1、写给设计师的技术书。立足设计师工作需要，重在实用和够用。 2、不过多地涉及材料的物理、化学、力学等方面的专业理论，表述平实易懂。 3、书中配置了大量的设计实例和彩色图片，使读者能够更直地感觉到材料与加工工艺在产品设计中的应用和艺术魅力。
1.模块化、层次化的课程结构，满足中职教学需要 2.通过任务清单构建清晰的知识框架，便于阅读 3.案例丰富，浅显易懂，满足就业需求 4.附赠资源丰富，素材、扩展案例、教学大纲等
1. 配有大量国内外优秀版式设计作品，更好地拓读者的视野； 2. 理论讲述简明扼要，深浅出，非常通俗； 3. 强调对读者文化素养和审美品味的提高。
精讲精练：设计思维与手绘表达基础知识。 强化技巧：系统总结室内效果图手绘技法。 视频指导：微课视频解析设计思路和手绘技巧。 本书面向应用型院校环境设计专业手绘课程，注重绘画基础能力的培养及表达技法的训练，系统总结室内设计效果图的手绘技巧。本书从基础到综合，逐步提升读者的绘画能力，符合高校教学规律。所选案例涉及考研快题案例，同时案例的设计风格新颖，符合制图规范和快题要求。
在现代设计中，往往需要赋予产品精美的外观和深厚的内涵，这时就会用到装饰纹样作为设计的元素符号。但是如果不了解装饰纹样的由来和其基本样式，就无法设计出美丽的图案，也无法让客户引起共鸣。本书讲解了中外比较经典的装饰纹样和其发展演变，可以让艺术设计专业的师生和设计师准确地找到设计灵感，在自己的设计中灵活地运用纹样元素，并且能向客户讲解设计灵感的来源与背景，增强设计的信服度与文化底蕴。
《艺术哲学》一书是由丹纳在巴黎美术学校的美术史讲座汇集而成。他认为，艺术品的产生及艺术家的创作虽然看似偶然，但有其内在规律，本书即从历史、人文、社会、哲学等角度，从种族、环境、时代三个原则出发，分析介绍了意大利文艺复兴期的绘画、尼德兰的绘画、希腊的雕塑等艺术的发展，旨在揭露艺术品的产生及其本质以及内在规律。 本书结构清晰，内容深浅出，行文引经据典、娓娓道来，不但适合艺术专业人员来夯实理论功底、提高审美水平，也适合普通大众作为艺术启蒙读物来了解艺术的浩瀚世界、提高艺术修养。
1、本书理论与案例并行，给读者学习增加感性认识和趣味性。案例均为比较新、而有时代性的经典设计。 2、本书旨在为读者搭建完整的知识框架，为门读者以及非专业跨界读者更快地了解该设计领域。 3、设计为商业服务，设计为产品增值。
1.原创价值。对于CMF设计领域来讲，是专业的首本工具书。无论是内容架构、编写、图片绘制都是作者团队的原创。2.实用价值。CMF设计涉及多个交叉学科领域，对于学习者和从业者来说难度都较大，垮专业领域的知识的查阅和获取非常重要，本手册正式解决了学习中和工作中的这种需求。3.查阅方便，本书除了从基础和专业的角度行编排，还特别加了设计清单，将品类繁多的材料与工艺行了分类整合，可实现双向检索。
本书可让设计初学者厘清委托人的需求与期望，了解设计的优与缺陷，并建立起关于Logo设计的框架； 让企业主梳理清楚自己的喜好与需求，明白Logo的价值、意义和设计流程，以便与设计师形成默契，而得到符合自身需求的Logo 设计方案。
1.章节合理，模块丰富。 2.理论与实践相结合。注重发学生创新思维。 3.教学资源丰富，微课视频。 本书适用于各大院校的各类设计类专业学生、平面设计类从业人员、标志设计爱好者，同时也适合作为高校教材、社会培训教材使用。
1.交叉学科,融合了设计学、心理学、符号学、传播学等方面理论与知识2.内容新颖，观鲜明，带领读者深探索信息可视化设计的深层次领域3.提供了大量信息可视化设计的原创案例研究，通过引人胜的插图和图表，将抽象的概念和理论变得生动且易于理解
深浅出地探讨了如何利用观众消费行为和多维度产业，赋予核心价值，生成无愧于时代的文创产品设计
1、本书理论与案例并行，给读者学习增加感性认识和趣味性。案例均为比较新、而有时代性的经典设计。 2、本书旨在为读者搭建完整的知识框架，为门读者以及非专业跨界读者更快地了解该设计领域。 3、设计为商业服务，设计为产品增值。
本书既有对传统工艺渊源的讲述，也有对于众多传统工艺行概括性的总结，探索其千百年来中众多传统工艺被百姓们认可、使用的原因，为设计师借鉴其设计思想提供思路，使得读者对传统工艺的了解不是只流于表面，也不是孤立的看待单个的工艺，而是能深、系统地了解传统工艺这一重要的中国传统文化内容。
1. 行动学习：解决真实问题、发展个人的领导力以及提升团队的凝聚力。2. 引导技术：灵活运用世界咖啡、团队共创、焦讨论以及头脑风暴技术。3. 混合式学习：将E-learning、面授、行动学习、引导师等引培训项目。4. 游戏化学习：用游戏的思维行培训设计。5. 情境化学习：发身临其境的课程项目，更容易引起学员共鸣。
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**人气设计刊物PPAPER历年重量级大师访谈结集 50位全球**创意人分享独家创想、创作、创业全纪录 这本书，关于创意的维度与可能
《可持续设计：数字 多元 安全》适合用户体验、交互设计的从业者阅读，也适合管理者、创业者以及即将投身于这个领域的爱好者、相关专业的学生阅读。
手绘名师 庐山四杰 之一余工作序推荐。详细的绘制步骤 细节讲解 上色技法 延伸知识，景观设计表现手绘红宝书 。在第1版的基础上行了改，并加了大量的分析说明，讲解更详细。21堂手绘教学课，共260分钟视频教程。作者多年手绘经验的积累与分享。
本书主要介绍了如何针对市场需求行系统性设计文创产品。具体包括三个方面的内容。一是相关理论，主要从文创产品设计概念、政策、特征等方面来介绍。二是从文创产品设计发流程和方法，主要从文创产品设计方法、原则以及结合实际案例介绍。三是文创产品设计前沿知识，主要从前沿典型案例，结合理论多角度解读和分析案例来介绍。
1.融入前沿AIGC内容。本书创新性地将AIGC技术深度融入标志设计的创作构思与方案参考环节， 2.章节架构科学合理。本书由浅入深、循序渐进，使读者能够清晰把握版式设计的特点与要点。 3.模块设置丰富多元。本书以“基础理论+优秀案例解析+版式设计案例+课题+课后习题”为基本结构，将理论知识与实际操作紧密结合。通过优秀案例的剖析，让读者直观感受版式设计的魅力；设计案例与课题则提供实践机会，帮助读者将所学理论转化为实际技能；课后习题进一步巩固知识，*激发读者的创意思维，有效提升版式设计能力。 4.理论与实践紧密融合。本书大部分章节巧妙结合理论与实践，先引导读者深入学习标志设计的理论知识，为其奠定坚实的认知基础；再借助软件工具，详细讲解标志制作的具体方法，使读者在实践中加深对理论的理解与运用，真正做到学以致用，
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本书以信息可视化设计的历史为主线，归类各时期的信息可视化设计案例，以此来总结信息可视化设计的概念与定义。同时强调，信息可视化设计的根本目的是信息的准确表达，而非艺术手法的炫技。本书将信息图表设计拆分为象形图与信息图解两方向行讲解，从这两个主体向复杂的信息可视化设计形式行延申。而对于应用，本书特地强调了应用于幻灯片的信息可视化设计制作，作为艺术设计专业人员，需要掌握优秀的幻灯片制作及信息表达能力，这也是当前艺术设计教育当中欠缺的部分。本书zui后对新媒体时代的信息可视化设计行分析与论述，使得读者在掌握相关技法的同时也更了解相关的行业需求，从而达到学以致用的目的。
本书为讲解首饰设计与制作工艺的专业书籍，通过本书的学习，读者将能够深了解珠宝制作的各个环节，从设计构思到成品制作，从传统工艺到现代技术，逐步提升自己的珠宝设计与制作水平。书中丰富的案例、详细的步骤说明及实用的技巧示范，将为读者提供清晰的指导，帮助他们在实践中不断探索和创新。 本书图文并茂、步骤讲解详细、结构安排合理，具有较强的针对性与实践性，书中不仅详细介绍了从传统手工制作到现代科技革新的一系列珠宝制作方法，还分享了这些方法的基本操作步骤，使读者能够系统地学习和掌握珠宝制作的全过程。 本书不仅适合珠宝设计初学者、各大珠宝类院校学生及具有一定经验的珠宝设计师阅读，也可帮助他们巩固与提升自身的设计创新能力。
首饰设计是个技术活，不但要了解首饰的结构和佩戴，更要了解宝石的质感和光泽以及相应的贵金属的材质特征，只有在掌握这些知识的基础上，才能够追求首饰设计的个性和美观。掌握了首饰设计的表现方法，才能够让设计更美观，让制作人员和广大消费者明白设计思路和设计要素，而体会设计的价值。
字体设计是视觉传达设计专业必学课程，也是基础课程。初触这门学科的读者常常表现为思路狭窄，难以展有效的联想和创意，需要给予他们正确的方向指导。字体设计必须具备发散思维的能力，尤其是从日常学习生活中发散思维。 因此，在本书的编著上，我们对字体设计的思维方式、组织方法以及字体设计在商品包装、品牌形象设计、海报招贴、书籍装帧等不同领域的应用都行了针对性分析，并将相对抽象的学科理论知识表现得更加直观、生动、易懂，从而体现出高校教育与实践应用紧密结合得特。
日本制造业提出：制造缺少的元素是艺术！《精益制造085:艺术思维：让人心里一动的产品设计》围绕马自达经典案例，阐述了日本制造再次引领世界的必要管理哲学 经由产品设计的 艺术思维 来恢复并提升自己在制造方面的 才华 。 当今时代，产品的竞争力已然取决于产品中隐含的价值，而不再是符合规格目录的要求。企业唯有创造出超出用户想象的产品，才能让用户心甘情愿地单。本书就制造型企业如何形成并强化 艺术思维 ，在产品设计中表达自己坚定的理念和信念提出了指导。
目前，我国有各类院校2286所。其中70%的院校都设立了艺术或设计类专业，在校生达到480余万。从这些数字可以看出，我国的艺术和设计教育正处在一个大繁荣时期。很多院校的艺术专业在课程设计上都设置了艺术史和设计史课程，市场对于这类书籍的应用量很大。 本套图书以 19 世纪中叶至 21 世纪初 150 余年间，现代设计和现代艺术的发展脉络为主线，一方面着重介绍各个时期主要的艺术、设计风格、流派及其产生的原因；另一方面介绍各种流派的代表人物和代表性作品。使读者能够对现代艺术和现代设计的发展有一个清晰而明确的了解。该套图书出版以后，如果有可能将参与申报天津社科图书成果奖。
傅雷名著《世界美术名作二十讲》是国内被阅读甚广的美术史研究的经典之作，是学习美术赏析、西方艺术史的门书。 书中着重介绍了文艺复兴初期自乔托以来，经过全盛期 三杰 （达芬奇、米朗琪罗、拉斐尔），十七世纪的伦勃朗、鲁本斯，到十八、十九世纪的近二十位画坛巨匠及其名作。傅雷先生的文笔隽永清丽，其糅合艺术家性格、轶事和代表作为一体的描述方法给人以丰富而优美的精神享受。 《世界美术名作二十讲》配有近百幅高清大图，内文用纸考究，精美印刷呈现，给读者以视觉盛宴。
本书强调文化创意产品设计的基础是文化，设计的核心是创意，讲解了如何通过 观 思 绘 三个阶段完成文化创意产品的设计，如何紧跟时代的发展调整自己的文创产品设计思维，如何在文创产品设计这条道路上继续前行，不断成长。哪怕不是职业的设计师，只要喜欢文化创意产品设计，看过本书也能学会文化创意产品设计，也能行设计。
本书：1.理论与案例并行，给读者学习增加感性认识和趣味性。 2.案例新，时尚感强。 3.可使门读者以及非专业读者更快地了解网页美工设计。 4.日常、商业均有参考价值。
这是一本关于包装结构的工具书，兼具实战性、实用性和工具性。收录了立方甲设计的已经上市的一些商品包装，大都是纸质包装和塑料软包装，涵盖了常见的盒型、袋型结构。每一款案例都分析了创意思路，同时也标注出了每款包装材质和工艺，便于设计师和品牌方行查阅。
1.有机融二十大精神，传播社会主义核心价值观 2.知识讲解由浅深，化繁为简，让读者 读得懂 3.安排 思维导图 课堂讨论 技术讲堂 知识补充 人才素养 等小栏目 4.案例丰富，满足教学需要
本书不但可以满足当前广告学科研究和教学的需求，也可以作为广告从业公司、广告管理机构的参考书和培训教材使用。
本书有以下特。（1）以文创设计为核心。（2）以乡村文化为依托。（3）强化品牌意识，整合文创设计。（4）提供电子课件。
AI视觉艺术——Midjourney创作从入门到应用(第2版)
AI带来了一个无法阻挡的艺术创作趋势，画家、设计师、摄影师 各行各业的艺术工作者都始使用AI辅助创作。Midjourney是目前主流的一款AI图像创作工具，它算法强大，风格多样，创作自由，涵盖文生图、图生图、图图结合等生图模式。对于艺术创作者来说，它可以扩展能力、提高效率，增加创意；对于大众爱好者来说，没有任何美术基础也可以行艺术创作！ 本书先介绍Midjourney的安装和简单操作，让读者掌握基本的Midjourney使用方法，着本书会介绍参数、指令、提示词的相关信息，让读者了解Midjourney生图的基本原理。在实战部分，展示了设计、绘画、摄影三种大类下的14个实战案例。这本书不仅会展示大量图片和提示词，更会从基本逻辑出发，让读者了解方法，从而生成自己想要的图像。
本书图文并茂、深浅出地讲解了二维设计的基础知识。1、重新思考和整合了 三大构成 中 平面构成 与 色彩构成 的相关知识。2、以全新的思路讲解二维设计的多样化表现手段与创造能力。3、利用设计思维中的双钻模型框架融合教学实践，建立 三维一体 的评价体系，实现评价方式的多元化和标准化。4、提供了大量针对性案例练习，可引导读者完成由具象到抽象，再从抽象到具象的设计思维过程。5、阐述了设计过程中所涉及的各类方法等相关问题。
艺术欣赏类课程是面向高等职业院校学生所设的美育教育核心课程，是施美育教育的重要途径。在该书编写过程中，编者将美育理论知识学习和艺术创作技巧相结合：依据既有的文学史与文学选编，撷取具备极高的美学意义和深度意义的作品典范；依据当前与艺术相关的社会热，与时俱，撷取学生较为感兴趣的作品典范。通过对中外历代美术、文学、音乐作品，大家、流派、思潮及社会形态与艺术的关系，培养学生用自己的观评价不同历史时期和地域文化的艺术作品的价值。
本书以个性婚品制作与创意婚礼设计为核心，从婚礼设计的概念、方法及流程、婚品制作常用工具及材料等基础知识始介绍。着精选典型案例，通过大量丰富的图片对婚礼纸品制作、布艺婚品制作、新人装扮装饰品制作行详细讲解。 本书后半部分讲解了多款创意婚礼设计案例、如何设计一场主题婚礼以及新潮婚礼设计等内容。全面讲解了婚礼设计创意单体、组合、场景、背景等各个方面的知识。 本书案例丰富，风格多样，步骤讲解详细，形式各异，有较强的欣赏性和借鉴性。并且具有很强的针对性和实用性，可作为婚礼策划师等婚礼从业人员的参考用书，也可作为广大手工制作爱好者、相关从业者的自学教程。
数字媒体艺术为艺术设计领域的新兴专业，该专业涵盖了设计、艺术、科技的前沿领域，适应时代趋势下与艺术领域结合的新媒体技术、数字信息传播与视觉转化、移动通讯终端研发、交互媒体设计与人机工程设计等方面所需要的人才的培养。本丛书的宗旨是在日趋繁荣的数字媒体艺术市场的背景下，培养适应社会主义现代化建设和科学技术发展需要，能满足市场经济需求，能从事数字媒体艺术与设计行业的相关人才。本丛书主要从用户界面设计、动态图形设计、数字影像艺术设计、信息与服务设计等多媒体设计的领域着手，研究并发展出具有独立审美价值的、有时代特色的新艺术形式，指导读者创作用各种数字、信息技术制作的新形式的艺术与设计作品。本丛书还将配套数字资源，植书中相关讲解的部分，将更好、更全面、更直观地展示数字媒体艺术的案例或者
十年经典教材重磅升级，集结一线设计专家智慧，融汇前沿AI技术与实战经验，新增热门领域深度探讨
本套教材顺应专业发展的新趋势，从内容到形式都具有创新性；从课程设计为中心转向以项目设计为主导，具有综合性和跨学科性；强调系统设计、服务设计和界面设计，同时讲求可制造性，是技术+可制造；注重质量和服务，拟建立一个大的数字平台（由网站交流、网站下载、教师邮件支持、教师QQ群交流服务组成），可供工业设计专业学生和老师以及一些工业设计爱好者参考、交流。
在媒体融合的时代背景下，包装设计作为实践性较强的视觉传达设计门类，其培养方式与侧重方向也要顺应时代的需求有创新，在包装设计工作方法、设计流程、版式、结构、印刷工艺等方面要有新的探索与发展。聚焦各高等院校，很多院校都在鼓励教学的创新与改革，包装设计课程的考试内容也逐渐向创意、实践方向发展；放眼社会，很多平面设计爱好者以及机构都在大量从事包装设计实践活动。本书可以阔读者眼界，启发读者思维，教会读者方法，提高读者修养，让读者不但掌握了包装设计理论知识，还对包装设计工作方法、结构设计、印刷工艺形成直观的认识，从一本书就可了解包装设计，并从作品欣赏中得到享受。本书针对的人群比较广泛，主要是艺术院校师生、社会各年龄段培训机构师生、广大平面设计爱好者。
艺术的经营 当代文化产业发展中的重要议题 聚焦 独立艺术空间 的发展和自我解构，展示其展览经营脉络当下文化创意产业环境中重要的业态形式之一，业内人士关注及讨论的焦之一
本书涵盖了广告设计概论、广告设计中的心理学应用、广告设计的构成元素——文字设计、广告设计的构成元素——图形创意、广告设计的构成元素——色彩情感、广告编排设计、广告设计中的创意表达、广告设计的策划与执行共8个方面的内容，*介绍了广告设计专业的相关知识和专业技能，知识体系缜密、完整。同时，本书精选了很多与理论紧密相关的图片和案例。
本书是 世界花艺大师经典系列 中的后一本，原版书已有30年的历史，并被翻译为多个语种版本。本书的色彩理论自成体系，作者结合多年的实践经验，将经典色彩配色理论移植到花艺界，独创了一套系统、经典的花艺配色方法与原则。其的贡献是为花艺设计师提供了一套生动、清晰、易懂的色彩专业术语与色彩系统。书中的专有名词不再是缥缈的，而是有了量化的指标和规则可循。自此花艺界有了更加清晰易懂的色彩语言交流体系，而随书附赠的色轮更是花艺设计师搭配色彩的好工具。
毕业设计是对学生思维能力和专业素养的综合检验。由王红卫编著的《书语（我辅导的毕业设计）》一书精选十三位同学书籍方向的毕业设计，详细解读王红卫教授近十年辅导学生毕业创作的整个互动过程。王红卫教授的教学理念是强调形与意的融合。他提出书籍设计应以尊重阅读为本，注入编辑思想，将传统文化与现代艺术语言有机融合，从而使之相得益彰。而在辅导书籍毕业设计的过程中，师生的互动过程就像是开启心灵的一把钥匙，教师善于挖掘学生的潜在能量，帮助学生发现问题、解决问题以及如何面对在创作过程中遇到的一切困境。学生*终收获的远不止作品本身。通过毕业设计，辅导老师见证了学生在探索中所付出的艰辛和努力，看到了学生如何经过蜕变化茧成蝶，直至升华。
内容原创，方法独特，为博物馆体验研究提供了新的模型和方法适用面广，对博物馆管理人员和艺术设计中用户体验研究人员都具有很好的参考价值
本书作为视觉传达方向的书籍，并不仅仅介绍了设计这个学科，而是站在学科交叉的角度上，用哲学、社会学、绘画史、传媒等多角度地分析设计产生的条件，设计时应该考虑的问题、角度等，书中使用表格、图像等对设计行深剖析，涉及范围广泛，是一本非常适合视觉传达学生门及设计师拓视野的书籍。
室内设计中各类表现图的表现技法介绍 室内设计快题的制作内容分析，全面的知识讲解。 手绘步骤讲解 文字分析，详细的步骤展示。 快题评 往届真题，优质的快题解析。
本书内容包括动态设计的概念、原理、技术、应用等方面，通过案例分析和实践操作，帮助读者掌握动态设计的基本原理和技术，培养其动态设计的创意思维和实践能力。
1.覆盖AIGC艺术设计的核心知识，综合运用多种AIGC工具，内容深浅出、简明易懂。 2.提供丰富的的实战案例，覆盖插画设计、视觉传达设计、建筑设计、产品设计等行业，讲练结合，帮助读者培养设计思维，提高实际操作能力。 3.微课导学，配套教学课件、素材、源文件等丰富资源，易教利学。
（1）造型理论基础 造型案例绘制 造型应用分析。 （2）你问我答 练一练 案例延展，全路精彩学习流程。 （3）附赠案例延展部分的绘制演示视频及效果文件。 （4）植物、静物、动物、建筑、人物、气象六大常见生活造型提炼。
作者画风唯美，书中绘画案例丰富、讲解细致。书籍装帧精美、内文选用高克数高白纯质纸印刷、封面部分uv工艺，文艺高端。随书附赠高清线稿、精美大海报等资源，使学习更加轻松，是古风人物插画门和阶学习的优质参考书。
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