领世界的必要管理哲学 经由产品设计的 艺术思维 来恢复并提升自己在制造方面的 才华 。 当今时代，产品的竞争力已然取决于产品中隐含的价值，而不再是符合规格目录的要求。企业唯有创造出超出用户想象的产品，才能让用户心甘情愿地单。本书就制造型企业如何形成并强化 艺术思维 ，在产品设计中表达自己坚定的理念和信念提出了指导。
本书主要介绍了如何针对市场需求行系统性设计文创产品。具体包括三个方面的内容。一是相关理论，主要从文创产品设计概念、政策、特征等方面来介绍。二是从文创产品设计发流程和方法，主要从文创产品设计方法、原则以及结合实际案例介绍。三是文创产品设计前沿知识，主要从前沿典型案例，结合理论多角度解读和分析案例来介绍。
集合了用户体验设计知识及运营技术，知识更为真实、全面和系统 提供关于项目中的管理方法、智能化的设计工具以及新兴的前沿技术等内容 全方位地传达了设计师在商业设计中的项目经验
本书为讲解首饰设计与制作工艺的专业书籍，通过本书的学习，读者将能够深了解珠宝制作的各个环节，从设计构思到成品制作，从传统工艺到现代技术，逐步提升自己的珠宝设计与制作水平。书中丰富的案例、详细的步骤说明及实用的技巧示范，将为读者提供清晰的指导，帮助他们在实践中不断探索和创新。 本书图文并茂、步骤讲解详细、结构安排合理，具有较强的针对性与实践性，书中不仅详细介绍了从传统手工制作到现代科技革新的一系列珠宝制作方法，还分享了这些方法的基本操作步骤，使读者能够系统地学习和掌握珠宝制作的全过程。 本书不仅适合珠宝设计初学者、各大珠宝类院校学生及具有一定经验的珠宝设计师阅读，也可帮助他们巩固与提升自身的设计创新能力。
本书强调文化创意产品设计的基础是文化，设计的核心是创意，讲解了如何通过 观 思 绘 三个阶段完成文化创意产品的设计，如何紧跟时代的发展调整自己的文创产品设计思维，如何在文创产品设计这条道路上继续前行，不断成长。哪怕不是职业的设计师，只要喜欢文化创意产品设计，看过本书也能学会文化创意产品设计，也能行设计。
本书：1.理论与案例并行，给读者学习增加感性认识和趣味性。 2.案例新，时尚感强。 3.可使门读者以及非专业读者更快地了解网页美工设计。 4.日常、商业均有参考价值。
本书涵盖了广告设计概论、广告设计中的心理学应用、广告设计的构成元素——文字设计、广告设计的构成元素——图形创意、广告设计的构成元素——色彩情感、广告编排设计、广告设计中的创意表达、广告设计的策划与执行共8个方面的内容，*介绍了广告设计专业的相关知识和专业技能，知识体系缜密、完整。同时，本书精选了很多与理论紧密相关的图片和案例。
艺术欣赏类课程是面向高等职业院校学生所设的美育教育核心课程，是施美育教育的重要途径。在该书编写过程中，编者将美育理论知识学习和艺术创作技巧相结合：依据既有的文学史与文学选编，撷取具备极高的美学意义和深度意义的作品典范；依据当前与艺术相关的社会热，与时俱，撷取学生较为感兴趣的作品典范。通过对中外历代美术、文学、音乐作品，大家、流派、思潮及社会形态与艺术的关系，培养学生用自己的观评价不同历史时期和地域文化的艺术作品的价值。
这本书是一本聚焦 皮影数字化重构 的实操指南。当下国潮经济与数字文创爆发，但传统皮影面临传承断代、纹样流失、受众老化三大困境 本书提供从 文物抢救 到 破圈变现 的全套解决方案，为非遗活化探索出一条切实可行的创新之路。 《非遗承继的创新之道 皮影艺术的数字化传承和推广》内容硬核跨界，兼具学术深度与实践价值。全书运用CiteSpace科学图谱梳理国内外研究趋势，公华县皮影纹样分录库，涵盖头部、帽饰、服饰等百余类代表性纹饰。本书堪称 非遗创新说明书 ：从PhotoScan 3D建模、Processing编程动态呈现，到短视频运营、KOL联名、舆情监测，彻底通传统工艺与数字科技的次元壁，让古老皮影在数字时代焕发新生。 无论你是苦于创作素材匮乏的设计师，忧虑文物老化的传承人，还是寻找差异化内容的短视频创作者，抑或深耕非遗领域的研究者，都能
1.模块化、层次化的课程结构，满足中职教学需要 2.通过任务清单构建清晰的知识框架，便于阅读 3.案例丰富，浅显易懂，满足就业需求 4.附赠资源丰富，素材、扩展案例、教学大纲等
艺术的经营 当代文化产业发展中的重要议题 聚焦 独立艺术空间 的发展和自我解构，展示其展览经营脉络当下文化创意产业环境中重要的业态形式之一，业内人士关注及讨论的焦之一
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1. 配有大量国内外优秀版式设计作品，更好地拓读者的视野； 2. 理论讲述简明扼要，深浅出，非常通俗； 3. 强调对读者文化素养和审美品味的提高。
1、运用图解的方式表现设计心理实战技巧，形式活泼，易于领会。 2、图书有较多国际一线品牌的商业案例，对读者有较大的启发性。
AI视觉艺术——Midjourney创作从入门到应用(第2版)
AI带来了一个无法阻挡的艺术创作趋势，画家、设计师、摄影师 各行各业的艺术工作者都始使用AI辅助创作。Midjourney是目前主流的一款AI图像创作工具，它算法强大，风格多样，创作自由，涵盖文生图、图生图、图图结合等生图模式。对于艺术创作者来说，它可以扩展能力、提高效率，增加创意；对于大众爱好者来说，没有任何美术基础也可以行艺术创作！ 本书先介绍Midjourney的安装和简单操作，让读者掌握基本的Midjourney使用方法，着本书会介绍参数、指令、提示词的相关信息，让读者了解Midjourney生图的基本原理。在实战部分，展示了设计、绘画、摄影三种大类下的14个实战案例。这本书不仅会展示大量图片和提示词，更会从基本逻辑出发，让读者了解方法，从而生成自己想要的图像。
在现代设计中，往往需要赋予产品精美的外观和深厚的内涵，这时就会用到装饰纹样作为设计的元素符号。但是如果不了解装饰纹样的由来和其基本样式，就无法设计出美丽的图案，也无法让客户引起共鸣。本书讲解了中外比较经典的装饰纹样和其发展演变，可以让艺术设计专业的师生和设计师准确地找到设计灵感，在自己的设计中灵活地运用纹样元素，并且能向客户讲解设计灵感的来源与背景，增强设计的信服度与文化底蕴。
《艺术哲学》一书是由丹纳在巴黎美术学校的美术史讲座汇集而成。他认为，艺术品的产生及艺术家的创作虽然看似偶然，但有其内在规律，本书即从历史、人文、社会、哲学等角度，从种族、环境、时代三个原则出发，分析介绍了意大利文艺复兴期的绘画、尼德兰的绘画、希腊的雕塑等艺术的发展，旨在揭露艺术品的产生及其本质以及内在规律。 本书结构清晰，内容深浅出，行文引经据典、娓娓道来，不但适合艺术专业人员来夯实理论功底、提高审美水平，也适合普通大众作为艺术启蒙读物来了解艺术的浩瀚世界、提高艺术修养。
1、写给设计师的技术书。立足设计师工作需要，重在实用和够用。 2、不过多地涉及材料的物理、化学、力学等方面的专业理论，表述平实易懂。 3、书中配置了大量的设计实例和彩色图片，使读者能够更直地感觉到材料与加工工艺在产品设计中的应用和艺术魅力。
1.交叉学科,融合了设计学、心理学、符号学、传播学等方面理论与知识2.内容新颖，观鲜明，带领读者深探索信息可视化设计的深层次领域3.提供了大量信息可视化设计的原创案例研究，通过引人胜的插图和图表，将抽象的概念和理论变得生动且易于理解
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